Wenn Sie einen großartigen DJ-Mix erstellen wollen, gibt es keinen Grund, dies aus dem Stegreif zu tun, ohne vorher über einige Schlüsselelemente nachzudenken: Wer wird zuhören? Wie wird er strukturiert sein? Wie werden Sie ihn mischen? Heute gibt Gastautor Chris Alker zehn wichtige Tipps für DJs, die einen neuen Mix erstellen – mit einer Reihe großartiger Beispiele, die man sich anhören kann.
Ein guter DJ steuert die Energie eines Raumes, indem er die richtigen Songs zur richtigen Zeit spielt. Wenn er auf einen Groove stößt, der für Aufsehen sorgt, führt er ihn zu seinem logischen Ende. Wenn die Tänzerinnen und Tänzer müde aussehen, kann er sie abkühlen und einen Downtempo-Titel spielen, um die Leute dazu zu bringen, sich einen Drink zu holen. So ist das nun mal, wenn man vor einem Live-Publikum spielt.
Einen DJ-Mix für eine Demo, einen Podcast, eine Radiosendung oder für eine besondere Person, die man beeindrucken möchte, zu erstellen, ist dagegen etwas ganz anderes. Es gibt keine unmittelbare Feedback-Schleife und Sie haben viel mehr Zeit, sich vorzubereiten, aber bevor Sie auf Aufnahme drücken, hier sind zehn hilfreiche Tipps, die Sie beachten sollten:
Mixen Sie ein DJ-Set live oder in Ableton?
Die Antwort ist einfach, Zweck. Wenn dein Mix für einen Auftritt verwendet werden soll, mixe ihn live. Du willst, dass der Mix das repräsentiert, was du live machen kannst. Wenn du Stunden in Ableton verbringst, um verrückte Filterhüllkurven und Delays zu erstellen, die du mit einem Mischpult nicht nachstellen kannst, wirst du dich selbst falsch darstellen und möglicherweise deine Chancen auf einen zukünftigen Gig zunichte machen. Wenn du einen Mix für einen Podcast oder einen Verkauf machst, ist es ideal, den Computer zu benutzen, um jeden Aspekt des Mixes zu kontrollieren, um das beste Produkt zu produzieren.
Manchmal ist die Aufnahme von Live-Sets der beste Weg, um eine großartige Party zu promoten. Eamon Harkin von Mister Sunday nimmt Live-Party-Sets auf, indem er die Klänge eines Live-Mikrofons in der Nähe der Tanzfläche mit dem Master-Feed vom Mischpult kombiniert, um ein genaues Gefühl dafür zu vermitteln, wie es klingen wird, wenn Sie dabei sind. Hier sind 4 Stunden von der letzten Party in Industry City:
Kenne das Publikum deines DJ-Sets
Der Mix, den du machst, um einen DJ-Gig in einem Nachtclub zu bekommen, wird zweifellos ganz anders sein als der Mix, den du für eine Dinnerparty mit deinen engsten Freunden machst. Die Kenntnis des Publikums ist hilfreich, um die Auswahl der Tracks einzugrenzen und die geeignete Länge und das Energieniveau zu bestimmen. Wenn der Mix zum Beispiel für einen Aerobic-Kurs gedacht ist, brauchen Sie einen energiegeladenen Track (130 bpm+) mit nahtlosen Übergängen und einem peppigen Feeling für Leute, die Kalorien verbrennen und dabei Spaß haben wollen. Beim Yoga sollten Sie an Downtempo-Pausen (90-110 bpm) denken, mit Melodien und atmosphärischen Verzierungen, die das langsame, konzentrierte Tempo des Workouts widerspiegeln.
Der DJ-Mix „Canyon Haze“ von Psychemagic ist ein super sanftes, psychedelisches Set, das sich hervorragend zum Ausklingen nach einer Party eignet, aber wahrscheinlich nicht auf einer Samstagabend-Tanzfläche zu hören ist:
Diagramm für die Richtung deines Sets
Ein hilfreiches Tool, auf das Tanzmusikproduzenten schwören, ist die Erstellung eines Diagramms, das die Energiestufen veranschaulicht, die sie im Laufe des Songs erreichen wollen. Die Anwendung des Energiediagramms auf einen Mix kann ebenso hilfreich sein.
Die gängigsten sind:
- Die Rampe: ein stetiger Anstieg von langsamen BPM zu hohen mit passender Energie
- Der Berg: ein Anstieg zu einem Höhepunkt in der Mitte des Mixes und ein symmetrischer Abstieg
- Die Welle: eine Reihe von Spitzen und Tälern, in denen du den Hörer im Laufe des Mixes hoch und runter bringst.
Der Franzose Joakim macht sich das „Wellen“-Diagramm in seinen innovativen DJ-Sets zu eigen, bei denen sich die Tracks während der gesamten Dauer zwischen Euphorie und rasender Energie bewegen und wieder zurück. Sein Mix für DJhistory.com ist ein gutes Beispiel dafür.
Trackauswahl & Reihenfolge
Die Auswahl der Tracks hängt weitgehend vom persönlichen Geschmack und dem Zielpublikum ab, während die Reihenfolge der Tracks von den Energielevels bestimmt wird, die man erreichen möchte. Wähle Tracks, die du liebst und die die Richtung deiner Musiksammlung repräsentieren, die du zeigen willst, nicht unbedingt die beliebtesten Tracks aus den Beatport Top 100.
Scheut euch nicht, alte und neue Tracks zu mischen; es gibt nichts Besseres, als die Punkte zu verbinden.
DJ Rupture ist berüchtigt dafür, einen eklektischen Mix aus Sounds auf drei Plattenspielern zu verweben, um aufregende Sets zu kreieren:
Transitions
Stereotypischerweise bevorzugen Dance Music DJs Beatmatching, Hip Hop DJs Cutting und Radio DJs Fading. Sie können zwar mit jedem einzelnen Übergangstyp einen exzellenten Mix erstellen, aber eine Kombination von Übergängen kann sowohl dazu beitragen, dass einige Tracks zusammenpassen, die sonst vielleicht nicht zusammenpassen würden, als auch für Abwechslung in Ihrem Set sorgen. Wenn Ihr Mix eine Mischung aus verschiedenen Genres enthält, sollten Sie die Übergänge variieren. Wenn du nur ein einziges Genre spielst, wie z.B. Drum n‘ Bass, ist ein nahtloses Beatmatching das Mittel der Wahl.
Der an der Westküste ansässige Turntablist und Produzent DJ Anubus verwendet in seinem neuesten „The Dude Mix“ eine Vielzahl von Übergängen, Effekten und tadellosem Timing:
Mix In Key
Trotz des gleichen Genres und der gleichen BPM passen manche Tracks einfach nicht zusammen. Während einige DJs ein angeborenes Gespür dafür haben, welche Tracks zueinander passen, finden andere es ohne eine gute Erklärung frustrierend. Für Musiker liegt die Antwort oft in der Tonart des Tracks. Man mischt von einem Track zum nächsten, der in der gleichen oder einer ergänzenden Tonart liegt. In seinem frühen DJTT-Artikel (2007!) „Are you mixing ‚in key‘?“ erklärt Ean Golden, dass „Mixing in key“ bedeutet, „zwei Songs zu mischen, die sehr ähnliche Noten haben, und wenn sie gemischt werden, fühlen sie sich an wie lang verlorene Freunde, die endlich zueinander gefunden haben.“
Wenn Sie nicht darauf aus sind, Zwietracht zu säen, wird das Mischen in Tonart die Musikalität Ihres Sets verbessern.
Mixed In Key ist eine beeindruckende Software, mit der Sie die ID3-Tags Ihrer Musikbibliothek mit den Tonarten der einzelnen Titel aktualisieren können. Diese Tonarten dienen dann als Referenz für das Abspielen von Tracks in der gleichen oder ergänzenden Tonart über Harmoic
Mixing.
Phrasierung in deinem DJ-Mix
Wann man mit dem Abmischen des nächsten Tracks beginnt und wie lang der Übergang zwischen den Tracks sein sollte, ist wirklich eine Frage des Einzelfalls. Ein häufiger Fehler ist es, zwei Tracks mit denselben BPM aneinanderzureihen, aber trotz des Einsetzens des einen Tracks zu früh oder zu spät zu beginnen, was zu einer ungewollten Flaute in der Energie führt. Zu wissen, wie ein Track endet und der nächste beginnt, ist der Schlüssel zur richtigen Komposition, bei der die Struktur des einen Tracks den nächsten ergänzt. Das ist eine gute Phrasierung.
Wenn sich zum Beispiel ein Track zu einem großen Drop auf dem Höhepunkt des Songs aufbaut, solltest du vor dem nächsten Drop im nächsten Track Platz schaffen. Wenn der nächste Track, den Sie wählen, zu früh abfällt, könnten Sie Ihre Zuhörer überfordern.
Wenn Sie mit Schallplatten arbeiten, müssen Sie alle Ihre Tracks überprüfen, bevor Sie beginnen. Mit Traktor oder Serato kannst du den Track, der auf dem Deck läuft, in deinen Kopfhörern spiegeln und das Ende vorhören, damit du den nächsten Track spontan auswählen kannst.
Die Sets des internationalen DJs Derek Marin, einem Meister des Tech-House-Genres, sind nahtlos aufeinander abgestimmt. Hören Sie sich hier seinen Mix für Musicis4lovers.com an:
Looping, Filter, EQing, & Effekte
Einige sind der Meinung, dass die Veränderung der Songs mit jeder kreativen Kombination der oben genannten Tools die Reinheit der Tracks zerstört, während andere alles in ihrer Macht stehende tun, um die Musik nach ihrem Willen zu biegen. Die Quintessenz ist, dass man sich nur durch seine eigene, einzigartige Manipulations- und Mixtechnik von anderen DJs unterscheidet, die dieselben Tracks mixen.
Nimm dir einen Moment Zeit, um dir ein virales Video des Techno-Pioniers Derrick May anzusehen, der für sein heftiges Fader Popping, EQing und schnelle Overlays bekannt ist. Sein Stil ist aggressiv und hat einen hohen Wiedererkennungswert. Hören Sie sich einfach diesen Live-Mix von ihm aus Tokio an. Die Reaktion des Publikums ist spürbar:
Länge deines DJ-Mix
Es gibt hier wirklich keine Regel, aber eine Stunde DJ-Mix ist Industriestandard. Wenn du nicht gerade eine ganze Clubnacht live aufnimmst oder von einem Podcaster eine bestimmte Länge vorgegeben bekommst, reicht eine Stunde aus, um deine aktuellen Lieblingssongs zu präsentieren und ihre Reihenfolge mit einer klaren Richtung zu strukturieren.
Verpackung&Vertrieb
Es mag im Vergleich zur Musik unbedeutend erscheinen, aber jemanden dazu zu bringen, sich deinen Mix anzuhören, ist genauso wichtig. Das bedeutet den richtigen Namen, das richtige Artwork und die Verteilung so, dass es von denjenigen gespielt wird, die es mögen. Achten Sie darauf, dass das Artwork mit dem Geist der Musik übereinstimmt. Wenn es sich um einen dunklen Techno-Mix handelt, werden Sie wahrscheinlich keine Schmetterlinge oder Hundewelpen in das Artwork einbauen.
Das Gleiche gilt für den Namen. Denk an „Dark Matter“ oder „Night Drive“, nicht an „Cotton Candy“ oder „Fist Bumpz“. Es kann auch Spaß machen, das Kunstwerk als visuelle Interpretation der eigenen Arbeit von jemand anderem gestalten zu lassen. Die DJ-Mix-Reihe des Londoner Clubs Fabric hat ein großartiges Cover, das neugierig auf die begleitende Musik macht.
Was den Vertrieb angeht, sollten Sie digital vorgehen. Online-Media-Sharing-Websites wie Mixcloud.com, MIxcrate.com oder House-mixes.com kommen dir in den Sinn – hier ist ein Artikel über großartige Orte, die nicht zu Soundcloud gehören, um deine Mixe zu hosten!
Alternativ gibt es jede Menge Websites und/oder Blogs, die sich mit der Musik beschäftigen, auf die du stehst. Verkaufe dich nicht unter Wert und gehe davon aus, dass dein Mix nicht gehostet wird, wenn du kein bekannter DJ bist. Schicken Sie eine kurze E-Mail mit einer kurzen Beschreibung Ihres Mixes, einem Artwork und einem Link zum Anhören und lassen Sie sie entscheiden. Vielleicht bekommst du ja deine 15 Sekunden.