Espanjalainen kirjallisuusrealismi | Ominaispiirteet, historia ja kirjailijat

Realismi on 1800-luvulla syntynyt kulttuurinen liike, joka ilmeni myös kirjallisuudessa ja jonka päähenkilö on Balzac. Mutta miten kirjallisuusrealismi kehittyi Espanjassa? Kerromme kaiken espanjalaisesta kirjallisesta realismista, sen ominaispiirteistä, historiasta ja kirjailijoista.

Muistatko kirjallisen romantiikan virtauksen, joka perustui aikansa romanttisten romaanien herättämiin tunteisiin? Kirjallisuuden realismi lopetti tämän suuntauksen sekä ideologiselta että muodolliselta kannalta.

Se on siis kunkin kirjailijan subjektiivinen näkemys siitä aikakaudesta, jonka hän eli. Jotkut päättivät kirjoittaa niistä miljöistä, joissa he elivät, kun taas toiset kuvasivat mieluummin slummeja tai sota-ajan ympäristöä.

Mitä on realismi ja naturalismi?

Kirjallisuudellinen realismi on 1800-luvun puolivälissä alkanut kirjallisuuden suuntaus. Tämän liikkeen teoksille oli luonteenomaista, että ne omistautuivat pääasiassa esittämään tarkan ja realistisen kuvan silloisesta yhteiskunnasta. Tämän liikkeen kirjoittajien ajatuksena oli tarkkailla antropologien tavoin yhteiskuntaa, kulttuuria, ihmisiä ja näiden ihmisten toimintaa.

Naturalismia on kuvailtu eräänlaiseksi radikaaliksi realismiksi, vaikka sillä on monien kriitikoiden mielestä omat ominaispiirteensä, joiden vuoksi se on eri kategoria eikä kuulu realismiin. Tämä kirjallisuuden suuntaus sijoittuisi siis 1800-luvun loppupuolelle ja 1900-luvun puoliväliin, vaikka se sai alkunsa realismin aikana.

Sen tärkein piirre on suorasukaisuus, jolla se puhuu yhteiskunnasta, mutta pessimistisestä näkökulmasta; sen kauniin kuvauksen lisäksi myös pelottavan kuvauksen, jossa etsitään tosiasioiden syvyyttä ja näytetään kaikki sellaisena kuin se on. Kyse ei ole vain siitä, miten jokin asia on, vaan myös siitä, miksi se on tuollainen tai miksi siihen on tultu… Siksi tämäntyyppisessä kirjallisessa liikkeessä käsitellään kaikenlaisia aiheita – prostituutiota, kuolemaa, ennakkoluuloja, rasismia… – avoimesti ja hyvin suoralla kielellä, minkä vuoksi suuri yleisö ei ottanut niitä kovin hyvin vastaan.

Kirjallinen realismi Espanjassa

Espanja oli 1800-luvun puolivälissä myllerryksessä, sillä se oli juuri aloittanut sodan Ranskaa vastaan ja menettänyt Kuuban ja Filippiinisaaret.

Hänen kokemastaan ajasta ja meneillään olevasta sodasta huolimatta Ranskasta lähtöisin oleva realismin vaikutus löi tuon ajan espanjalaisiin ja sai heidät liittymään paljon objektiivisempaan virtaukseen kuin se, jonka he olivat jättämässä taakseen.

Espanjalainen kirjallinen realismi ilmeni pääasiassa romaanissa, vaikka sillä oli edustajia myös teatterissa (José Echegaray ja Manuel Tamayo y Baus) ja runoudessa (Ramón de Campoamor ja Gaspar Núñez de Arce).

Kirjallisuudellinen realismi Amerikassa

Eräs ero espanjalaiseen realismiin on se, että jälkimmäinen ei syntynyt romantiikan vastakohtana, vaan se oli oma kirjallinen liikkeensä. Latinalaisessa Amerikassa molemmat jakoivat kriittisen näkemyksen poliittisesta ja yhteiskunnallisesta hetkestä, jota he elivät, ja molemmat kirjalliset virtaukset olivat inspiraation lähteenä itsenäisyyden suurille historiallisille hetkille.

Tällä mantereella on edelleen säilynyt tapa kuvata yksityiskohtaisesti, jolloin lukija voi tuntea uppoutuvansa paikkaan, kuvitella tilanteen erittäin tarkasti ja olla osa sitä, mitä kuvataan. Kaikki on kirjoitettu suurella herkkyydellä ja melankolialla, joka on poimittavissa sen riveistä, mikä antaa meille mahdollisuuden lähestyä vähäosaisten sosiaalista todellisuutta ankarasta mutta hyvin varovaisesta näkökulmasta. Eläväiset ja silmiinpistävät maisemakuvaukset kuvaavat myös ympäristöä, jossa ihmisen on kamppailtava selviytyäkseen.

Sosiaalinen realismi on myös nostettava esiin, ja sen sisällä indigenistinen romaani, joka syntyi vuosina 1920-1924 tuomitsemaan eri kansojen välistä epätasa-arvoa.

Hieman myöhemmin voit tutustua kirjailijoihin, jotka kuuluivat espanjalaiseen ja amerikkalaiseen kirjalliseen realismiin.

Espanjalaisen kirjallisen realismin historiallinen konteksti

Lähtivät boheemista näkökulmasta ja valitsivat todellisuuden heijastamisen kirjoituksissaan. Tätä tarkoitti kirjallisuuden realismi, jossa nähtiin tarve jättää hieman syrjään tunteiden ylistys ja antaa tilaa kirjallisuudelle, jonka tarkoituksena oli opettaa lukijalle ja näyttää maailmalle kaikenlaisista vaikeuksista kärsivän yhteiskunnan arkipäiväinen elämä. Kertojan ei ole tarkoitus viihdyttää vaan ennen kaikkea opettaa ja antaa opetuksia moraalista ja sosiaalisesta etiikasta.

Espanja oli tuolloin juuri menettänyt valloitettuja alueita, kuten Filippiinit ja Kuuban, ja oli aloittamassa sotaa Ranskaa vastaan. Samaan aikaan kuningas Ferdinand VII ja kuningatar Isabella II syrjäytettiin. Yhteiskunta koki takaiskun toisensa jälkeen.

Tällöin puhkesi La Gloriosa, sotilaallinen vallankumous, joka aiheutti monarkkien karkotuksen ja Amadeo Savoijin tulon. Tänä demokraattisen Sexenion aikana kirjailijoiden huomio kiinnittyi liian moniin poliittisiin ja yhteiskunnallisiin tapahtumiin.

Politiikassa konservatiivit ja edistysmieliset yrittivät saada aikaan vuorotteluhallitusta, mutta tämä epäonnistui lopulta, ja samalla syntyi uusia puolueita, kuten vasemmiston ideologiaa edustavat demokraatit ja republikaanit sekä työväenluokan piirissä anarkistit ja sosialistit. Yhteiskunnallisella tasolla sekä aatelisto että papisto pitivät kuitenkin edelleen yliotetta.

Kirjallisen realismin piirteet

Kullekin kirjalliselle liikkeelle oli ominaista hyvin selkeät piirteet, jotka liittyivät ajan todellisuuteen, tunteisiin, joita syntyi näissä kirjailijoissa, jotka olivat sekä eletyn todellisuuden hahmoja että tarkkailijoita, ja jotka yhdistivät aina menneen kirjallisen liikkeen sen jälkeiseen. Tärkeimmät piirteet ovat:

• Porvarillisen luokan arvojen ja huolenaiheiden, kuten individualismin ja materialismin, heijastuminen.
• Objektiivinen näkemys todellisuudesta, ”romaani on elämän kuva”, kuten Benito Pérez Galdós sanoisi.
• Teesin puolustaminen. Teokset lähestyvät todellisuutta tietystä moraalikäsityksestä käsin.
• Kollokviaalinen ja kansankielinen kieli sijoittaa hahmot todelliseen ympäristöönsä.
• Ajan lukijaa lähellä olevat teemat: uskottomuus, porvarillisten ihanteiden puolustaminen, avioliitto-ongelmat, maalta kaupunkiin muutto, alueelliset ja perinteiset ympäristöt, nykyaikaiset arvot vs. perinteiset arvot, halu nousta sosiaalisella tikapuutasolla, naisten epämukavuus yhteiskunnallisesta roolistaan…
• Runsaat kuvaukset.

Yhteiskunta, joka rakasti romantiikan virtaa, jätti sen syrjään ja seurasi tiiviisti porvarillista realismin estetiikkaa. Jotkut heistä säilyttivät ideologiansa ja romanttiset luomuksensa, mutta siitä tuli uusi virtaus, jota kutsuttiin jälkiromantiikaksi.

Kuten kuvasta näkyy, osa realististen romaanien kirjoittajista on hyvin tunnettuja espanjalaisen kirjallisuuden historiassa.

Kirjallisen realismin kirjailijat

Espanjalaisessa kirjallisuudessa meillä on ollut onni, että meillä on ollut suuria kirjailijoita tässä kirjallisessa liikkeessä, kirjailijoita, jotka ovat edelleen ajankohtaisia ja joiden kirjoja opiskellaan kouluissa ja joista nauttivat ne, jotka nauttivat hyvän kirjan rikkaudesta.

Kirjailijat, jotka eivät enää keskittyneet itseensä ja haaveiluunsa, keskittyivät siihen, mitä heidän edessään oli, ja ryhtyivät kuvaamaan jokaista yksityiskohtaa heidän edessään kulkevasta yhteiskunnasta. Ne eivät enää kuvailleet vain maisemia vaan asenteita, selkeästi ja ytimekkäästi. Ne synnyttivät toisenlaisen romaanin, porvarillisen romaanin.

Juan Valera

Kirjailija, joka ei oikein sopinut romantiikkaan eikä realismiin, sillä hän oli romaaneissaan hieman liioiteltu ja ääriajattelija, sillä hän oli hyvin mielikuvituksellinen eikä mikään hänen ajatuksistaan sopinut, mutta myöhemmin hän loi kotimaataan Andalusiassa hyödyntäen romaanejaan, joiden henkilöhahmot sopivat realistiseen ideologiaan.

José María Pereda

Maailman rakastaja, sillä hän matkusti usein ulkomailla, ja kansanedustaja. Myöhemmin hän omistautui kirjoittamiselle ja löysi tasapainon, jossa hän otti itselleen läheisiä hahmoja ylängöiltään, painotti heitä ja yritti esittää heitä puhtaimmalla realistisella tyylillä, mutta esteettisillä vivahteilla, kuten rakkaudella luontoon ja tietämättömyydellä poliittisista velvollisuuksista.

Pedro Antonio Alarcón

Hän aloitti matkakirjoittajana, mutta kirjoitti romaaneja puhtaimmalla realistisella tyylillä, jossa olivat havaittavissa uskonnolliset suhteet, joita hän käsitteli jesuiittoja puolustaen. Hänen uskonnollisia sävyjä sisältävä romaaninsa ei ollut kovin suosittu, mutta balettia innoittanut Kolmikulmainen hattu oli.

Benito Pérez Galdós

Edistyksellinen ja antiklerikaalinen kirjailija, mutta siitä huolimatta hän jakoi ajatuksiaan eri vakaumuksia edustavien ihmisten kanssa. Hänen vakaumuksensa olivat republikaanisia, mutta hän kehittyi kohti humanistista sosialismia, jonka hän ilmaisi romaaneissaan.

Suosittelemme, että te kaikki luette jotakin jokaiselta näistä kirjailijoista, jotta voitte kokea omassa nahassanne kaiken sen, mitä jokin tietty kirjallisuuden suuntaus viestii kunkin kirjailijan persoonallisella vivahteella varustettuna; se on paras tapa tutustua kirjallisuuteen perusteellisesti.

Ramón de Campoamor

”Vapaus ei ole sitä, että tekee, mitä haluaa, vaan että tekee, mitä on pakko”. Jos puhutaan Ramón de Campoamorista, puhutaan 1800-luvun jälkipuoliskon runouden tähdestä. Kyse on hänen aikansa Paulo Coelhosta. Kyse on siitä, että puhutaan terveen järjen kirjoittajasta. Kyse on todellisesta julkkiksesta, jonka runoja, lauseita ja säkeitä kaikki hänen aikalaisensa opettelivat ulkoa ja plagioivat.

Postikorteista pasquineihin ja lauluihin Ramón de Campoamorin teokset innoittivat kokonaista sukupolvea ja tekivät hänestä vertailukohteen. Tosin hänen mahdottoman teosluettelonsa perusteella olisi ollut harvinaista, ettei hän olisi voittanut. Ramón de Campoamor oli niin teatterin kuin filosofian alalla tuotteli niin paljon kuin harva muu. Kuitenkin juuri hänen yhtä tuottelias runoutensa nosti hänet Espanjan kirjallisuushistorian alttareille.

Hänen toistuvimpia teemojaan olivat positivismi sekä uskonnolliset ja yhteiskunnalliset tavat, vaikka hän jätti tilaa myös rakkaudelle, vapaudelle ja ystävyydelle. Maineestaan huolimatta hyvä Ramón de Campoamor ei saanut edeltäjiensä hyväksyntää. Generation of ’98 arvioi hänen teoksiaan ja kieltäytyi sisällyttämästä häntä aikansa parhaiden runoilijoiden joukkoon. Egojen taistelu? Kuka tietää. Kiistatonta on, että Campoamor teki historiaa, halusipa hänen myöhempi sukupolvensa sitä tai ei.

Gabriel García Márquez

Sata vuotta yksinäisyyttä, Ennalta sanotun kuoleman kronikka, Everstillä ei ole ketään, joka kirjoittaisi hänelle, Rakkaus koleran aikana… Gabriel García Márquez on kirjallisuuden historiaa. Tämä kolumbialainen ei vain osannut vangita teoksiinsa ja tarinoihinsa kärjistetyintä realismia, vaan hän teki sen kuvitteellisessa paikassa, joka on jo legenda niille, jotka rakastivat kirjailijaa: Macondossa.

Macondo on paikka, jossa suurin osa hänen teoksistaan tapahtui ja jossa arkielämän taika pääsi valloilleen. Gabriel García Márquez ei tarvinnut temppuja, ei keinotekoisia tehokeinoja, hänen tarinansa, hänen hahmonsa, hänen luomuksensa antoivat saavutettaville taikaa. Ehkä juuri siksi hän tavoitti niin monta miljoonaa ihmistä. Hän ei turhaan ollut niin sanotun maagisen realismin suuri edustaja.

Jos meidän on nyt puhuttava yhdestä romaanista Gabriel García Márquezin monista, se on epäilemättä Sata vuotta yksinäisyyttä. Teos, joka muutti kaiken, eikä vain Kolumbian vaan koko Latinalaisen Amerikan kannalta. Sen maaginen realismi synnytti kokonaisen liikkeen, joka on yli puolen vuosisadan ajan pyrkinyt tuloksetta rinnastamaan mestarin mestariteoksen.

Sata vuotta yksinäisyyttä on sisällytetty historian suurten espanjankielisten klassikoiden joukkoon, ja sitä pidetään yhtenä kaikkien aikojen parhaista teoksista (katso historian 10 parasta teosta täältä). On merkillistä, että Gabriel García Márquez kirjoitti vain 10 romaania 60 vuoden aikana, vaikka hänen teoksensa ovat niin merkittäviä ja kirjailija on universaali. On totta, että hän oli paljon tuotteliaampi novellien, journalismin ja artikkeleiden maailmassa, mutta hänen romaanituotantonsa vaikuttaa paljon laajemmalta kuin se todellisuudessa on.

Ja tietenkin Gabito oli mukana myös politiikan maailmassa. Itse asiassa hän ei koskaan salannut ystävyyttään, ihailuaan ja intohimoaan Fidel Castroa kohtaan.

60 vuoden aikana Gabriel García Márquez on saanut lukemattomia palkintoja ja myynyt miljoonia kappaleita maailmanlaajuisesti. Nyt mikään ei vedä vertoja Nobelin kirjallisuuspalkinnolle, jonka hän sai vuonna 1982 ”romaaneistaan ja novelleistaan, joissa fantastinen ja todellinen yhdistyvät rikkaan mielikuvituksen rauhallisessa maailmassa ja jotka heijastavat yhden maanosan elämää ja ristiriitoja”. Macondo.

Emilia Pardo Bazán

Tältä aikakaudelta löytyy myös naisia, jotka erottuvat kirjallisella panoksellaan, ja tärkein heistä on Emilia Pardó Bazán. Hän kirjoitti muun muassa romaaneja Los Pazos de Ulloa ja La madre naturaleza. Pardo Bazánin kreivitär kertoo teoksissaan tarinoita, joiden taustateemana on caciquismo, eri yhteiskuntaluokkiin kuuluvien ihmisten välinen rakkaus ja jopa seksuaalinen hyväksikäyttö. Hän kertoo maaseudun vaatimattomien ihmisten elämästä, papin yhteiskunnallisesta ja poliittisesta roolista sekä siitä, miten rikkaat ja köyhät elävät.

Emilia oli aikaansa edellä, sillä hänestä tuli toimittaja, ja kirjoittamisen ohella hän piti luentoja ja puolusti feminismiä. Hänestä tuli professori, ja vaikka hän kuului aatelistoon, hän kritisoi sitä ankarasti esseissään.

Luis Coloma

Jesuiittarikunnan uskonnollinen jäsen Luis Coloma oli merkittävä kirjailija. Hän syntyi Jerez de la Fronterassa ja eli hyvin toimeentulevassa perheessä. Lukio-opintojen jälkeen hän aloitti oikeustieteen opinnot Sevillassa, jolloin hän ystävystyi läheisesti kirjailija Cecilia Böhl de Faberin kanssa, joka tunnetaan paremmin salanimellä Fernán Caballero.

Se oli Cecilia, joka esitteli hänet kirjallisuuspiireille, sillä hän oli hänen ensimmäisen kirjansa Solaces de un estudiante (Opiskelijan ratkaisut) esipuheena vuonna 1871. Luis Coloma, alkoi julkaista lehtiartikkeleita eri sanomalehdissä, kuten El Tiempo de Madridissa ja El Porvenir de Jerezissä.

Vuonna 1872 hän julkaisi sarjan novelleja (11), jotka julkaistiin ensin El Mensajero del Corazón de Jesús -lehdessä. Nämä tarinat julkaistiin myöhemmin uudelleen kirjana nimellä Colección de lecturas recreativas, 1884.

Vuoden 1890 tienoilla hän julkaisi kaksiosaisen romaanin Pequeñeces, teoksen, joka vakiinnutti hänen asemansa yhtenä aikansa tunnetuimmista kirjailijoista. Menestyksestään huolimatta teos herätti kuitenkin kiistoja aikansa kirjailijoiden, kuten Emilia Pardo Bazánin, Leopoldo Alasin ja Juan Valeran, keskuudessa.

Hänestä tuli Espanjan kuninkaallisen akatemian jäsen vuonna 1908 tuolilla f, ja hän astui virkaansa puheella nimeltä El Padre Isla (Isä Isla).

Romaanien Solaces de un estudiante, Pequeñeces ja Colección de lecturas recreativas lisäksi hänen teoksiaan ovat muun muassa Por un piojo, Relatos de antaño, La reina mártir, Nuevas lecturas, El Marqués de Mora, Jeromín, Poika, Recuerdos de Fernán Caballero ja Fray Francisco.

Kuriositeettina häntä pidetään vuonna 1894 ilmestyneen lastenkertomuksen El Ratoncito Pérez kirjoittajana. Tilaus lapsikuningas Alfonso XIII:lle, kun 8-vuotiaana häneltä putosi hammas.

Leopoldo Alas Clarín

Tämä Oviedossa asuva zamoralainen opiskeli taloustiedettä ja hänestä tuli myös professori. Hän työskenteli kuitenkin toimittajana ja allekirjoitti artikkelinsa salanimellä ”Clarín”. Hänen kirjallisuuskritiikkinsä oli ankaraa ja armotonta. Ja hän erottui edukseen novelleilla ja novelleilla, kuten Pipa ja Adiós, Cordera (Hyvästi, Cordera). Hänen nimensä tunnetaan kuitenkin parhaiten siitä, että hän on kirjoittanut kaksi teosta, jotka ovat ylittäneet aikojen rajat ja jotka vaikuttavat edelleen voimakkaasti: La Regenta ja Su Único hijo. La Regenta kuvastaa uskollisesti yhteiskunnan poliittista ja ideologista vastakkainasettelua niin mestarillisesti, että se on yksi 1800-luvun parhaista teoksista.

Armando Palacios

Armando Palacios oli asturialainen kirjailija, joka kuvasi romaaneissaan papiston aiheuttamia ongelmia yhteiskunnassa. On totta, että hän ei saavuttanut aikansa muiden kirjailijoiden merkitystä, mutta häneltä jäi myös mielenkiintoisia teoksia, kuten La aldea perdida ja La hermana San Sulpicio.

Vicente Blasco Ibáñez

Hän on yksi nuorimmista kirjailijoista, ja ehkäpä juuri tästä syystä hänen kirjoituksistaan heijastuu sitoutuminen vasemmistolaiseen, tasavaltalaiseen ja kirkon vastaiseen ideologiaan. Hän ei voittanut vain Espanjassa vaan myös ulkomailla, pääasiassa Yhdysvalloissa. Hänen teoksiinsa kuuluvat Blood and Sand ja The Four Horsemen of the Apocalypse. Jälkimmäisen teoksen sanotaan saavuttaneen sellaisen suosion, että siitä tuli Raamatun jälkeen maailman toiseksi luetuin kirja. The Four Horsemen of the Apocalypse kertoo neljän ensimmäisen maailmansodan aikana kärsineen perheen elämästä. Mutta myös muut teokset, kuten La Barraca, Cañas y Barros ja Arroz y Tartana, jotka sijoittuvat Valencian alueelle, erottuvat edukseen.

Kirjallisen realismin kirjailijat: Gaspar Núñez de Arce

On hyvin naiivia väittää, että Gaspar Núñez de Arcen poliittinen elämä ei olisi vaikuttanut hänen tuotantoonsa. Valladolidista kotoisin olevalle taiteilijalle oli jo varhain selvää, että hänen yleisötyönsä olisi lähempänä sosialismia kuin mitään muuta virtaa. Niinpä paettuaan seminaarista, johon hänen vanhempansa lähettivät hänet, hän saapui Madridiin, jossa hän työskenteli El Observadorissa, tuon ajan liberaalissa sanomalehdessä. Pian tämän jälkeen hän perusti oman sanomalehden, El Bachiller Honduras, jossa hän pyrki yhdistämään kaikki liberalismin lohkot yhteen ääneen.

Poliittisen työnsä ohella Gaspar Núñez de Arce alkoi kirjoittaa, ja vain 15-vuotiaana hän esitti ensimmäisen näytelmänsä Amor y Orgullo Toledossa, eurooppalaisen kulttuurin kehdossa. Suurimman maineen hänelle toi kuitenkin kertova runous. Hänen yksinkertainen tyylinsä ei tavoittele mahtipontisia sanoja tai räikeitä fraaseja, vaan puhdasta realismia ja arkikielen arvostusta. Niinpä hänen maineensa alempien ja keskiluokkien keskuudessa kasvoi tasaisesti.

Yhteistyössä Antonio Hurtadon kanssa hän kirjoitti lukuisia näytelmiä, vaikka draaman saralla hän valitsi soolouran. El Haz de Leña, Deudas de Honra, Quien debe paga ja Justicia Providencial ovat hänen tunnetuimpia teoksiaan.

Vaikkakin runous oli se, joka antoi hänelle suuremman näkyvyyden yleisön ja kriitikoiden keskuudessa. Raimundo Lulio oli hänen myyntimenestyksensä, ja se sisälsi kappaleet A Voltaire, La Duda ja El Miserere. Lisäksi hänen historialliset runonsa erottuivat hyvin romanttisista runoista, sillä ne eivät pyrkineet kuvaamaan tunnelmia vaan puhdasta ja yksinkertaista todellisuutta. Joskus vähemmän on enemmän.

Kirjallisen realismin hajoaminen

Jossain vaiheessa realismin kirjallinen tuotanto on alkanut hiipua, sen oletukset ovat laskeneet ja näyttää siltä, että kaikki on ohi. Tämän vuoksi realismi hajoaa muihin suuntauksiin, jotka kykenevät virkistämään ja uudistamaan kirjallisuuttaan hyvin erilaisin suuntauksin tai lisäyksin.

Realismin jälkeen tulee jo edellä mainittu ja kuvattu naturalismi, jota pidetään realismin liioitteluna ja joka tarjoaa laajennettuja ja karkeita kuvauksia siitä, mitä kirjailija näkee ja havaitsee. Ranskalainen kirjailija Émile Zola on yksi sen tunnetuimmista edustajista.

Spiritualismi on toinen jälkirealistisista liikkeistä, joka jättää realismin periaatteet syrjään ja keskittyy teemoihin, jotka liittyvät uskonnollisuuteen, sielun abstraktioon ja perinteeseen. Monet väittävät, että tämä liike on saanut alkunsa Venäjältä, jossa Tolstoin kaltaiset kirjailijat erottuvat, ja Espanjassa se innoitti myös Benito Galdósin kaltaisia kirjailijoita.

Realismin jälkeen ilmestyi myös psykologinen romaani, jossa kuvailun ja perusteellisuuden merkitys jatkuu, mutta jossa ei keskitytä niinkään ympäristön kuvailuun kuin sen muodostavien hahmojen psyykeen. Peruselementti on hahmojen sisäinen monologi, joka on niin helppo vangita.

Viimeiseksi postromantiikka, joka olisi romantiikan ja realismin sekoitus. Hän ei koskaan sekoita yhtäläisiä osia, vaan pitää aina vähän kutakin, jotta saadaan aikaan ”Madame Bovaryn” kaltaisia teoksia.

Videot lisätietoa espanjalaisesta realismista

Jättäämme sinulle muutamia videoita, joilla voit laajentaa tätä tietämystä:

Mahdollisesti sinua kiinnostaa myös:

• Égloga | Mitä se on, tyypit, esimerkit ja kirjailijat
• Espanjalainen kirjallisuuden romantiikka | Ominaispiirteitä, historiaa ja kirjailijoita
• Kymmenen parasta historian kirjaa

Kymmenen parasta kirjaa