Cómo cantar con cinturón

El cinturón es una técnica de canto por la que un cantante canta tonos más altos utilizando su voz de pecho. Los resultados son más altos y más fuertes que lo que se puede lograr con una voz de cabeza baja. La voz tiene dos registros principales: la voz de cabeza y la voz de pecho. La voz de cabeza representa los sonidos de un registro más alto, mientras que la voz de pecho permite hablar en el registro más bajo. Algunas personas se refieren al belting como «voz de pecho alta», lo cual es técnicamente incorrecto. Si el belting no le sale de forma natural, es posible aprender a beltar sin forzar la voz, lo único que tiene que hacer es seguir un buen ejercicio de belting.

¿Qué es el belting?

El belting es una técnica de canto, que es contemporánea produciendo un sonido vocal de alta intensidad, potente y grande (como fuerte). El método belting está presente en todos los estilos de canto y géneros contemporáneos. Estos géneros incluyen el folk, el jazz, el rock y el pop. Pero el belting se asocia sobre todo al teatro musical, a veces también llamado Broadway Belt. Sin embargo, a la hora de grabar o actuar no es necesario que todos los cantantes de estos géneros canten con el cinturón.

Esta forma de cantar servía para cuando no se utilizaban micrófonos y otros equipos de sonido o no estaban disponibles. El canto con cinturón permitía al público escuchar el rango medio-bajo de una cantante por encima de la orquesta. Hoy en día, el belting no es necesario para una cantante debido al uso de la amplificación, es decir, los micrófonos en casi todos los géneros contemporáneos. Sin embargo, los cantantes siguen utilizando el belting en el mundo del canto no clásico. Esto se debe a que el público siempre disfruta de la calidad del sonido que produce el belting. Así que si un cantante quiere utilizar este estilo, un cantante debe aprender la técnica adecuada de belting para que puedan conectar con su público.

Cantantes que fueron famosos por utilizar las técnicas de belting con eficacia

En mi opinión, Christina Aguilera, Bruno Mars, y Sam Smith se encuentran entre los cantantes que pueden manejar y dominar el arte de belting con mucho éxito. Los estilos únicos de canto con cinturón que utilizan son la habilidad más poderosa que les permite ser tan famosos y distintivos en la industria de la música hoy en día.

Pasos para cantar correctamente con el cinturón

1) Respirar… Dejar que el aire fluya

Uno de los mayores retos a los que se enfrentan la mayoría de los cantantes al cantar con el cinturón es la presión procedente de la garganta. El canto requiere que uno use menos presión de la respiración y no se esfuerce tanto para cantar la voz. Para obtener los mejores resultados en el belting, respira muy profundamente y llena tus pulmones de aire, usa ese aire para potenciar tus notas. La laringe es una parte muy sensible de tu cuerpo, así que si estás añadiendo más presión de aire a tus pulmones, asegúrate de que lo estás haciendo todo bien.

Aprender a cerrar y abrir la garganta te ayudará a aprender a cantar con el cinturón. La mayoría de la gente no es consciente de lo poderosos que son los músculos de la cabeza. Los cantantes que pueden entonar voces altas saben cómo utilizar esos pequeños músculos de la cabeza.

Cuando practique cómo entonar, utilice su sonido «neh-neh» y haga largos y profundos. Sienta la cantidad de aire que sale cuando firme. Hacer el «neh-neh» con la garganta abierta hará que tu voz suene bien, pero si lo haces con la garganta cerrada, tu voz sonará demasiado dura. Cualquier forma de empujar, apretar, gritar, la nasalidad extrema y apretar puede conducir a problemas de salud musical y vocal.

2) Evitar la tensión vocal

Los grandes cantantes no cantan bajo presión. Si quieres cantar buenas notas tienes que estar relajado y tranquilo. La mayoría de los cantantes tienden a mantener una tensión inconsciente en su cara, hombros, cuello, etc. Tienes que deshacerte de esa retroalimentación negativa y mantener tu mente libre de tensión para hacer buenos cinturones.

Al igual que una soprano alcanza sus notas más altas, también tienes que confiar en tus notas de pecho más altas al cantar. No fuerce su voz ni presione sus notas en absoluto, mantener la calma y la confianza le permitirá cantar esas notas con una gran voz.

Su cabeza, su cuerpo y su cara deben estar en armonía de forma que se sienta más cómodo para entonar. Un sonido más agudo requiere que uno utilice más energía y realice más actividades para poder cantar correctamente.

3) Establezca su resistencia

Cantar es también una experiencia atlética, y requiere que uno tenga una buena resistencia. Al igual que el canto de grandes papeles de ópera, el belting también requiere que uses la energía de tu cuerpo al cantar esas notas.

La mayoría de los cantantes no pueden hacer el belting de forma natural y si resulta que eres uno de ellos sólo tienes que hacer algunas prácticas, y podrás perfeccionar tus habilidades con el tiempo. Para evitar el cansancio, asegúrese de acumular suficiente resistencia que le permita concentrarse con el cinturón cuando se sienta agotado.

La práctica regular le ayudará a desarrollar su resistencia con el tiempo. En cualquier actividad física nueva, la resistencia se construye lentamente, y debes tener algo de paciencia para ver cualquier buen resultado.

4) Mantén siempre la boca ancha y abierta

Si quieres cantar esas notas con una buena voz, aprende a mantener la boca bien abierta. A un cantante con la boca bien abierta le resulta más fácil aprender a cantar con el cinturón.

Para proyectar su sonido, coloque la lengua cerca o alrededor de la parte posterior de los dientes frontales inferiores. Asegúrese de no espatular la lengua, aplánela con una espátula.

5) Lengua hacia abajo, abriendo el paladar blando hacia arriba

Cuando vea a un gran cantante cantando, observará que su garganta se abre por completo y se pueden ver sus amígdalas. Es porque la parte posterior de la lengua está hacia abajo, donde idealmente debería estar. La lengua debe ir hacia abajo, excepto en el caso de que se requiera una lengua alta (por ejemplo, las ees). Esto ayuda al cantante a tener una gran compresión laríngea. Esto proporcionará control contra un aumento de la presión del aire. Al cantar, conseguir que la parte posterior de la lengua permanezca abajo es una técnica que se aprende con la práctica. No es algo que pueda hacerse al instante y no debe forzarse. Con el entrenamiento adecuado, se puede enseñar a la lengua a moverse de esta manera sin forzarla. Entonces, lenta y gradualmente, se convierte en memoria muscular. Es lo mismo que aprender a montar en bicicleta. Al empezar, uno se tambalea y se cae. Con la práctica continuada y el equilibrio adecuado, montar en bicicleta se convierte en memoria muscular y nunca se olvidará cómo hacerlo. Enseñar la técnica adecuada requiere que el cantante controle más su lengua, sin forzarla. La posición de la lengua es vital. La ubicación de la lengua ayuda a mantener la laringe abajo. Mantener la laringe baja ayuda en el belting de la voz y en el manejo de la presión de la potencia y el volumen.

6) Utilizar un belting de mezcla saludable

Tiene que desarrollar una voz de belting saludable para evitar poner en peligro sus cuerdas vocales a largo plazo. Una voz mixta saludable se produce con un sonido potente e intenso como el de una trompeta, sin causar ningún tipo de estrés o fatiga al cantante. Requiere que los cantantes utilicen las técnicas de respiración adecuadas y unos músculos abdominales fuertes para cantar la canción sin problemas. La voz de pecho y el cinturón están bastante relacionados en algunos aspectos, pero no son lo mismo. El cinturón sólo utiliza un poco de voz de pecho y no toda la voz de pecho pura. Mezclar significa que uno está combinando diferentes registros. El belting sano no es una combinación de diferentes registros de voz. El término mix belting se utiliza para ayudar a la gente a entender que el belting no utiliza una voz de pecho pura.

La mezcla es la razón principal por la que la mayoría de las estrellas de Broadway pueden cantar extremadamente alto sin perder la voz. También permite a algunos cantantes, tanto entrenados como no entrenados, ser capaces de cantar con naturalidad sin hacerse daño. Si quiere aprender las técnicas avanzadas de cómo mezclar, pida ayuda a una profesora de canto y entrénese con ella.

7) Añada un poco de vibrato colorido

Puede aplicar algunas técnicas de vibrato en el belting para hacer que su voz de belting sea más potente sin que parezca que está gritando mientras canta. El vibrato representa una fluctuación constante del tono de la voz mientras se canta. A veces el tono puede extenderse hasta el tono más alto del rango del cantante para lograr el vibrato. Cuando se canta, no hay vibrato continuo cuando el cantante está cantando notas sostenidas, excepto cuando está añadiendo color al sonido.

El vibrato no implica mover la boca. Cuando usted golpea sus notas, siempre asegúrese de que su vibrato es tacto. Tiene que estar en tu garganta donde puedas sentirlo vibrar como parte natural de tu voz. Si usted puede cantar sus notas con un tono recto, sólo sé que puede golpear con un vibrato.

8) Punto de Appoggio

Usar el soporte correcto es una de las cosas más importantes sobre la seguridad en el belting. Uno no quiere cinturón de la garganta, ya que conducirá a la destrucción del período de la voz en off. Usar el cuerpo en lugar de los músculos de la garganta es una de las mejores maneras de quitarse el cinturón.

Si no, los cantantes correctamente entrenados pueden experimentar el «Punto de Appoggio» mientras cantan y posiblemente arriesgar daños. El «Punto de Appoggio» en las técnicas vocales se refiere al punto de máxima tensión muscular que se siente. Aprender la técnica vocal adecuada evitará que los cantantes experimenten el ‘punto de appoggio’ en la nuca, la garganta o incluso en ambas.

Siguiendo las técnicas vocales actuales, uno practica la sensación de este ‘punto de appoggio’ en la zona del pecho o esternón, lo que ayuda a quitar la tensión o presión de la mandíbula, la garganta y el cuello.

Peligros de un belting incorrecto

Cuando se hace de forma incorrecta el belting puede llevar a uno a tantos problemas y condiciones de salud. Ha habido muchas ocasiones en las que los cantantes han informado de la constricción de los músculos que rodean su mecanismo vocal debido a un belting incorrecto. Si eres nuevo en el canto y acabas de empezar a aprender a cantar con el cinturón, busca un buen instructor o profesor de música que te ayude a convertirte en un gran cantor. El canto es un talento muy sencillo que no requiere que uno se esfuerce o se estrese para realizarlo de forma impecable. La mayoría de los músicos nacen sin la habilidad de eructar, y la adquieren a través de la práctica y el entrenamiento regular de un profesor de canto.

Cuando los músculos vocales se contraen debido a un eructo incorrecto, un cantante puede experimentar cierto deterioro y molestos dolores musculares. El uso correcto de los músculos vocales y la retracción de los pliegues ventriculares son cruciales a la hora de practicar un eructo seguro.

La mayoría de los cantantes que eructan tienen muy poco control sobre sus voces. Cuando cantan en voz baja, pueden dañar su aparato vocal, lo que a la larga puede hacer que su voz suene fina, temblorosa y débil. Sin un buen entrenamiento, el canto con cinturón puede dar lugar a complicaciones graves que podrían requerir la atención urgente de un médico, por lo que cuando se canta con cinturón hay que asegurarse de seguir todas las normas de seguridad relativas al canto con cinturón.