Hvordan man synger med bælte

Bæltesang er en sangteknik, hvor en sanger synger højere toner ved hjælp af sin bryststemme. Resultatet er højere og stærkere end det, man kan opnå med en lav hovedstemme. Stemmen har to hovedregistre; hovedstemme og bryststemme. Hovedstemmen repræsenterer lyde i et højere register, mens bryststemmen lader dig tale i det lavere register. Nogle mennesker kalder belting for “høj bryststemme”, hvilket teknisk set er forkert. Hvis bælteføring ikke kommer naturligt frem, er det muligt at lære at bælteføre uden at anstrenge stemmen, det eneste du skal gøre er at følge en god bælteøvelse.

Hvad er bælteføring?

Belting er en sangteknik, som er tidssvarende at producere en højintensiv, kraftig, kraftig, stor (f.eks. høj) vokal lyd. Belting-metoden er til stede i alle sangstile og nutidige genrer. Disse genrer omfatter folk, jazz, rock og pop. Men belting er mest forbundet med musicalteater, til tider også kaldet Broadway Belt. Ved optagelse eller optræden er det dog ikke nødvendigt for alle sangere i disse genrer at bælte.

Denne måde at synge på tjente et formål, da mikrofoner og andet lydudstyr ikke blev brugt eller ikke var tilgængeligt. Belting gjorde det muligt for publikum at høre en sangerindes lave-mellemtoneområde over det messende orkester. I dag er det ikke længere nødvendigt for en sangerinde at bælte synge på grund af brugen af forstærkning, dvs. mikrofoner, i næsten alle nutidige genrer. Men sangere bruger stadig bælteføring i dag i den ikke-klassiske sangverden. Det skyldes, at publikum altid nyder kvaliteten af den lyd, som belting giver. Så hvis en sanger ønsker at bruge denne stil, skal en sanger lære den rette teknik til belting, så de kan skabe forbindelse til deres publikum.

Sangere, der var berømte for at bruge bæltesangsteknikker effektivt

Men efter min mening er Christina Aguilera, Bruno Mars og Sam Smith blandt de sangere, der kan håndtere og mestre bæltesangens kunst med stor succes. De unikke bæltesangsstile, de brugte, er den mest kraftfulde færdighed, der lod dem være så berømte og særprægede i musikindustrien i dag.

Trin på hvordan man bælte synger korrekt

1) Træk vejret… Lad luften flyde

En af de største udfordringer, som de fleste sangere står over for, mens de bælte synger, er det tryk, der kommer fra halsen. Belting kræver, at man bruger mindre åndedrætstryk og ikke anstrenger sig så meget for at synge vokalen. For at opnå de bedste resultater ved belting skal du trække vejret så dybt og fylde dine lunger med luft, Brug den luft til at give dine toner mere kraft. Strubehovedet er en meget følsom del af din krop, så hvis du tilføjer mere lufttryk til dine lunger, skal du sikre dig, at du gør alt rigtigt.

Lær at lukke og åbne din hals vil hjælpe dig med at lære at bælte. De fleste mennesker er ikke klar over, hvor kraftige hovedmusklerne er. Sangere, der kan bælte med høje stemmer, ved, hvordan de skal bruge disse små muskler i hovedet.

Når du øver dig i at bælte, skal du bruge din “neh-neh”-lyd og lave lange dybe. Mærk efter, hvor meget luft der kommer ud, når du bælter. Hvis du laver “neh-neh” med åben hals, vil din stemme lyde godt, men hvis du laver den med lukket hals, vil din stemme lyde for hård. Enhver form for skubben, klemme, råben, ekstrem nasalitet og klemme kan føre til musikalske og stemmemæssige sundhedsproblemer.

2) Undgå stemmemæssig anspændthed

Gode bæltere synger ikke under pres. Hvis du ønsker at synge gode toner, skal du forblive afslappet og rolig. De fleste sangere har en tendens til at holde ubevidste spændinger i ansigtet, skuldrene, nakken osv. Du er nødt til at ryste den negative feedback af dig og holde dit sind spændingsfrit for at lave gode bælter.

Sådan som en sopran rammer sine højeste toner, skal du også stole på dine højere brysttoner, når du bælter. Du skal slet ikke tvinge din stemme eller presse dine toner, hvis du forbliver rolig og selvsikker, vil du kunne synge disse toner med en fantastisk stemme.

Dit hoved, din krop og dit ansigt skal være i harmoni på en måde, der gør det mere behageligt for dig at bælte. En højere lyd kræver, at man bruger mere energi og laver flere aktiviteter for at bælte ordentligt.

3) Etablér din udholdenhed

Bælte er også en atletisk oplevelse, og det kræver, at man har en god udholdenhed. Ligesom at synge store operaroller kræver bælte også, at du bruger din kropsenergi, når du synger disse toner.

De fleste sangere kan ikke bælte naturligt, og hvis du tilfældigvis er en af dem, skal du bare lave nogle få øvelser, og du vil være i stand til at perfektionere dine færdigheder over tid. For at undgå at blive træt skal du sørge for at opbygge tilstrækkelig udholdenhed, så du kan fokusere med dit bælte, når du føler dig udmattet.

Regelmæssig øvelse vil hjælpe dig med at opbygge din udholdenhed over tid. I enhver ny fysisk aktivitet opbygges udholdenhed langsomt, og du skal have en vis tålmodighed for at se nogen gode resultater.

4) Hold altid munden bred og åben

Hvis du vil synge de toner med en god stemme, skal du lære at holde munden bred og åben. En sanger, hvis mund er vidt åben, har lettere ved at lære at spille bælte.

For at projicere din lyd skal du placere din tunge tæt på eller omkring bagsiden af dine nederste fortænder. Sørg for, at du ikke spatulerer din tunge, gør den flad med en spatel.

5) Tunge nedad, åbn den bløde gane op

Når du ser en stor sanger bælte, vil du observere, at deres hals åbner sig helt, og man kan se deres mandler. Det skyldes, at bagsiden af tungen er nede – hvor den ideelt set burde være. Tungen bør gå nedad, undtagen i tilfælde, hvor det er nødvendigt med en høj tunge (f.eks. ee’er). Dette hjælper sangeren til at have en stor larynxkompression. Dette vil give kontrol mod en stigning i lufttrykket. Når man synger, er det en teknik, som man lærer med øvelse at få tungens bagside til at blive nede, mens man synger. Det er ikke noget, der kan gøres med det samme, og man skal ikke tvinge det. Med den rette træning kan man lære tungen at bevæge sig på denne måde uden at tvinge den. Så bliver det langsomt og gradvist til muskelhukommelse. Det er på samme måde som at lære at køre på cykel. I starten vil man vakle og falde. Med fortsat øvelse og den rette balance bliver det at cykle til muskelhukommelse, og man vil aldrig glemme, hvordan man cykler. At lære den rigtige teknik kræver, at sangeren får mere kontrol over sin tunge, uden at tvinge den. Tungens stilling er afgørende. Tungens placering er med til at holde strubehovedet nede. At holde strubehovedet nede hjælper med at bælte stemmen og håndtere presset fra kraft og volumen.

6) Brug sund blanding bælte

Du er nødt til at udvikle en sund bæltestemme for at undgå at bringe dine stemmebånd i fare på længere sigt. En sund mix belting-stemme produceres med en kraftig og intens trompetlignende lyd uden at forårsage stress eller træthed hos sangeren. Det kræver, at sangerne bruger de rigtige åndedrætsteknikker og stærke mavemuskler for at bælte sig igennem sangen uden problemer. Bryststemme og bælte er ret beslægtede på nogle måder, men de er ikke det samme. Bælte bruger kun en lille bryststemme og ikke en hel ren bryststemme. Mixing betyder, at man kombinerer forskellige registre. Sund Belting er ikke en kombination af forskellige stemmeregistre. Udtrykket mix belting bruges for at hjælpe folk med at forstå, at man ved belting ikke bruger en ren bryststemme.

Mixing er hovedårsagen til, at de fleste Broadway-stjerner kan bele ekstremt højt uden at miste deres stemme. Det gør det også muligt for nogle sangere, både trænede og utrænede, at være i stand til at bælte naturligt uden at skade sig selv. Hvis du vil lære de avancerede teknikker til at mixe, skal du få hjælp fra en sanglærer og træne med hende.

7) Tilføj noget farverigt vibrato

Du kan anvende nogle vibrato-teknikker i bælte for at gøre din bæltestemme mere kraftfuld uden at virke som om du råber og skriger, mens du synger. Vibrato repræsenterer en jævn tonehøjdesvingning i stemmen, mens du synger. Nogle gange kan tonehøjden udvides til den højeste tonehøjde i en sangers område for at opnå vibrato. Ved belting er der ingen kontinuerlig vibrato, når sangeren synger vedvarende toner, undtagen når han eller hun tilføjer farve til lyden.

Vibrato indebærer ikke, at man bevæger munden. Når du rammer dine toner, skal du altid sørge for, at dit vibrato er taktfast. Det skal være i din hals, hvor du kan mærke, at det vibrerer som en naturlig del af din stemme. Hvis du kan synge dine toner med en lige tone, skal du bare vide, at du kan slå med vibrato.

8) Appoggiopunkt

At bruge den rigtige støtte er en af de vigtigste ting om sikkerhed i belting. Man ønsker ikke at bælte halsen, da det vil føre til, at man ødelægger stemmeperioden. At bruge kroppen i stedet for halsmusklerne er en af de bedste måder at tage bæltet af på.

Hvis man ikke gør det, kan korrekt trænede sangere opleve “Appogio-punktet” under sang og muligvis risikere at få skader. ‘Point of Appoggio’ i vokalteknikker henviser til det punkt, hvor den maksimale muskelspænding føles. Ved at lære den korrekte stemmeteknik vil sangere undgå at opleve “appoggio-punktet” i nakken, halsen eller endda begge dele.

Ved at følge de nuværende sangteknikker øver man sig i at føle dette ‘appoggio-punkt’ ved brystregionen eller brystbenet, hvilket hjælper med at fjerne spændingen eller presset fra kæbe, hals og nakke.

Farer ved forkert bælteføring

Ved forkert udførelse kan bælteføring føre til mange problemer og sundhedstilstande. Der har været mange tilfælde, hvor sangere har rapporteret om indsnævring af musklerne omkring deres stemmemekanisme på grund af forkert bælteføring. Hvis du er nybegynder og lige er begyndt at lære at bælte, så søg efter en god instruktør eller musiklærer, som kan hjælpe dig med at blive en god bælter. Sang er et meget simpelt talent, som ikke kræver, at man anstrenger eller stresser sig selv for at præstere fejlfrit. De fleste musikere er født uden bæltefærdigheder, og de tilegner sig dem gennem øvelse og regelmæssig træning fra en sanglærer.

Når stemmemusklerne forsnævres på grund af forkert bælteføring, kan en sanger opleve en vis forringelse og ubehagelige muskelsmerter. Korrekt brug af stemmemusklerne og tilbagetrækning af ventrikelfolderne er afgørende, når man øver sig i sikker bælteføring.

De fleste sangere, der bælter, har meget lidt kontrol over deres stemme. Når du synger blødt, kan du skade dit stemmeapparat, hvilket i sidste ende kan få din stemme til at lyde tynd, rystet og svag. Uden god træning kan bælteføring resultere i alvorlige komplikationer, der kan kræve akut opmærksomhed fra en læge, så når du bæltefører, skal du sørge for at følge alle sikkerhedsreglerne vedrørende sikker bælteføring.