Čtení: 7 minut čtení
Profesionální spisovatelé revidují. Jak slavně napsal Vladimir Nabokov: „Přepsal jsem – často několikrát – každé slovo, které jsem kdy vydal. Moje tužky přežily své gumy.“
Profesionální fotografové také neudělají jen fotku a tím to hasne. Používají různé techniky úprav, aby snímek upravili tak, aby vypadal podle jejich představ, a ne tak, jak je. Některé z těchto technik zahrnují úpravy zařízení přímo na místě, jiné postprocesní úpravy.
(A nemyslete si, že jde výhradně o moderní fenomén. Umění fotografie zahrnuje manipulaci se snímky již od 19. století.
Pokud patříte mezi fotografy, kteří chtějí vytvářet profesionálnější snímky, nebo nadšence do fotoknih, kteří hledají další kreativní nástroje, máme pro vás deset tipů na profesionální úpravy fotografií, které vám pomohou začít.
- Nejlepší tip na úpravu fotografií pro začátečníky
- Základy expozice
- Tipy pro fotografování za špatného světla
- Tipy pro nízké rozlišení
- Tipy pro změnu velikosti fotografií
- Tipy pro zaostřování
- Tipy pro snížení rozmazání pohybu
- Tipy pro fotografování krajiny
- Rámování objektu
- Barevné tipy
- Motiv vám pomůže najít profesionální nádech
Nejlepší tip na úpravu fotografií pro začátečníky
Nejlepší tip na úpravu fotografií číslo jedna, který můžeme začátečníkům nabídnout, zní: experimentujte a bavte se.
Nemyslete si, že musíte hned vytvářet snímky na profesionální úrovni. Seznamte se se svým vybavením, prozkoumejte software pro úpravu fotografií a naučte se přestat se bát a užívat si úpravy. Skvělé fotografie přijdou, vyskytnou se i nějaké neúspěchy, ale pokud si zamilujete samotný proces, nikdy nebudete své úsilí považovat za promarněný čas.
Chcete-li začít experimentovat, zvažte napodobení stylu některého ze svých oblíbených fotografů. Možná se vám líbí fotograf, který upravuje pro živé, surrealistické barvy, nebo možná ten, který používá lehčí dotek pro větší realismus. Ať už je to jakkoli, napodobení stylu konkrétního fotografa vám nejen pomůže zvyknout si na vybavení, ale může přinést i jedinečné výsledky.
Základy expozice
Expozice je množství světla, které dopadá na film nebo v dnešní době na obrazový snímač. Pochopení expozice je důležité pro úpravy, protože správnou manipulací s ní získáte snímek, se kterým chcete pracovat. Existují tři hlavní složky expozice (tzv. expoziční trojúhelník). Jsou to:
- ISO – světelná citlivost fotoaparátu. Čím nižší ISO, tím tmavší obraz a naopak.
- Opertura – otvor v objektivu, který propouští světlo. Malá clona vytváří velkou hloubku ostrosti a naopak.
- Rychlost závěrky – rychlost, s jakou se otevírá závěrka a propouští světlo. Čím pomalejší je rychlost, tím více světla je propouštěno.
Vyladěním těchto komponent získáte fotografie s různou ostrostí, jasností, sytostí barev, hloubkou ostrosti atd. To přímo ovlivní kvalitu fotografií, se kterými budete pracovat při následných úpravách, takže byste se měli seznámit s každou z nich.
Podrobné pojednání o expozičním trojúhelníku najdete na stránkách Photography Life a na stránkách Improve Photography najdete skvělý tahák pro začátek.
Tipy pro fotografování za špatného světla
Fotografování za špatného světla může být obtížné, ale vzhledem k tomu, že se mnoho rodinných okamžiků odehrává v pozdních večerních hodinách – sportovní akce, koledování, letní umělecké procházky, seznam je dlouhý – stojí za to naučit se fotografovat v těchto ne zcela ideálních podmínkách.
Tři základní tipy pro fotografování při slabém osvětlení jsou:
- použijte velkou clonu, abyste pustili více světla
- zvyšte citlivost ISO pro jasnější obraz
- zpomalte čas závěrky, abyste omezili rozmazání pohybu. Výsledný snímek může být trochu zrnitý, ale to lze zmírnit při následných úpravách. Používáte-li například Photoshop, najdete nástroj „Snížení šumu“ pod položkou Filtr
A co blesk? Nejlépe ne. Všichni jsme viděli ty přeexponované snímky, kde jsou všichni zaliti bledým světlem. Pokud máte blesk mimo fotoaparát, můžete experimentovat s nepřímým světlem, ale když pochybujete, vynechte ho.“
Richard Schneider má na stránce Picture Correct podrobnou infografiku o fotografování při slabém osvětlení. Podívejte se na ni.
Tipy pro nízké rozlišení
Jaké je nejlepší rozlišení? To záleží na tom, jak plánujete fotografii použít.
Pro tiskové projekty, jako jsou fotoknihy, platí, že čím vyšší rozlišení, tím lépe bude snímek vypadat. Nejste si jisti, zda se fotografie vejde dovnitř? Pak přesto fotografujte ve vysokém rozlišení. Vždycky ji můžete zmenšit.
Výjimkou jsou obrázky na internetu. Obvykle mají PPI (pixelů na palec) 72, protože toto rozlišení zabraňuje dlouhému načítání a zároveň vypadá na monitoru slušně. Při tisku však online obrázky vypadají rozmazaně, takže opět platí, že je lepší fotografovat ve vysokém rozlišení a měřítko snížit.
Editační programy nabízejí možnost zvýšení rozlišení. Nástroj Převzorkování obrázku ve Photoshopu zvyšuje PPI obrázku. Považujte to však za náplast, protože snímky nejsou tak čisté, jako kdyby byly původně pořízeny v požadovaném rozlišení.
Dnešní programy umožňují změnu velikosti fotografie snadněji než kdy dříve. Ve Photoshopu se možnost Velikost obrázku nachází na kartě Obrázek a umožňuje upravit rozměry obrázku v pixelech, velikost dokumentu a rozlišení.
Při změně velikosti se nebojte experimentovat s rámováním. Pokud například zmenšujete obrázek, můžete část snímku přesunout mimo záběr a znovu vycentrovat objekt. Případně při zvětšování snímku můžete objekt posunout a vytvořit tak dynamický negativní prostor.
Zapomněli jste před spuštěním fotoknihy změnit velikost snímku? Nedělejte si s tím starosti. Motif má nativní nástroje pro změnu velikosti, které dokáží rychle a efektivně upravit fotografii na požadovanou velikost.
Tipy pro zaostřování
Nebojte se vypnout automatické zaostřování a dát šanci ručnímu zaostřování. Ano, zní to děsivě, ale vyslechněte nás.
Moderní fotoaparáty mají neuvěřitelně pokročilé automatické zaostřování, ale občas se vám stane, že fotoaparát „loví“ objekt, na který chcete zaostřit. Použití manuálního ostření vám dává mnohem větší svobodu při komponování požadovaného záběru. Místo toho použijte jednoduché automatické zaostřování. Tím fotoaparátu sdělíte, že budete zaostřovat na jediný objekt, a není třeba, aby vše v záběru bylo super ostré.
Výjimkou je situace, kdy se snažíte zachytit aktivní cíl. V takovém případě použijte kontinuální automatické zaostřování spárované s režimem sériového snímání. Ano, budete se muset prokousat spoustou fotografického odpadu, ale je velká šance, že jeden nebo dva snímky budou tím pravým, co oživí vaši fotoknihu.
A nezapomínejme na náš editační software. Photoshop má možnost Zaostřovací oblast, která pomůže zvýraznit požadovaný objekt, a možnost Rozostření objektivu, která ještě více rozostří pozadí.
Tipy pro snížení rozmazání pohybu
Nejlepším způsobem, jak snížit rozmazání pohybu, je uzamknout tento fotoaparát. Dejte ho na stativ a nechte techniku, ať udělá práci za vás – je to situace typu „pracuj chytřeji, ne tvrději“.
Samozřejmě, že někdy nebude stativ praktický, takže budete muset být kreativní. Provizorní stativy, jako jsou sloupky plotu nebo veřejné lavičky, mohou být darem z nebes. Stativ si také můžete vyrobit sami tak, že se opřete o zeď nebo opřete ruce o stůl.
Protože rychlejší závěrka zaznamenává pohyb méně, zvyšte rychlost závěrky. Obecné pravidlo zní „1 nad ohniskovou vzdálenost objektivu“. Pokud tedy máte sportovní objektiv s ohniskovou vzdáleností 100 mm, závěrka by měla snímat rychlostí 1/100 sekundy. Pokud se jedná o 200mm objektiv, závěrka by měla snímat rychlostí 1/200 sekundy. A tak dále.
Rozmazání pohybu můžete dále snížit v následném zpracování. Photoshop má na kartě Filtr možnost Redukce chvění. Pokud chcete dosáhnout efektu rozmazání pohybu, vyberte možnost Rozmazání pohybu, rovněž na kartě Filtr, a dodejte snímku šmrnc.
Tipy pro fotografování krajiny
Tady si můžete procvičit profesionální techniky úprav. Krajiny poskytují tolik různých možností, jak experimentovat, a konečné výsledky se mohou velmi lišit, přičemž stále vypadají příjemně.
Při fotografování vyzkoušejte polarizační objektiv. Sníží odrazivost, potlačí odlesky a ztmaví tu oblohu. Budete také chtít udržet popředí a pozadí ostře zaostřené, abyste zachovali pocit hloubky a dali divákovi pocit, že je tam. Jednoduše spárujte malou clonu s pomalým časem závěrky a udržujte fotoaparát v klidu.
Poté při úpravách doostřete detaily. Prohlubte tyto černé odstíny, zvyšte ostrost a použijte všechny možnosti, které máte k dispozici pro odstranění šumu (zrnitosti). Neexistuje zde žádná špatná nebo správná odpověď. Prostě jen upravujte, dokud se na snímku neobjeví onen iluzorní wow faktor, kvůli kterému jste snímek pořídili.
Rámování objektu
Příliš mnoho fotografů vycentruje objekt v hledáčku a tím to hasne. Jistě, je to osvědčené, ale také nudné. Rámování vám umožňuje vyjádřit se prostřednictvím světa, takže vyrazte ven a zkuste něco jiného.
Jedním ze způsobů, jak ozvláštnit kompozici, je zlatý řez. Představte si Fibonacciho spirálu nad záběrem a seřaďte záběr tak, aby body zájmu přirozeně vedly oči diváka z vnější strany spirály do jejího středu. Je těžké to vysvětlit slovy, ale můžete se podívat na několik vizuálních příkladů zde.
Můžete také hledat způsoby, jak záběr zarámovat v rámci záběru. Zvažte záběr krajiny přes otevřené okno, dítě obklopené vybavením dětského hřiště nebo partnera zarámovaného stromy, které ohraničují oblíbenou turistickou stezku.
Při úpravách nezapomeňte, že se zarámováním můžete manipulovat oříznutím, otočením nebo přetažením myší. Snadná hračka.
Barevné tipy
Barevné posuvníky mohou nezasvěcené zastrašit. Je v nich tolik čísel, změny mohou působit příliš dramaticky a vyladit požadovanou paletu může být opravdu obtížné.
Naším prvním tipem je zvážit požadovaný efekt. Chcete vystupňovat barvy až na úroveň surrealismu? Pak zvyšte sytost. Chcete nechat vyniknout konkrétní barvu? Pak si nezapomeňte pohrát s jejím kontrastem. Snažíte se vyvolat určitou emoci? Pak zásahem do posuvníku teplé barvy dodáte snímku starodávný efekt.
Věnujte pozornost všem barvám přítomným na snímku. Vaše lesní krajina se může zaměřit na zářivé oranžové, žluté a červené barvy listnatého lesa na podzim, ale vykukuje za korunami stromů modrá obloha? Pokud ano, neignorujte tento modrý posuvník.
Jak jsme si řekli u krajinářské fotografie, barva je nakonec umělecká volba, takže si nemyslete, že existuje špatná nebo správná odpověď. Správná odpověď je ta, kterou považujete za esteticky příjemnou.
Motiv vám pomůže najít profesionální nádech
Tyto tipy a triky pro úpravu fotografií vás nastartují na cestě k profesionálněji vypadajícím fotografiím. Motif vám navíc může poskytnout další podporu, jakmile přijde čas na vytvoření fotoknihy, ve které budete své práce vystavovat.
Jeho volba Autoflow využívá pokročilou technologii k analýze vašich snímků. Motif hledá zaostření, jasnost, zarámování, orientaci a podobně, aby vybral vaše nejlepší snímky. Je užitečná nejen pro třídění vašich fotografií, ale může vám také pomoci vidět hodnotu fotografie, kterou jste možná přehlédli. Pokud jde o návrh rozvržení, je Motif vybaven intuitivními nástroji, díky nimž vám úprava fotografií bude připadat jako druhá přirozenost.
Vyzkoušejte Motif a uvidíte, jak se krásná fotokniha může stát dokonalým místem pro prezentaci vašich profesionálně vypadajících fotografií.