17 datos sobre Deep Blue Sea en su 20º aniversario

Esta película de tiburones tan mala como buena llegó a los cines el 28 de julio de 1999. He aquí algunas cosas que quizá no sabías sobre ella.

Deep Blue Sea se inspiró en una experiencia macabra.

Cuando crecía en Australia, el guionista de Deep Blue Sea, Duncan Kennedy, vio los restos de una víctima de un ataque de tiburón, que habían aparecido cerca de su casa. «Realmente no quedaba mucho de él», dijo Kennedy a Los Angeles Times. Kennedy tuvo pesadillas en las que se veía atrapado en un pasillo con tiburones que podían leer su mente, y canalizó esos sueños -y su experiencia infantil- en el guión sobre tiburones cuyos cerebros han sido modificados por un científico que investiga el Alzheimer, haciéndolos más inteligentes y mucho más mortíferos.

Muchos de los tiburones que aparecen en la película son reales.

La mayor parte de Deep Blue Sea se rodó en los Estudios Baja, en México, donde el equipo construyó decorados por encima de los enormes tanques que James Cameron construyó para hacer Titanic. Allí, el reparto trabajó con tiburones animatrónicos y utilizó su imaginación para sustituir a los tiburones de CG que se completarían más tarde. Pero cuando terminó el rodaje en Baja, el director Renny Harlin insistió en que el reparto se dirigiera a las Bahamas para rodar con tiburones de verdad. A Thomas Jane, que interpreta a Carter, el cazador de tiburones, no le hizo ninguna gracia: «Me han dado miedo los tiburones toda mi vida, desde que vi Tiburón», dijo Jane en un reportaje especial del DVD.

Jane relató más tarde la experiencia para Entertainment Weekly: «El primer día, estaba en una jaula, pero al día siguiente, me sumergieron a 30 pies de profundidad… Entonces un tipo me arrancó el respirador y el agua se agitó con sangre y vísceras y demás… Fue tan aterrador que no quiero recordarlo».

El director Renny Harlin hizo retoques a los tiburones para enfrentarse a Tiburón.

«El problema de abordar una película de tiburones», dijo Kennedy a Los Angeles Times, «es cómo hacerlo sin repetir Tiburón». Kennedy dijo que para «hacer algo mejor que Spielberg», Harlin hizo que los marrajos de Deep Blue Sea midieran 6 metros. En la vida real, los marrajos alcanzan una media de 10 pies (aunque se han capturado ejemplares de hasta 12 pies), y los marrajos alcanzan hasta 13,7 pies.

Los tiburones animatrónicos eran realmente creíbles.

Los realizadores de Deep Blue Sea crearon sus monstruosos marrajos con una combinación de efectos visuales y tiburones animatrónicos. «Todo mi planteamiento para esta película fue, no más tiburones escondidos», dijo Harlin en las características especiales del DVD. «Esta vez los vas a ver de verdad. Eso es un reto. Hemos visto tiburones en el Discovery Channel. Sabemos cómo son, así que nuestros tiburones tenían que ser totalmente convincentes».

El equipo de efectos especiales, dirigido por Walt Conti -que construyó a Willy en Liberad a Willy y a las serpientes en Anaconda- empleó ocho meses en los tiburones animatrónicos. «Lo más importante a la hora de capturar tiburones es conseguir su energía», dijo Conti en las notas de producción de la película. «Siempre se mueven lentamente y luego se lanzan con una increíble explosión de energía. En ese sentido, la mayoría de las veces, los tiburones son algo letárgicos. Así que probablemente nuestro mayor reto fue reproducir esa velocidad y energía para esas embestidas. Además, las mandíbulas de los tiburones flotan en sus cráneos, lo que les da un tipo de movimiento específico. Por lo que sé, somos el primer equipo de animatronics que imita totalmente la mandíbula multifacética del tiburón».

Para realizar el trabajo, el equipo observó vídeos de marrajos reales nadando cuadro a cuadro, luego tomó prestado el equipo y la tecnología que se suele utilizar en los 747 y construyó los tiburones como unidades autónomas. Las máquinas teledirigidas tenían motores de 1000 CV, pesaban 8000 libras y nadaban por sí solas, sin usar cables ni aparatos externos, a una velocidad de hasta 30 mph. Construyeron 4,5 tiburones: Tres marrajos de 15 pies, que interpretaban a los tiburones de la primera generación; y 1,5 tiburones de la segunda generación, que representaban a la progenie de esa primera generación, de 26 pies de largo. El efecto era bastante realista: «La primera vez que vi uno de esos tiburones animatrónicos, pensé que era uno de verdad», dijo Stellan Skarsgård, que interpretó a Jim Whitlock, en un reportaje especial creado para el DVD.

«Cuando lo trajeron por primera vez al laboratorio, todos estábamos asombrados del tamaño de esta máquina», dijo Jackson. «Era un auténtico monstruo. Me acercaba lentamente a ella y la tocaba y decían que parecía un tiburón de verdad. Las branquias se movían y a veces tenía mente propia»

Harlin relató una de esas veces en el comentario del DVD. «Estaba sentado en la habitación y justo cuando estábamos terminando la programación del ordenador, de repente saltó y atravesó el techo», dijo. «Todos esos 2×4 salieron volando como cerillas. Fue un buen aviso para nosotros. Nos dio una idea del impresionante poder de estas criaturas y de lo cuidadosos que teníamos que ser en cuanto a que el reparto y el equipo estuvieran cerca de ellas, y de cómo el programa informático tenía que tener procedimientos a prueba de fallos para que nadie saliera herido».

Al principio se le ofreció a Samuel L. Jackson un papel diferente.

En el guión original, había dos hombres en la cocina; Harlin pensó inicialmente que Jackson interpretaría a Preacher, el jefe de cocina. Pero Jackson lo rechazó, «porque a mi agente no le gustaba o el papel no era lo suficientemente grande o algo así», dijo el actor nominado al Oscar en los comentarios del DVD. Así que Harlin eligió a LL Cool J para el papel de Predicador y le propuso otro papel a Jackson.

«Me dijo: ‘¡Ahora vas a ser el hombre más rico del mundo, y vas a tener la mejor escena de la película, y va a ser un shock para todos!». recordó Jackson. «Me lo devolvió, era Russell Franklin, y yo dije: ‘Sí, esto es genial’. He hecho muchas cosas diferentes en las películas, o me han pasado muchas cosas en el cine, pero nada como lo que me pasa en esta.» (Más adelante se hablará de esto.)

Jackson dijo al Las Vegas Sun que le motivó aceptar el papel porque «veía muchas películas de monstruos mientras crecía y nos íbamos a casa y alguien fingía ser Drácula o Frankenstein y nos perseguía y nosotros huíamos de ellos. Esta era una oportunidad para estar por fin en una película como esa y huir de algo que es más grande y más fuerte, con dientes y garras afiladas. Tuve que decir cosas como ‘¡Cuidado, cuidado! ¡Ve por aquí! ¡Ahhh! Ahhh! Aunque no llegué a tener tanto pánico».

Si te fijas bien, verás un guiño especial a Tiburón.

Al principio de la película, el cuidador de tiburones Carter, interpretado por Thomas Jane, saca una matrícula de los dientes de un tiburón tigre y se la da a Russell Franklin. Si se mira con detenimiento, se verá que es exactamente la misma matrícula sacada del estómago del tiburón tigre que se abre en Tiburón. Harlin lo llamó «un pequeño guiño al gran maestro, Spielberg».

Harlin hace un cameo, y no era natural.

Mientras los trabajadores de Aquatica -el laboratorio donde se realiza la investigación- se dirigen a sus casas durante el fin de semana, se puede ver a Harlin pasar. «Tuve un momento de locura temporal: un amigo mío estaba de visita en el plató y decidimos pasar por la escena», dijo en los comentarios del DVD. «Hicieron falta 20 tomas para conseguir que pasara por ella sin chocar con los otros actores ni caerme del muelle. Hay una razón por la que algunas personas deben permanecer detrás de la cámara».

Un accidente llegó a la película final.

Según Jackson, trabajar tanto en el agua no sólo fue desagradable, sino que provocó un accidente que llegó a la película final. «Cuando tenemos a Stellan enganchado al helicóptero y estamos intentando volver al ascensor durante la tormenta, se supone que las olas se precipitan delante y detrás de nosotros», relató Jackson. «En un momento dado se nos echaron encima tres toneladas de agua por accidente y fuimos arrastrados hacia esas bahías de carga y todo el mundo pensó que íbamos a la bebida y la gente daba tumbos alrededor de esta rejilla metálica… Nos levantamos y seguimos actuando … Todo el mundo estaba un poco porque nos golpearon de lleno con tres toneladas de agua. Se suponía que eso no debía ocurrir y no llevábamos arneses de seguridad y nos agitábamos en esta cubierta». Aun así, Jackson dijo: «Pensé que era bastante divertido cuando lo vi en la película final. Dije: ‘Oh, se han quedado con eso'»

El loro no era un profesional.

No había un gran presupuesto para la película, y en los comentarios del DVD, Harlin dijo que hubo «muchas discusiones sobre si debíamos tener el loro, si debíamos no tener el loro» para el personaje de LL Cool J, Preacher. Optaron por tener el pájaro, pero, dijo Harlin, «no podíamos permitirnos un loro de Hollywood, un loro totalmente entrenado que viene con sus entrenadores profesionales y que hace trucos y habla cuando se le pide, etc. Así que decidimos optar por un loro de Ciudad de México». En realidad, la producción utilizó dos loros: uno que era bueno volando y otro que era experto en sentarse en el hombro de LL.

Deep Blue Sea reutilizó algunos elementos de atrezzo de otras películas.

El avión en el que McAlester y Franklin vuelan hasta Aquatica había sido utilizado en la película de Harrison Ford y Anne Heche Seis días y siete noches; Harlin lo hizo repintar para Deep Blue Sea. El submarino de escape rojo de las instalaciones se había utilizado anteriormente en otra película de Samuel L. Jackson, Esfera.

Los cineastas utilizaron trucos para que los decorados parecieran estar bajo el agua.

Algunos de los decorados se construyeron sobre los tanques de los Estudios Baja, y fueron diseñados para sumergirse. Otros se construyeron sobre escenarios de sonido, por lo que los diseñadores de producción colocaron peceras llenas de agua fuera de los ojos de buey y las iluminaron para que pareciera que las instalaciones estaban bajo el agua.

La gran escena de la muerte de Jackson se convirtió en un clásico instantáneo.

Harlin realmente quería sorprender al público, y para ello, tomó ejemplo de Alien. «La mayor parte del reparto es desconocida, y la única persona que realmente reconocemos es Tom Skerritt», explicó Harlin en los comentarios del DVD. «Él era el capitán, y cuando las cosas empiezan a ir mal, nos apoyamos en él… va a llevarnos a un lugar seguro. Y entonces, a mitad de la película, se lo llevan, y es un shock y no sabes en qué confiar»

Así que Harlin eligió a Samuel L. Jackson al principio del proceso con la intención de matarlo, e hizo que el resto del reparto fuera relativamente desconocido. «Elegimos a Sam para este papel en el que es muy poderoso, muy inteligente, es el más viejo del grupo. Realmente piensas que es una estrella de cine. Se va a encargar de los negocios, es el único en el que podemos confiar, se va a salvar», dijo Harlin. Hicieron el discurso del personaje largo, cursi y pomposo a propósito. «Sabía que el público se quejaría y diría ‘Oh, vamos, esto es pomposo’, pero tenía que ser pomposo para que la sorpresa funcionara», dijo Harlin. «Tenía que llevarte a un lugar en el que te sintieras un poco incómodo y empezaras a retorcerte en tu asiento, y a decir: ‘Oh, estos cineastas son estúpidos, creen que nos vamos a tragar toda esta historia’. Es demasiado. Y justo cuando llegamos a ese punto, vamos a quitarte todo lo que crees, y todo lo que pensabas que iba a pasar en esta película, y entonces tienes al público enganchado».

En el final original, el personaje de Saffron Burrows vivía…

Pero el público de prueba, que vio la película menos de un mes antes de que se estrenara en los cines, lo odiaba. «Básicamente, lo que había ocurrido era que el público sentía tan profundamente que el personaje de la científica, la mujer que estaba detrás de todo el experimento con los tiburones, que todo era culpa suya», dijo Harlin en 2013. Recuerdo que todos nos sentamos y dijimos: «Santo cielo, estamos en problemas. ¿Cómo arreglamos esto?» Fue mi idea, dije, … ‘Cuando ella cae al agua, ¿qué pasa si no sobrevive? Se la comen los tiburones y L.L. Cool J es el héroe. A todo el mundo le gusta, y a Thomas Jane'».

El equipo hizo un rápido rodaje de un día en el tanque de los Estudios Universal. «Hicimos algo de trabajo de CG en los tiburones y cosas así», dijo Harlin, «pero fue un arreglo súper rápido y salvó la película porque el público obtuvo lo que quería».»

… Y el personaje de LL Cool J debía morir.

«Originalmente iba a ser carne de tiburón bastante pronto», dijo Harlin al Reading Eagle, «pero era tan bueno que lo mantuvimos».

El rapero convertido en actor hizo muchas de sus propias acrobacias, y Harlin dijo que también fue el que menos se quejó de todos los actores. «LL estaba realmente decidido a hacer un buen trabajo en la película, a hacer lo que fuera necesario para que funcionara», dijo el director en el comentario del DVD. «LL estuvo muy bien. Tuvo algunas situaciones muy incómodas porque realmente tiene que enfrentarse mucho a los tiburones e incluso acaba en la boca del tiburón al final de la película, pero siempre estuvo en el juego, estaba realmente decidido a demostrar que no era un artista del rap que quería hacer peliculitas sino que es un actor de verdad que quiere hacer algo realmente potente e interesante.»

LL Cool J canalizó un tiburón en el vídeo musical de la canción principal de la película.

Le costó ponerse las lentillas para el vídeo musical de «Deepest Bluest (Shark’s Fin)».

Hay una serie de mitos sobre los tiburones en la película.

Harlin afirma en el comentario del DVD que «mucha de esta información relativa a los tiburones es muy muy precisa. Obviamente, al tratarse de una película nos tomamos la licencia con algunas de las cosas que se hacen… el hecho es que los tiburones se han utilizado mucho para estudiar y averiguar por qué estas criaturas han existido durante 400 millones de años, por qué nunca tienen cáncer, por qué nunca duermen, por qué nunca dejan de moverse». Y puede que fuera acertado, en su momento. Pero ahora sabemos que los tiburones sí tienen cáncer y que, aunque no duermen como los humanos, tienen períodos de descanso. La idea de que los tiburones nunca dejan de moverse proviene de la idea de que necesitan mantener el flujo de agua sobre sus branquias, o morirán, pero eso no se aplica a todos los tiburones.

Los marrajos de Deep Blue Sea desarrollan de alguna manera la capacidad de nadar hacia atrás, y como señala un personaje, eso es, de hecho, una imposibilidad física. No importa lo grande que sea el cerebro de un tiburón, eso no va a cambiar. Puedes disfrutar de un análisis más exhaustivo de la «ciencia» y los saltos lógicos de la película aquí.

Deep Blue Sea fue la primera película que vio Stephen King después de estar a punto de morir en un accidente.

«Mi primera salida después de ser golpeado por una furgoneta y casi muerto fue al cine (Deep Blue Sea, de hecho; fui en mi silla de ruedas y me encantó cada minuto)», escribió en Entertainment Weekly.

Esta historia ha sido actualizada para 2019.