Sie sind vielleicht versucht, gleich mit einer Sitcom anzufangen, aber fangen Sie klein an. Wenn Sie eine Idee in einen zweiminütigen Sketch packen, lernen Sie etwas über die Struktur, den Aufbau von Charakteren und wie man einen prägnanten, sparsamen Dialog schreibt.
Es ist einfach, eine Sketchshow an der Uni, in einer Kneipe oder im Internet zu veranstalten. Ein Produzent liest lieber ein oder zwei Seiten als ein ganzes Skript, und es gibt Radio- und Fernsehsendungen, die nach kürzerem Sketch-Material suchen, was bedeutet, dass man viel bessere Chancen hat, seine Arbeit zu verkaufen.
Ich begann meine berufliche Laufbahn mit dem Schreiben aktueller Sketche für die inzwischen eingestellte Radio 4-Show Weekending. Ich habe die Sendung eigentlich ziemlich verabscheut, da sie ziemlich formelhaft und selten bissig war. Dennoch blieb ich ein Jahr lang und absolvierte eine Ausbildung, die mir viele Fähigkeiten vermittelte: von der banalen Frage, wie man ein Skript formatiert (diesen und weitere Ratschläge finden Sie unter bbc.co.uk/writersroom), bis hin zu technischen Tricks, wie z. B. die Vermeidung klobiger Expositionen wie:
FX: Klopfen an der Tür
MAN: Sie wollten mich sprechen, Herr Premierminister!
Dieser Anfang legt den Ort und die Personen kunstlos fest. Sie müssen nach subtileren Wegen suchen, um den Zuhörer zu informieren, oder Sie werden sein Interesse und seinen Respekt verlieren. Behandle sie nicht, als wären sie dumm.
Ich habe bald gelernt, dass es dumm war, 5-Minuten-Sketche zu schreiben, obwohl wir nach Minuten bezahlt wurden. Die Show dauerte nur 25 Minuten, so dass längere Sketche in die Tonne getreten wurden, während leichtere Gags eine Lücke füllen konnten. Es war sparsam, sparsam zu sein.
Jetzt ziehe ich es vor, eine Idee so weit wie möglich auszudehnen und dann noch ein bisschen weiter. Wenn du lernst, einen rasanten 60-Sekunden-Sketch mit vier Lachern, einem Anfang, einer Mitte und einem Ende zu schreiben, dann ist alles andere ein Kinderspiel.
Während es das Weekending nicht mehr gibt, gibt es viele Sketch-Shows im Radio und Fernsehen, die Beiträge von außen einladen. Wenn im Abspann viele Namen von Autoren stehen, schreibe ein paar Sketche in einem passenden Stil (auch wenn es nicht dein spezieller Sinn für Humor ist), schicke sie an den Produzenten und du wirst wahrscheinlich ein Feedback bekommen.
Oder du kannst deine eigene Sketchgruppe gründen und eine Show zum Edinburgh Fringe bringen oder sie für YouTube filmen. Versuchen Sie, Ihr eigenes Material so originell wie möglich zu gestalten. Als Stewart Lee und ich an der Universität anfingen, gemeinsam zu schreiben, legten wir Regeln für Dinge fest, über die wir nicht schreiben wollten: Berühmtheiten, Parodien von Fernsehsendungen, politische Satire – alles, was gerade in Mode war. Indem wir uns einschränkten, kamen wir auf viele ungewöhnliche Ideen und schufen unsere eigene Stimme.
Tipps zum Schreiben
– Halten Sie Ausschau nach interessanten Figuren aus dem wirklichen Leben. Mein Fahrlehrer schien meine Unfähigkeit, Auto zu fahren, übermäßig kritisch zu sehen, denn das war ja der Grund, warum ich ihn eingestellt hatte, also schrieb ich einen Sketch über einen Fahrlehrer, der seine Schüler als fahruntüchtige Idioten beschimpft.
– Beginnen Sie nicht mit einem Schlagwort. Es wird gezwungen wirken und wahrscheinlich damit enden, dass du eine Ein-Witz-Persona kreierst. Erschaffe die Figur, schreibe ein paar Sketche und vielleicht ergibt sich dann ein Spruch. Schauen Sie sich Al Murray, den Pub-Wirt, an. Es ist eine vielschichtige Persönlichkeit und die Sprüche „Ich war nie verwirrt“, „Regeln sind Regeln“ und „ein Glas Weißwein für die Dame“ kommen eher aus der Figur heraus als umgekehrt.
– Mit einer einfachen Prämisse anzufangen und die Konsequenzen zu erforschen kann besser sein, als zu versuchen, sich etwas Ausgefallenes auszudenken. Monty Pythons Sketch über einen toten Papagei beginnt mit der Prämisse, dass der Besitzer einer Tierhandlung einem Kunden einen toten Vogel verkauft. Die Genialität liegt in der Ausführung.
Übungen: Charakterkomik
Schauen Sie sich einen ganzen Vormittag lang das Tagesfernsehen an. Halten Sie Ausschau nach einer interessanten Figur und versuchen Sie dann, einen Sketch über sie zu schreiben. Versuchen Sie nicht, die Sendungen, die Sie gesehen haben, zu parodieren, sondern versuchen Sie einfach, eine Person zu finden und sie dann in eine reale Situation zu versetzen.
Viele der Figuren aus Little Britain wurden auf diese Weise geschaffen.
Mitchell und Webb über das Schreiben von Sketchen
Stellen Sie sicher, dass Sie eine Idee haben, bevor Sie anfangen. Es hat keinen Sinn, vor einem leeren Bildschirm zu sitzen und zu sagen: „Klar, das könnte alles sein.“ „Irgendetwas“ ist kein Auftrag, sondern eine gedankliche Wildnis. Du musst entscheiden, was du schreiben willst, bevor du es schreibst, und das geht am besten ohne den blinkenden Cursor.
Ein Sketch braucht eine Prämisse, eine witzige Kernidee, die seine Existenzberechtigung ist. Sobald ein Sketch beginnt, sucht das Publikum nach dieser Prämisse und sie muss offensichtlich sein. Sie stellen eine Figur vor? Stellen Sie sicher, dass das Lustige an ihnen früh zum Ausdruck kommt. Nehmen Sie ein Element des modernen Lebens auf die Schippe? Stellen Sie es am Anfang vor und untergraben Sie es schnell.
In der Komödie brauchen Sie das Überraschungsmoment, aber vorher müssen Sie die Leute damit vertraut machen, wo Sie sind. Es muss, um die protestierenden Philosophen aus „Per Anhalter durch die Galaxis“ zu zitieren, „fest definierte Bereiche des Zweifels und der Unsicherheit“ geben. Legen Sie also zuerst den Rahmen fest, machen Sie klar, warum es lustig ist, sorgen Sie für eine Überraschung und steigen Sie aus. Idealerweise sollte der letzte Witz oder die letzte Pointe die beste sein, aber leider gibt es mehr Prämissen als Pointen. Das ist ein großartiges Argument gegen intelligentes Design.
Sketch Comedy profitiert nicht von der Loyalität des Publikums zu den Figuren, sie ist nur so lustig wie ihr letzter Witz. Aber sie hat den Vorteil, dass sie sich auf jedes Setting, jedes Thema und jede Situation einlassen kann. Nutzen Sie diese Stärken, indem Sie viele kurze und kontrastreiche Elemente anbieten. Wenn das Publikum einen Sketch nicht mag, haben Sie so die Möglichkeit, es mit etwas anderem zu überzeugen.
– David Mitchell und Robert Webb sind die Schöpfer der Fernsehserie That Mitchell and Webb Look.