Ahoj. Na dnešním článku o Ryanu Adamsovi mě naštvala spousta věcí, ale jeden drobný detail mě super zasáhl, a pokud ho nikdo jiný neřeší, obávám se, že to zůstane pod pokličkou. Tenhle je pro všechny mladé Mandy Moorové v mém životě:
Jste hudebník, pokud je hlas vaším nástrojem. Zpěváci jsou cenní, mocní a potřební. My, zpěváci, musíme zvnitřnit melodii způsobem, který nezpívající instrumentalisté nemají. Musíme pochopit, jak naše nástroje fungují, když je NEMŮŽEME VIDĚT. Sledujeme své držení těla a napětí. Posloucháme ostatní hudebníky a pracujeme s nimi. Fyzicky měníme způsob, jakým dýcháme, ale kultura nás naučila, že jsme „cvrkot“ nebo „diva“, ne skutečná součást skupiny. Učí nás, že nejsme důležití a naše kariéra není životaschopná, pokud nehrajeme na jiné nástroje. Já osobně se cítím nucena říct: „Mým hlavním nástrojem je hlas, ale hraji také……“ pokaždé, když se mě někdo zeptá na mé hudební znalosti a schopnosti. Moji profesoři na vysoké škole očekávali, že budu zaostávat, a spolužáci si ze mě dělali legraci.
Jde o tohle: Zní to jako konkrétní problém v konkrétní komunitě, ale celé je to produkt něčeho mnohem většího: systémového rasismu a sexismu. Když jsem tam byl já, bylo na Berklee 70 % mužů. Obvykle jsem byla jednou ze dvou nebo tří dívek ve třídě a na pěveckém oddělení byla většina žen na škole. Obrovské procento našich afroamerických studentů tvořili také zpěváci a já si živě pamatuji poznámky o hlasitosti gospelových zpěváků. Vokalisté byli pointou každého vtipu a studenti ostatních oddělení nás nemilosrdně shazovali.
Není náhoda, že se bubeníkům nedostává stejného zacházení: „Ale mlácení paličkami do věcí z vás muzikanta neudělá.“ Všichni se můžeme zasmát a říct: „Ano, ale bubeníci musí rozumět rytmu. Bubeníci jsou páteří kapely,“ a tak dále a tak dále. Tohle v žádném případě není útok na bubeníky. Toto přirovnání uvádím proto, abych ilustroval, že bubeníkům se nedostává stejné kritiky, protože bubeníci jsou většinou muži. Bubeníci se většinou musí formálně učit, stejně jako většina ostatních instrumentalistů. Zpěv je něco, co mohou dělat lidé s velmi malou finanční stabilitou, a je přístupný komunitám s nízkými příjmy. Církevní sbory jsou například levným způsobem, jak se seznámit s hudbou, a proto je zpěv skvělým způsobem, jak děti s hudbou začít. My, hudebníci, bychom na to měli být hrdí.
Když jsem byl dítě, lidé mi říkali, že jsem dobrý zpěvák; nenechte se mýlit, byla to součást mé identity a nesl jsem to s hrdostí. Na střední škole jsem si měl vybrat mezi kapelou a sborem. Dodnes o té volbě přemýšlím a přemýšlím, jestli jsem se rozhodla správně; sbor byl pro mě tehdy vším, ale nedostala jsem základy hudební teorie, což způsobilo, že jsem se později cítila nejistě a hloupě. Když jsem byl na vysoké škole, lidé mě mohli (a často to dělali) přerušit v rozhovoru a říct: „Nech mě hádat. Ty jsi zpěvačka.“ Koktal jsem a přál si, abych mohl vytáhnout své drsňácké kytarové kotlety, ale nešlo to. Naštěstí pro mě to znamenalo, že jsem šel domů a cvičil. Tvrdě jsem pracoval na tom, abych se stal co nejlepším hudebníkem. Ale nakonec jsem zpěvačka. Miluju zpěv. Je to katarzní a kouzelné a pomáhá mi to uvolnit se a navázat vztah s lidmi způsobem, za který jsem vděčná. Každý den sleduji, jak se moji studenti stávají lepšími zpěváky, protože navzdory tomu, co vám namlouvají soutěže American Idol a The Voice, můžete svůj hlas zlepšit (cvičením a učením. Kdo by to byl řekl?!). Jsem hrdý zpěvák a vy byste měli být také.