Miten vyölaulua

Vyölaulu on laulutekniikka, jossa laulaja laulaa korkeampia sävelkorkeuksia rintaäänellä. Tulokset ovat kovempia ja voimakkaampia kuin mitä matalalla päääänellä voidaan saavuttaa. Äänellä on kaksi päärekisteriä; pääääni ja rintaääni. Pääääni edustaa korkeamman rekisterin ääniä, kun taas rintaäänellä voi puhua matalammassa rekisterissä. Jotkut ihmiset kutsuvat vyöääntä ”korkeaksi rintaääneksi”, mikä on teknisesti väärin. Jos vyölaulaminen ei tule luonnostaan, on mahdollista oppia vyölaulamaan ilman, että äänesi rasittuu, sinun tarvitsee vain seurata hyvää vyölauluharjoitusta.

Mitä vyölaulaminen on?

Belting on laulutekniikka, joka on nykyaikaista tuottaa korkeaintensiivistä, voimakasta, isoa (kuten kovaa) lauluääntä. Belting-menetelmä on läsnä kaikissa laulutyyleissä ja nykylaululajeissa. Näitä genrejä ovat esimerkiksi folk, jazz, rock ja pop. Mutta belting liitetään enimmäkseen musiikkiteatteriin, toisinaan myös Broadway Beltiksi kutsuttuna. Äänitettäessä tai esiintyessä ei kuitenkaan ole välttämätöntä, että jokainen näiden tyylilajien laulaja belttaa.

Tämä laulutapa palveli tarkoitusta silloin, kun mikrofoneja ja muita äänentoistolaitteita ei käytetty tai niitä ei ollut saatavilla. Beltingin avulla yleisö saattoi kuulla naislaulajan matalan ja keskialueen äänialat räikeän orkesterin yli. Nykyään vyölaulaminen ei ole laulajalle välttämätöntä, koska lähes kaikissa nykygenreissä käytetään vahvistimia eli mikrofoneja. Laulajat käyttävät kuitenkin edelleen vyölaulua ei-klassisen laulun maailmassa. Tämä johtuu siitä, että yleisö nauttii aina äänenlaadusta, jonka vyölaulu tuottaa. Jos laulaja siis haluaa käyttää tätä tyyliä, laulajan on opeteltava oikea vyölaulutekniikka, jotta hän saa yhteyden yleisöönsä.

Laulajat, jotka ovat olleet kuuluisia vyölaulutekniikan tehokkaasta käytöstä

Mielipiteeni mukaan Christina Aguilera, Bruno Mars ja Sam Smith kuuluvat niihin laulajiin, jotka pystyvät käsittelemään ja hallitsemaan vyölaulamisen taidon erittäin onnistuneesti. Heidän käyttämänsä ainutlaatuiset vyölaulutyylit ovat tehokkain taito, jonka ansiosta he ovat niin kuuluisia ja erottuvia nykypäivän musiikkiteollisuudessa.

Askeleet siihen, miten vyölaulaa oikein

1) Hengitä… Anna ilman virrata

Yksi suurimmista haasteista, joita useimmat laulajat kohtaavat vyölaulun aikana, on kurkusta tuleva paine. Vyölaulaminen vaatii käyttämään vähemmän hengityksen painetta ja olemaan ponnistelematta niin kovasti laulaakseen. Saadaksesi parhaan tuloksen vyölaulussa, hengitä niin syvään ja täytä keuhkosi ilmalla, Käytä tuota ilmaa tehostaaksesi nuotteja. Kurkunpää on hyvin herkkä osa kehoasi, joten jos lisäät keuhkoihin lisää ilmanpainetta, varmista, että teet kaiken oikein.

Kurkunpään sulkemisen ja avaamisen opetteleminen auttaa sinua oppimaan vyölaulua. Useimmat ihmiset eivät ole tietoisia siitä, kuinka voimakkaita pään lihakset ovat. Laulajat, jotka pystyvät vyöttämään korkeilla äänillä, osaavat käyttää näitä päänsä pieniä lihaksia.

Kun harjoittelet vyöttämistä, käytä ”neh-neh”-ääntä ja tee pitkiä syviä. Tunne, kuinka paljon ilmaa tulee ulos, kun viittotat. Kun teet ”neh-neh”-äänteen avoimella kurkulla, äänesi kuulostaa hyvältä, mutta jos teet sen suljetulla kurkulla, äänesi kuulostaa liian karhealta. Kaikenlainen työntäminen, puristaminen, huutaminen, äärimmäinen nasaalisuus ja puristaminen voi johtaa musiikillisiin ja äänenterveysongelmiin.

2) Vältä äänenpainetta

Suuret laulajat eivät laula paineen alla. Jos haluat laulaa hyviä ääniä, sinun on pysyttävä rentona ja rauhallisena. Useimmilla laulajilla on taipumus pitää tiedostamatonta jännitystä kasvoillaan, hartioissaan, niskassaan jne. Sinun on karistettava tuo negatiivinen palaute ja pidettävä mielesi jännitteettömänä, jotta voit tehdä hyviä vokaaleja.

Aivan kuten sopraano osuu korkeimpiin nuotteihinsa, myös sinun on luotettava korkeampiin rintaääniisi vokaaleja laulaessasi. Älä pakota ääntäsi tai painosta nuotteja lainkaan, pysymällä rauhallisena ja luottavaisena voit laulaa nuo nuotit upealla äänellä.

Pääsi, vartalosi ja kasvojesi tulisi olla sopusoinnussa tavalla, joka tekee sinusta miellyttävämmän vyöttää. Korkeampi ääni vaatii käyttämään enemmän energiaa ja tekemään enemmän aktiviteetteja voidakseen vyöttää kunnolla.

3) Luota kestävyyskuntoasi

Vyöttäminen on myös urheilullinen kokemus, ja se vaatii hyvää kestävyyttä. Aivan kuten suurten oopperaroolien laulaminen, myös vyölaulaminen vaatii sinulta kehon energiaa, kun laulat nuotteja.

Useimmat laulajat eivät osaa vyölaulaa luonnostaan, ja jos satut olemaan yksi heistä, riittää, että teet vain muutaman harjoituksen, ja pystyt ajan mittaan parantamaan taitojasi. Välttääksesi väsymyksen, varmista, että kasvatat riittävästi kestävyyttä, jonka avulla voit keskittyä vyösi kanssa, kun tunnet olosi uupuneeksi.

Säännöllinen harjoittelu auttaa sinua kasvattamaan kestävyyttäsi ajan myötä. Missä tahansa uudessa liikuntalajissa kestävyys kehittyy hitaasti, ja sinulla on oltava kärsivällisyyttä nähdäksesi hyviä tuloksia.

4) Pidä suu aina leveänä ja auki

Jos haluat laulaa nuo nuotit hyvällä äänellä, opettele pitämään suu leveästi auki. Laulajan, jonka suu on leveästi auki, on helpompi oppia vyölaulua.

Projisoidaksesi äänesi, aseta kielesi lähelle alimman etuhampaasi takaosaa tai sen ympärille. Varmista, ettet spatuloi kieltäsi, vaan litistä sitä spatulalla.

5) Kieli alaspäin, pehmeän suulakielekkeen avaaminen ylöspäin

Kun katsot loistavaa laulajaa vyöttämässä, huomaat, että hänen kurkkunsa avautuu kokonaan ja hänen nielurisansa voi nähdä. Se johtuu siitä, että kielen takaosa on alhaalla – siellä missä sen ihanteellisesti pitäisi olla. Kielen pitäisi mennä alaspäin, paitsi silloin kun vaaditaan korkeaa kieltä (esim. ee:t). Tämä auttaa laulajaa saamaan suuren kurkunpään puristuksen. Tämä antaa kontrollia ilmanpaineen nousua vastaan. Laulaessa kielen takaosan saaminen pysymään alhaalla on tekniikka, jonka oppii harjoittelemalla. Sitä ei voi tehdä hetkessä, eikä sitä pidä pakottaa. Oikeanlaisella harjoittelulla voi opettaa kielen liikkumaan tällä tavalla pakottamatta sitä. Sitten siitä tulee hitaasti ja vähitellen lihasmuisti. Se on sama tapa kuin pyörällä ajamisen oppiminen. Aloittaessa ihminen horjuu ja kaatuu. Jatkuvan harjoittelun ja oikean tasapainon avulla pyörällä ajamisesta tulee lihasmuistia, etkä koskaan unohda, miten pyörällä ajetaan. Oikean tekniikan opettaminen edellyttää, että laulaja saa kielensä paremmin hallintaan, pakottamatta sitä. Kielen asento on elintärkeä. Kielen sijainti auttaa pitämään kurkunpään alhaalla. Kurkunpään pitäminen alhaalla auttaa äänen vyöttämisessä ja voiman ja äänenvoimakkuuden aiheuttaman paineen käsittelyssä.

6) Käytä tervettä sekoitusvyöttelyä

Sinun on kehitettävä terve vyöttelyääni, jotta et pitkällä tähtäimellä vaarantaisi äänihuuliasi. Terve mix belting-ääni tuotetaan voimakkaalla ja intensiivisellä trumpettimaisella äänellä aiheuttamatta laulajalle stressiä tai väsymystä. Se edellyttää laulajalta oikeanlaista hengitystekniikkaa ja vahvoja vatsalihaksia, jotta hän voi vyöttää kappaleen sujuvasti läpi. Rintaääni ja vyö ovat jollakin tavalla varsin sukua toisilleen, mutta ne eivät ole sama asia. Vyö käyttää vain vähän rintaääntä eikä koko puhdasta rintaääntä. Sekoittaminen tarkoittaa sitä, että yhdistellään eri rekistereitä. Terve Belting ei ole eri äänirekisterien yhdistelyä. Termiä mix belting käytetään auttamaan ihmisiä ymmärtämään, että beltingissä ei käytetä puhdasta rintaääntä.

Mixing on tärkein syy siihen, miksi useimmat Broadway-tähdet voivat beltata äärimmäisen korkealle menettämättä ääntään. Se mahdollistaa myös sen, että jotkut laulajat, sekä koulutetut että kouluttamattomat, pystyvät vyöttämään luonnollisesti satuttamatta itseään. Jos haluat oppia edistyneet miksaustekniikat, hae apua laulunopettajalta ja harjoittele hänen kanssaan.

7) Lisää värikästä vibratoa

Voit soveltaa joitakin vibratotekniikoita vyölauluun saadaksesi vyölauluäänesi voimakkaammaksi ilman, että se vaikuttaa huutamiselta ja kiljumiselta laulaessasi. Vibrato edustaa äänen tasaista sävelkorkeuden vaihtelua laulamisen aikana. Joskus sävelkorkeus voidaan ulottaa laulajan äänialueen korkeimpaan sävelkorkeuteen vibraton aikaansaamiseksi. Beltingissä ei ole jatkuvaa vibratoa, kun laulaja laulaa pysyviä nuotteja, paitsi silloin, kun hän lisää väriä ääneen.

Vibratoon ei liity suun liikuttamista. Kun lyöt nuotteja, varmista aina, että vibrato on tahdikas. Sen on oltava kurkussa, jossa voit tuntea sen värähtelevän luonnollisena osana ääntäsi. Jos voit laulaa nuotit suoralla äänellä, tiedä vain, että voit lyödä vibratolla.

8) Appoggio-kohta

Oikean tuen käyttäminen on yksi tärkeimmistä asioista turvallisuuden kannalta vyölaulamisessa. Ei haluta vyöttää kurkkuun, koska se johtaa äänijakson tuhoutumiseen. Vartalon käyttäminen kurkkulihasten sijaan on yksi parhaista tavoista ottaa vyö pois.

Muussa tapauksessa oikein harjaantuneet laulajat voivat kokea ”Appogio-pisteen” laulaessaan ja mahdollisesti vaarantua. Laulutekniikassa ’Point of Appoggio’ viittaa pisteeseen, jossa koetaan suurin mahdollinen lihasjännitys. Oikean laulutekniikan oppiminen estää laulajia kokemasta ’Appoggio-pistettä’ niskassa, kurkussa tai jopa molemmissa.

Nykyaikaisia laulutekniikoita noudattamalla harjoitellaan tämän ’appoggio-pisteen’ tuntemista rintakehän alueella tai rintalastassa, mikä auttaa ottamaan jännityksen tai paineen pois leuasta, kurkusta ja kaulasta.

Vääränlaisen vyölaulamisen vaarat

Väärin tehtynä vyölaulaminen voi johtaa moniin moniin erilaisiin ongelmiin ja terveydellisiin tiloihin. On ollut monia tapauksia, joissa laulajat ovat raportoineet äänimekanismia ympäröivien lihasten supistumisesta vääränlaisen vyöttämisen vuoksi. Jos olet vasta aloittanut vyölaulamisen opettelun, etsi hyvä ohjaaja tai musiikinopettaja, joka voi auttaa sinua kehittymään loistavaksi vyölaulajaksi. Laulaminen on hyvin yksinkertainen lahjakkuus, joka ei vaadi ihmisen ponnisteluja tai stressiä voidakseen esiintyä virheettömästi. Useimmat muusikot syntyvät ilman vyölaulutaitoja, ja he hankkivat ne harjoittelemalla ja lauluopettajan säännöllisellä harjoittelulla.

Kun äänilihakset supistuvat vääränlaisen vyölaulun vuoksi, laulaja saattaa kokea jonkin verran heikkenemistä ja epämiellyttäviä lihaskipuja. Äänilihasten oikea käyttö ja kammiopoimujen vetäytyminen on ratkaisevan tärkeää, kun harjoitellaan turvallista vyölaulua.

Useimmilla laulajilla, jotka vyölaulavat, on hyvin vähän äänensä hallintaa. Kun laulat pehmeästi, saatat vahingoittaa äänihuuliasi, mikä voi lopulta saada äänesi kuulostamaan ohuelta, tärisevältä ja heikolta. Ilman hyvää harjoittelua vyölaulaminen voi johtaa vakaviin komplikaatioihin, jotka saattavat vaatia lääkärin kiireellistä hoitoa, joten kun vyölaulat, varmista, että noudatat kaikkia turvalliseen vyölaulamiseen liittyviä turvallisuussääntöjä.