Die swingende Stimmung der 1960er Jahre beizubehalten und sie auf das Disco-Leben der 70er Jahre zu übertragen, war so ziemlich das, was dieses Jahrzehnt ausmachte. Von Manhattan und Studio 54 bis hin zu Jumpsuits und dem Wickelkleid von Diane Von Furstenberg. Hier ist die Geschichte der Mode: 1970-1980:
Die Gesellschaft in den Jahren 1970-1980
Während sich die Welt weiterentwickelte und fortschritt, wurden die 1970er Jahre zu einem weiteren Jahrzehnt, in dem sich die Gesellschaft verändern sollte. Die 1970er Jahre werden von den Bewegungen bestimmt. Sie setzten sich für die Rechte der Frauen ein, für die Gleichberechtigung farbiger Menschen sowie für Gerechtigkeit und Akzeptanz der LGBT-Gemeinschaft. Verschiedene Bewegungen warfen Fragen der globalen Erwärmung auf und betonten das Thema der nachhaltigen Entwicklung. Andere Bewegungen warfen Fragen der geschlechtlichen Identität auf, diskutierten alternative Lebensweisen und waren in der Tat stilbildend für das Jahrzehnt.
Das kulturelle Leben blühte auf, und immer mehr People of Color wurden in die Populärkultur einbezogen. Fernsehserien wie Charlie’s Angels, All In Family und Hawaii Five – O (um nur einige zu nennen) gaben den Ton für Hollywood an. Zu den Ikonen des Jahrzehnts im kulturellen Kontext gehören Andy Warhol, Bianca Jagger, Grace Jones, Liza Minnelli, Davie Bowie und andere. Studio 54 würde das Zentrum der Elite, mit einer Mischung aus Schauspielern, Models, Designern und Künstlern sein.
Stil der Jahre 1970-1980
Wie in allen Jahrzehnten gibt es verschiedene Stile, die die Mode bestimmen und voneinander trennen. Es ist jedoch anzumerken, dass die Stile die gleiche Grundlage hatten. Die allgemeine Silhouette war ein auf dem Kopf stehendes Y mit schmalen Oberteilen und weiten Hosen, Maxiröcken und 70er-Jahre-Jeans (ja, Sie wissen es). Diese Silhouette funktionierte sowohl für das Hippieleben als auch für die Disco des Lebens akaStudio 54. Auch die Länge der Röcke und Kleider wurde so kurz wie möglich: Hotpants, Miniröcke und kurze Kleider waren beliebte Kleidungsstile zu den Plateaustiefeln.
Der liberale Stil der Hippies schlug sich in lockeren Kleidungsstücken wie Tuniken, Maxikleidern, Rüschen und durchsichtigen Stoffen nieder. Das neue Interesse an nachhaltiger Entwicklung und der Sorge um die Erde zeigte sich in den erdigen Farbtönen. Das Hippieleben förderte auch eine eher unisexe Mode, bei der sich Frauen und Männer in Bezug auf Hemden, Jeans, Drucke, Accessoires und Farben gleich kleideten. Wenn wir heute über Bohème-Mode sprechen, ist es eine eher vereinfachte Version des Stils der 1970er Jahre mit mehr Drucke, Details, Schichten und übertriebene Stile sind die Sache der Vergangenheit.
Das Gegenteil des bodenständigen Hippie-Lebens wäre das Disco-Leben. Das Disco-Leben war die Glam-Version der 1970er Jahre, bei der Pailletten, Glitzer, Metallic, Weiß und glamouröse Jumpsuits im Mittelpunkt standen. Wie beim Hippie-Stil war die Silhouette ein auf dem Kopf stehendes Y, mit weiten Hosenbeinen. Rüschen, fließende Formen und Statement-Stiefel waren die Hauptmerkmale. Es wurde immer mehr Haut gezeigt, früher war es im Zusammenhang mit den Beinen, aber Crop Tops und Kleider/Jumpsuits mit Ausschnitten kamen auf.
Der Alltagsstil der 1970er Jahre setzte ebenfalls auf das gleiche fließende Leben wie die anderen Stile. Die 1970er Jahre waren das Jahrzehnt, in dem Denim als Alltagsgegenstand für beide Geschlechter akzeptiert wurde. Hemden und ein dazu passender Pullover waren üblich. Bedruckte Oberteile und Hosen waren sowohl bei Männern als auch bei Frauen beliebt. Es gab viele Tierdrucke, aber auch Naturmotive, Paisley und postmoderne Kunstmuster.
Wie bereits erwähnt, waren sich Damen- und Herrenmode ziemlich ähnlich, da sie mehr oder weniger die gleichen Drucke, Farben, Kleider und Silhouetten hatten. Dies war natürlich ein Produkt des Unisex-Gedankens in der Gesellschaft und des Kampfes um Gleichberechtigung. Im Gegensatz zu den vorangegangenen Jahrzehnten, in denen die Frauen versuchten, das Niveau der Männer zu erreichen, sind die 1970er Jahre das erste Mal, dass die Männer auf die „typische“ Damenmode trafen und mit knalligen Farben, Drucken und fließenden Kleidern femininer wurden.
Die Kleidung zwischen 1970-1980
Der Jumpsuit, das Maxikleid und das Wickelkleid sind nur einige der ikonischen Stücke dieses Jahrzehnts. Alle diese Kleidungsstücke stehen für eine liberalere Mode, die sowohl bequem ist als auch eine Frage der persönlichen Vorlieben und nicht der gesellschaftlichen Erwartungen an Kleidung. Der Jumpsuit wurde zu einem Statement der Gleichberechtigung, da sowohl Männer als auch Frauen mit dem Stoff arbeiten konnten. Der Jumpsuit eignete sich gut für das tägliche Leben mit lustigen Drucken und knalligen Farben, aber auch für das glamouröse Disco-Leben mit Pailletten und stilvollen Schnitten. Die Hosen des Jumpsuits waren weit und brauchten die Plateauabsätze und Stiefel, um ihnen gerecht zu werden.
Die Maxikleider (wie auch die Röcke), fließende Blusen und Westen waren allesamt Bestandteile der Hippiebewegung. Sie waren oft in Erdtönen wie Braun, Senfgelb und verblichenem Grün, Orange und Rosa gehalten. Der Druck war häufig blumig (Flower Power, hallo) und auch Paisleymuster waren sehr beliebt. Die Accessoires waren Stirnbänder, lange Halsketten, das Peace-Zeichen, übergroße Sonnenbrillen und lange und dünne Schals.
Denim in der Version der Jeans und im Stil der 1970er Jahre war beliebt, wenn nicht sogar ein It-Item. Männer und Frauen trugen sie mit bedruckten Hemden und einem Gürtel um die Hüften. Der 70er-Jahre-Stil war stark ausgestellt, und so ist es kein Wunder, dass er 70er-Jeans genannt wird. Die Hemden wurden aufgeknöpft und bildeten eine V-Form. Die gleiche V-Form war auch bei den Oberteilen von Jumpsuits beliebt und ließ keinen Platz für einen BH. Apropos BHs: Die 1970er Jahre waren ein Jahrzehnt, in dem die Mode ohne BHs auskam. Ein BH passte weder zu dem tiefen Ausschnitt der Oberteile noch zu dem tiefen Rückenausschnitt. Er passte auch nicht zur Hippie-Bewegung und der Idee, frei zu leben und sich nicht von der Kleidung beherrschen zu lassen.
Schönheit zwischen 1970-1980
Die Schönheit der 70er Jahre sollte in Wimpern der 70er Jahre umbenannt werden, denn in diesem Jahrzehnt drehte sich alles um die Augen. Längere Wimpern als je zuvor (sowohl für die obere als auch für die untere Linie), was einen Puppeneffekt zur Folge hatte. Das Make-up war in dieser Hinsicht ähnlich wie in den 60er Jahren, da die Augen im Mittelpunkt standen. Helle Lidschatten wie Blau, Weiß, Grün, Lila und Champagner waren auch für den Augenaufschlag angesagt. Anders als beim heutigen Augen-Make-up ging es in den 1970er Jahren bei den Lidschatten hauptsächlich um eine Farbe und nicht um die Schattierung der Augen. Es genügte ein Strich in Lila über die Augenlider und hinauf zu den Augenbrauen sowie ein Wimpernaufschlag und schon war man fertig. Der Eyeliner war zumeist dezent gehalten, manchmal aber auch auffälliger. Die Lippen waren hell und pfirsichfarben, ähnlich wie in den 60er Jahren.
Was die Haare betrifft, so waren die 1970er Jahre das Jahrzehnt der mehr oder weniger natürlichen Haare. Frauen sollten ihr Haar im Mittelscheitel tragen und es lang und frei wachsen lassen. Oft in lockeren Wellen oder mit Locken á la Farrah Fawcett. Natürliche Locken wie bei Afro-Haar waren ebenfalls beliebt (wie bei Diana Ross). Sein natürliches Haar zu zeigen, war ein Spiegelbild der irdischen und freien Schwingungen, die die Gesellschaft und die Mode bestimmten.
Spotlight von 1970-1980: Diane Von Furstenberg
Diane Von Furstenberg war vielleicht nicht die erste mit einem Wickelkleid, aber sie war sicherlich diejenige, die es zu neuen Höhen führen sollte. Sie machte das Wickelkleid zu einer Angelegenheit von Komfort, Funktion und Stil. Das Wickelkleid passte perfekt zur liberalen Mode, da es sich dem Körper anpasste und sich nicht wie in früheren Jahrzehnten über Körpergrenzen hinwegsetzte. Es war schmeichelhaft , da es die Taille leicht betonte und leicht zu tragen war, da es nur einen Knoten/Bogen benötigte. Die Kleider gab es oft in leuchtenden Farben und mit Drucken. Wie ich bereits in früheren Beiträgen erwähnt habe, ist ein Wickelkleid, das in den 1970er Jahren und später hergestellt wurde, oft schwer zu datieren, da das Kleid seitdem mehr oder weniger unverändert geblieben ist. Es ist ein echter Kleiderschrank Grundnahrungsmittel!
Übergang zu den 1980er-Jahren
Die 1970er-Jahre spielten bereits mit übergroßen Dimensionen (z. B. weitbeinige Hosen), so dass der Übergang zu den 1980er-Jahren ganz natürlich war. Im Laufe des Jahrzehnts wandelte sich die Silhouette von einem auf den Kopf gestellten Y zu einem akkuraten Y. Die Schultern wurden breiter, die Hosen wurden schmaler. Auch wenn der Hippie-Stil nicht in gleicher Weise in den 1980er Jahren fortgesetzt werden würde, so doch das Disco-Leben. Oder zumindest Teile davon, denn die 1980er Jahre bleiben das Jahrzehnt Nummer eins der Animal Prints, etwas, das in den 70er Jahren begann.
Der Hosenanzug und Powersuit würde im späteren Jahrzehnt aufsteigen und seine Position als Kleidungsstück der und für die Gleichheit festigen. Und wer sollte diese Position definieren, wenn nicht Chanel und die Legende selbst, Karl Lagerfeld, der die Marke führte? Die starke Aussage wäre jedoch nichts ohne die Unisex-Mode, die die 1970er Jahre förderten. Die Unisex-Mode, die sich parallel zum Kampf für Gleichberechtigung und Gerechtigkeit für Frauen, farbige Menschen und die LGBT-Gemeinschaft entwickelte. Wenn die Menschen der 70er Jahre nur wüssten, dass wir immer noch weltweit marschieren, um gegen die Ungerechtigkeit zu protestieren. Diesmal nicht in ähnlichen Outfits, sondern mit rosafarbenen Hüten, denn Rosa ist Macht, wisst ihr.