Abgesehen von der Luft gibt es eigentlich kaum etwas in unserer Welt, das keine Form hat. Die Form ist überall. Sie ist oft das erste, was man sieht, wenn man eine Szene betrachtet, ob man sich dessen bewusst ist oder nicht.
In der Kunst (und der Fotografie) ist die Form eines der sechs klassischen Gestaltungselemente, zu denen auch Linie, Form, Textur, Farbe und Raum gehören. Fast jedes Foto enthält eine oder mehrere Formen, aber großartige Fotos sind diejenigen, bei denen der Fotograf die Form auf einzigartige oder interessante Weise eingesetzt hat.
Die Form befasst sich nur mit den zweidimensionalen Eigenschaften eines Objekts. (Die Form, der Cousin der Form, liefert die dreidimensionalen Eigenschaften.) Sie kann in jedem Objekt gefunden werden, das einen bestimmten Umriss hat. Die einfachste Version dieser Idee finden Sie in einem Bild, in dem sich das Motiv als Silhouette vor einem hellen Hintergrund, z. B. einem Sonnenuntergang, abhebt. Das Bild enthält keine dreidimensionalen Informationen, so dass sich der Betrachter allein auf die Form konzentrieren kann. Silhouetten sind reizvoll, weil die Details eines Objekts verborgen bleiben, so dass der Betrachter darüber spekulieren kann, wie das Objekt wirklich aussieht.
Form ist natürlich nicht nur auf Silhouetten beschränkt. Auch ein dreidimensionales Objekt kann eine starke Form haben. Die Kunst besteht darin, Objekte mit ansprechenden Formen zu finden und sie auf eine ebenso ansprechende Weise zu erfassen. Wie bei den anderen klassischen Gestaltungselementen kann der geschickte Einsatz von Formen Ihrem Foto Bedeutung und Interesse verleihen. Wenn Sie die verschiedenen Arten von Formen verstehen und wissen, wie Sie sie in Ihrer Arbeit einsetzen können, können Sie die Qualität Ihrer Fotos erheblich verbessern.
Organische Formen vs. geometrische Formen
Organische Formen kommen in der Natur häufig vor (daher der Name). Dazu gehören Kurven, wie man sie in den Blütenblättern einer Blume sehen kann, und unregelmäßige Formen, wie man sie in einer Felswand sehen kann.
Geometrische Formen hingegen sind gerade und symmetrisch. Wie du vielleicht schon vermutet hast, sind geometrische Formen häufiger in der vom Menschen geschaffenen Welt zu finden als in der Natur – dazu gehören Dinge wie Gebäude, Straßen und Brücken.
Positivformen vs. Negativformen
Wenn du gerade erst anfängst, dich bewusst mit Formen in deiner Fotografie zu beschäftigen, hast du dich wahrscheinlich hauptsächlich auf positive Formen konzentriert. Positive Formen finden sich in sichtbaren Objekten. Ein Kürbis hat eine positive Form. Ein Vogel hat eine positive Form. Sie sollten sich aber auch Zeit nehmen, um nach negativen Formen zu suchen, d. h. nach Formen, die von den Objekten um sie herum gebildet werden, aber keine eigene greifbare Form haben. Diese Art von Form findet man vielleicht in einem Torbogen oder in der Herzform, die entsteht, wenn sich zwei Vögel gegenüberstehen.
Was die Form aussagt
Im Allgemeinen vermitteln Formen dem Betrachter viele Informationen. Sie suggerieren Größe und Gewicht, und die Art und Weise, wie sie mit dem Negativraum und den anderen Objekten im Bild interagieren, sagt dem Betrachter etwas über die Proportionen des Objekts, wie es sich im Vergleich zu anderen Objekten verhält und wie wichtig oder dominant es ist.
Wie die Linie vermitteln auch verschiedene Arten von Formen unterschiedliche Botschaften. Regelmäßige Formen wie Kreise, Quadrate und Dreiecke mit geraden Seiten vermitteln ein Gefühl von Ordnung und Stabilität. Unregelmäßige Formen wie Rechtecke, schiefe Dreiecke, Parallelogramme und Ovale können einem Foto die Illusion von Bewegung verleihen oder es einfach dynamischer erscheinen lassen. Geschwungene, organische Formen suggerieren Entspannung und träge Bewegung.
Formen wirkungsvoll einsetzen
Wenn Sie Ihr Motiv betrachten, überlegen Sie, was es an diesem Objekt interessant macht. Wenn die Umrisse des Objekts dominanter sind als seine dreidimensionalen Qualitäten, müssen Sie Ihr Foto eher mit einem Auge für die Form als für die Gestalt angehen. (Umgekehrt, wenn das Objekt aufgrund des Lichteinfalls oder seines Volumens interessant erscheint, sollten Sie sich bei der Aufnahme mehr auf die Form konzentrieren). Es ist wichtig, diese Unterscheidung zu treffen, da Form und Gestalt zwei sehr unterschiedliche Arten von Bildern ergeben. Wenn Ihr Motiv aufgrund seiner Form interessanter ist, müssen Sie sich mehr auf den Winkel, die Perspektive und die Platzierung der anderen Objekte in der Szene konzentrieren. Wenn Ihr Motiv aufgrund seiner Form interessanter ist, müssen Sie sich mehr mit Licht und Schatten befassen und überlegen, wie Sie die zweidimensionale Form des Objekts am besten hervorheben können.
Formen können in einem einzelnen Objekt oder in einer Sammlung von Objekten vorkommen. Um den Betrachter nicht zu überfordern, versuchen Sie, Sammlungen von Objekten zu finden, die eine ähnliche Form haben, z. B. einen Stapel Kisten oder eine Traube. Das Hinzufügen mehrerer Formen – z. B. eine Kombination aus Kreisen, Dreiecken und Quadraten – kann verwirrend sein und Chaos verursachen.
In die Praxis umsetzen
Manchmal muss man selbst zum Betrachter werden, um ein besserer Fotograf zu werden. Eine einfache Übung, die Sie auf dem Weg zur Beherrschung der Form machen können, ist, Ihre eigene Arbeit durchzugehen und jedes Foto daraufhin zu untersuchen, ob Sie die positiven und negativen Formen finden können. Wählen Sie sowohl Ihre Lieblingsfotos als auch die Fotos aus, die nicht so gut zu funktionieren scheinen. Suchen Sie die Fotos mit starken geometrischen Formen und fragen Sie sich, was sie zu guten Fotos macht. Suchen Sie nun die organischen Formen und stellen Sie fest, welche Art von Stimmung diese Bilder zu vermitteln scheinen. Enthalten Ihre Lieblingsfotos verschiedene Arten von Formen oder ähnliche Formen? Haben diejenigen mit unterschiedlichen Formen ein Gefühl der Unordnung oder geben Ihnen ein ungutes Gefühl?
Wenn Sie mit Ihren eigenen Arbeiten fertig sind, gehen Sie zu Mainstream-Bildern und Sammlungen von Fotos bekannter Fotografen über. Die Chancen stehen gut, dass du die Formen auf diesen Fotos leicht erkennen kannst. Vergleichen Sie sie mit Ihren eigenen und sehen Sie, ob es Raum für Verbesserungen gibt.
Nehmen Sie nun diese neuen Fähigkeiten mit in das Feld hinaus. Wann immer Sie eine Szene aufnehmen, bei der Sie sich nicht schnell bewegen müssen, um die Aufnahme nicht zu verlieren, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um Ihre Umgebung sorgfältig auf Formen zu untersuchen. Wenn Sie keine starken Formen in der Szene finden können, versuchen Sie eine andere Perspektive oder einen anderen Winkel. Wenn du dich zwingst, die Formen in deiner Umgebung wahrzunehmen, wirst du mit der Zeit ein natürliches Auge dafür entwickeln.
Natürlich muss nicht jedes Foto eine starke Form haben. Wenn Sie mit allen sechs klassischen Gestaltungselementen vertraut sind, können Sie sich auf jedes einzelne von ihnen konzentrieren und trotzdem ein tolles Foto machen. Aber die Form ist ein wirklich guter Ausgangspunkt, vor allem für Hobbyfotografen, die ihre Fotos aus einer eher künstlerischen Perspektive betrachten wollen. Die Form ist das einfachste und natürlichste der sechs Gestaltungselemente, das in einer Szene zu finden ist, und wenn Sie sie beherrschen, können Sie Ihrem Portfolio klassische Schönheit hinzufügen.