Možná budete v pokušení pustit se rovnou do sitcomu, ale začněte v malém. Obsažení nápadu do dvouminutového skeče vás naučí struktuře, vytváření postav a psaní výstižných a úsporných dialogů.
Je snadné uspořádat skeč na vysoké škole, v hospodě nebo na internetu. Producent si raději přečte stránku nebo dvě než celý scénář a existují rozhlasové a televizní pořady, které hledají kratší skečový materiál, což znamená, že máte mnohem větší šanci svou práci prodat.
Svoji profesionální kariéru jsem začal psaním tematických skečů pro dnes již neexistující pořad Weekending pro Radio 4. Vlastně jsem ten pořad docela nesnášel, protože byl dost šablonovitý a málokdy kousavý. Přesto jsem tam rok zůstal a odsloužil si praxi, která mě naučila mnoha dovednostem: od přízemních záležitostí, jak naformátovat scénář (tyto a další rady najdete na bbc.co.uk/writersroom), až po technické triky, například jak se vyhnout těžkopádné expozici typu:
FX:
Tento úvod bezelstně stanoví místo a postavy. Musíte hledat rafinovanější způsoby, jak posluchače informovat, jinak ztratíte jeho zájem a respekt. Nejednejte s nimi, jako by byli hloupí.
Brzy jsem zjistil, že i když jsme byli placeni od minuty, že psát pětiminutové skeče je hloupost. Pořad měl jen 25 minut, takže delší skeče by šly do koše, zatímco odlehčující gagy by mohly vyplnit mezeru. Bylo to úsporné, aby se šetřilo.
Teď už raději natahuji nápad, kam až to jde, a pak ještě kousek dál. Když se naučíte napsat svižný šedesátivteřinový skeč se čtyřmi smíchy, začátkem, prostředkem a koncem, všechno ostatní už půjde snadno.
Víkendovka už sice není, ale v rozhlase a televizi je spousta skečových pořadů, které zvou k příspěvkům zvenčí. Pokud je v titulcích hodně jmen autorů, napište pár skečů ve vhodném stylu (i když to není zrovna váš smysl pro humor), pošlete je producentovi a pravděpodobně dostanete zpětnou vazbu.
Nebo můžete založit vlastní skečovou skupinu a vyrazit s představením na Edinburgh Fringe nebo ho natočit pro YouTube. Snažte se, aby váš vlastní materiál byl co nejoriginálnější. Když jsme se Stewartem Leem začali na univerzitě společně psát, stanovili jsme si pravidla, o čem nebudeme psát: o celebritách, parodiích na televizní pořady, politické satiře, to vše bylo v módě. Tím, že jsme se omezili, jsme přišli se spoustou neobvyklých nápadů a vytvořili si vlastní hlas.
Tipy pro psaní
– Dávejte si pozor na zajímavé postavy ze skutečného života. Můj instruktor autoškoly mi připadal přehnaně kritický k mé neschopnosti řídit, vzhledem k tomu, že to byl důvod, proč jsem ho zaměstnal, tak jsem napsal skeč o instruktorovi, který nadává svým žákům, že jsou neřídící idioti.
– Nezačínejte hláškou. Bude to působit nuceně a pravděpodobně to skončí tím, že vytvoříte postavu jednoho vtipu. Vytvořte si postavu, napište pár skečů a hláška se možná objeví sama. Podívejte se na hospodského Ala Murrayho. Je to mnohovrstevnatá postava a hlášky „nikdy jsem nebyl zmatený“, „pravidla jsou pravidla“ a „sklenka bílého vína pro dámu“ vycházejí spíše z postavy než naopak.“
– Začít s jednoduchou premisou a zkoumat důsledky může být lepší než se snažit vymyslet něco obskurního. Montypythonovský skeč o mrtvém papouškovi začíná premisou, že majitel obchodu se zvířaty prodává zákazníkovi mrtvého ptáka. Genialita spočívá v provedení.
Cvičení: Komedie postav
Sledujte celé dopoledne denní televizi. Vyhlédněte si zajímavou postavu a pak o ní zkuste napsat skeč. Nesnažte se parodovat sledované pořady, jen se pokuste najít postavu a pak ji zasadit do reálné situace.
Takto vzniklo mnoho postav ze seriálu Little Britain.
Mitchell a Webb o psaní skečů
Než začnete, ujistěte se, že máte nápad. Nemá smysl sedět před prázdnou obrazovkou a říkat si „dobře, může to být cokoli“. „Cokoli“ není brief, ale mentální divočina. Než začnete psát, musíte se rozhodnout, co budete psát, a to se nejlépe dělá daleko od mrkajícího kurzoru.
Skeč potřebuje premisu, základní vtipný nápad, který je důvodem jeho existence. Jakmile skeč začne, diváci tuto premisu hledají a musí být zřejmá. Představení postavy? Ujistěte se, že je na ní vtipná věc vyjádřena brzy. Děláte si legraci z nějakého prvku moderního života? Představte ho na začátku a rychle ho podkopejte.
V komedii potřebujete prvek překvapení, ale ještě předtím musíte lidi přesvědčit o tom, kde se nacházíte. Je třeba, abychom citovali protestující filozofy ze Stopařova průvodce po Galaxii, „pevně vymezit oblasti pochybností a nejistoty“. Takže nejprve stanovte prostředí, objasněte, proč je to vtipné, přihoďte nějaké překvapení a vystupte. V ideálním případě by měl být nejlepší poslední vtip neboli pointa, ale smutnou skutečností je, že premis je více než point. Je to skvělý argument proti inteligentnímu designu.
Komedie netěží z loajality diváků k postavám, je tak vtipná, jak vtipný je její poslední vtip. Její výhodou však je, že může obsáhnout jakékoli prostředí, téma nebo situaci. Využijte těchto předností tím, že budete mít spoustu krátkých a kontrastních položek. Tímto způsobem, pokud se divákům nelíbí jeden skeč, dostanete brzy příležitost získat si je na svou stranu něčím jiným.
– David Mitchell a Robert Webb jsou tvůrci televizního seriálu That Mitchell and Webb Look.
.