Voidaksesi piirtää vaatteita sarjakuvahahmoille, on tarpeen miettiä jonkin verran ennen kuin otat piirustuskynän käteen. Vuosikymmenittäin vaihtuviin tyyleihin tutustuminen edellyttää, että päätät, mitä aikakautta hahmosi edustavat. Maa, aikakausi, kuninkaallinen tai rento pukeutuminen ja hahmosi toiminta on kaikki otettava huomioon, jotta hahmostasi tulee mahdollisimman elämänmakuinen.
Oppiessasi piirtämään vaatteita toistuvalle sarjakuvahahmolle ota huomioon pukeutuminen kasvojen ja vartalon muotojen ja ilmeiden lisäksi. Teiniä voi symboloida sinisillä farkuilla ja t-paidalla, joka kestää monta vuosikymmentä. Viitat tai baseball-lippikset voivat yksilöllistää hahmoa enemmän. Ehkä erilainen aikakausi, jossa on hyviä ja pahoja tyyppejä, tarvitsee avukseen jotain lumoavampaa. Haarniskapuku voi antaa merkitystä keskiajalle, jolloin sodissa käytettiin miekkoja ja ketjuja.
- Suunnittele se!
- Hahmon piirtäminen vaatteilla ja realistisilla taitteilla
- ”Keskiaikaisen” kaltainen panssari
- Kypärä
- Kaulasuoja / Gorget
- Rintapanssari
- Hartiaseet ja käsivarret
- Hansikkaat, säärystimet ja saappaat
- Suositeltavat kirjat
- Dynaamiset rypyt ja verhoilu: Solutions for Drawing the Clothed Figure (Practical Art Books) by Burne Hogarth
- Drawing People: How to Portray the Clothed Figure by Barbara Bradley
- Wreaking Havoc: How To Create Fantasy Warriors And Wicked Weapons (Miten luoda fantasiasotureita ja ilkeitä aseita) Jim Pavelec, Chuck Lukacs, Thomas Manning & Christopher Seaman
Suunnittele se!
Hahmon vaatteiden piirtämisessä voi todella auttaa, jos sinulla on tavoite tai päämäärä siitä, mitä haluat saavuttaa. Sen sijaan, että päätät luonnostellessasi, mitä hahmollasi pitäisi olla yllään, voi johtaa korjausten tekemiseen tai pyyhkimiseen ja voi harhauttaa sinut pois sen saavuttamisesta, mitä haluat.
Kirjoita muistilapulle tai luonnosvihkoon, mitä haluat hahmosi pukeutuvan ja miltä haluat hänen näyttävän samanlaiselta kuin hahmonluonti/suunnittelumalli. Tässä lyhyt esimerkki-
Nimi – John Adams
Aikä – 30-luvun puoliväli
Kuvaus – Laiha lihaksikas fit. Melkein armeijan näköinen vahvoilla käsivarsilla ja rintakehällä.
Apukeutuminen – Cargohousut ja saappaat/armeijan saappaat. pitkähihainen paita, jonka hihat on kääritty juuri kyynärpään alapuolelle. Vyö ja asekotelon hihna rinnassa tai reidessä.
Tässä pääset visualisoimaan hahmosi ja sen, miltä hän näyttäisi, ja yritä luonnostella se mahdollisimman lähelle sitä, mitä haluat hahmosi olevan. Se olisi paljon helpompaa, koska tiedät jo, miltä haluat hahmosi näyttävän.
Hahmon piirtäminen vaatteilla ja realistisilla taitteilla
Asettele, että hahmosi on nainen ja seisoo sivuttain, kyynärpää hieman taivutettuna, ikään kuin puhuisi jollekin. Tavoitteenasi on asettaa hahmolle täysi hame, joka laskee juuri polvien alapuolelle, ja pitkähihainen pusero.
Vaihe 1
Aloita puserosta tekemällä käsivarsiin putkimaiset viivat hihojen alkuosiksi. Paidan vartalo-osa voi halata vartaloa, sillä väri, varjostukset ja laskokset tuovat muodon esiin.
Vaihe 2
Kerätty hame hahmotellaan haluamallasi täyteläisyydellä. Aloita pylväspoimun avulla vyötäröltä ja tuo alas yksi sylinterimäinen muoto jokaista laskosta kohti. Niitä voi olla muutama tai monta riippuen helman täyteläisyydestä. Suoraan hameeseen riittää kahdesta neljään.
Vaihe 3
Työstä sylinterit kovalla reunalla, jota seuraa samansuuntainen heijastetun valon linja, varjostettu reuna ja sitten pehmeä reuna. Tämä vaihe vaatii paljon harjoittelua ja kuvan, jossa nämä viivat ja varjot ovat ilmeisiä, kun ymmärrät käsitteen.
Vaihe 4
Palaa takaisin yläosaan ja piirrä drappitaitoksella pitkiä vuorottelevia kapeita tummia ja vaaleita puoliympyränmuotoisia kaistaleita eteen, sivuille ja taakse. Varjostamalla korostat alueita suunnan ja valonlähteen mukaan.
Vaihe 5
Kierrepoimu on hyvä tapa muodostaa taitteita puseron kainaloon. Kuvittele kangaspala kiedottuna tangon ympärille, niin ymmärrät pointin. Hiha ei ole suora, vaan se kietoutuu käsivarren ympärille rypyissä spiraalimaisesti. Harjoittele kierteitä ja se alkaa tuottaa tulosta täydellisessä hihassa.
Jos vartalosi on istuvassa asennossa, inertti taitos tulee kuvioihin eri suuntiin menevillä taitteilla. Osa hameesta kerääntyy kohteen alle ja voidaan käyttää johdonmukaista suhteessa seuraavaan. Yhteenkietoutuva taitos on kaulan ympärille kiedotun tai lattialle kasatun kangaspalan havainnointi. Useita taittoja, jotka on kerrostettu päällekkäin, on inertin taiton idea.
Tutki piirustusta, jossa on tämäntyyppinen taitos, jotta saat todella tuntuman kerääntymien johdonmukaisuudesta.
”Keskiaikaisen” kaltainen panssari
On paljon panssarimalleja, jopa nykyaikaisia, jotka noudattavat läheisesti ”keskiaikaisen” panssarisuunnittelun mallia. Keskiaikaisen haarniskan piirtäminen voi itse asiassa olla helpompaa kuin kankaan piirtäminen, jossa erilaiset rypytykset ovat välttämättömiä tuomaan esiin todellisuutta siitä, miten vaatteet istuvat vartaloon, mutta varjostus on avainasemassa. Etsi kuva haarniskasta ja muotoile nämä seuraavat palat, jotka ympäröivät kehystä.
Kypärä
Kypärän rakentamisen pään päälle pitäisi muistuttaa koripalloa, jossa on avoin tila kasvoille. Metallinen visiiri, joka liikkuu ylös pään yläosaan ja sitten alas taistelun aikana, mahdollistaa visiirin vetämisen haluamaasi asentoon. Tämä on panssarin mielenkiintoisin osa, koska kypärään voidaan tehdä tietyn hahmon identiteetti tai allekirjoitus. Suosittuja ideoita ovat kypärä, jossa on visiirin kaltainen attribuutti, jossa visiirissä näkyvät ihmisen tai eläimen kasvot, kuten roomalaisilla gladiaattoreilla, ja erillinen naamio kypärään, jossa näkyvät demonin tai aaveen kasvot, kuten japanilaiset näyttivät keskiajalla.
Kaulasuoja / Gorget
Tämä osa peittää kaulan alueen, joka on alttiina kypärästä vartaloon asti. Koska kaula vaatii liikettä,kaulan alue altistuu juuri sen verran,että pää voi liikkua ilman rajoituksia.Sitten panssariosa sopii löysästi kaulan alueelle,kaulaluun alueen ympärille.Se on usein paksun turtleneck-puseron näköinen. Miten vetää metallikangasta puuvillan sijasta voi olla haastavaa.
Rintapanssari
Sivuilta solmittiin yhteen etulevy ja takalevy, jotka ovat hieman kaarevia. Rintalevyssä saattoi olla erilaisia malleja, jotka edustivat tiettyä valtakuntaa. Nykyaikaisissa haarniskoissa käytetään yleensä rintapanssarin mallia, joka muistuttaa poliisin ja armeijan käyttämää luotiliiviä.
Hartiaseet ja käsivarret
Aurheilijoiden käyttämät hartiaseet on tehty kovasta muovista, mutta jotkut keskiaikaiset haarniskat oli tehty kokonaan metallista ja useimmat futuristiset haarniskat on tehty jostain kevyestä materiaalista, joka kestää vahvasti kohtuullisen paljon voimaa. Joskus ne on kiinnitetty käsivarsikappaleisiin ja joskus erillisinä, ja jotkut niistä on muotoiltu L-kirjaimen muotoisiksi, ja ne työntyvät olkapäistä eteen, sivuille ja taakse. Käsivarsikappaleet kulkivat ranteeseen asti, ja ulomman kyynärpään ympärille oli asennettu useita harmonikan muotoisia kappaleita, jotka mahdollistivat liikkumisen.
Hansikkaat, säärystimet ja saappaat
Hansikkaat on tehty käden ja ranteen suojaamiseksi. Jotkin mallit ulottuvat kyynärvarteen asti.
Useimmat säärystimien mallit on tehty lähinnä jalkojen (ilmeisen) osan suojaamiseen, vaikka joissakin on myös nivusalueen suojaus. Huomaa, että joissakin säärystimien käyttö merkitsee paljon liikkeitä ja on hyödyllistä lisätä siihen hieman realismia näyttämällä altistuvaa aluetta lähinnä jalkojen polviosassa ja joissakin suunnitelmissa näkyy joustavuutta saappaan nilkkaosassa rajoitusten vähentämiseksi.
Voi ajatella, että kaikkien vuorovaikutuksessa olevien metallikappaleiden piirtäminen voisi olla hankalampaa kuin paidan ja housujen piirtäminen, mutta haarniskan kanssa työskennellään monien liikkumattomien osien parissa. Vaatteet liikkuvat ja hengittävät kehon mukana ja rypyt ovat tärkeä osa piirtämistä. Vaatteiden liikkeen esittämisessä käytetään neljää perustyyppiä taitteita, joita käytetään vartalon kehyksessä. Katso, miten niitä käytetään hahmosi vaatteiden piirtämisessä.
Varjot, poimut ja valo tuovat eloa vaatteisiin tai haarniskaan, kun niitä tutkitaan perusteellisesti ja opitaan ymmärtämään, että viivat ovat vain alku realistisen vaatetetun hahmon piirtämisessä. Kun ymmärrät nämä perusteet, olet valmis siirtymään aktiivisempiin hahmoihin.
Suositeltavat kirjat
Dynaamiset rypyt ja verhoilu: Solutions for Drawing the Clothed Figure (Practical Art Books) by Burne Hogarth
Mitä ilmeisimmin mikään ei voi korvata vanhanaikaista menetelmää, jossa käydään ulkona tarkkailemassa ryppyjä sellaisina kuin ne näkyvät todellisessa maailmassa. Jos tämä on tarkoituksesi, tämä kirja voi auttaa valtavasti antamalla sinulle vihjeitä siitä, mitä etsiä, kun tutkit kangasta. Tämä kirja on loistava myös opettamaan, miten rypyt näkyvät, jos aiot piirtää ulkomuistista. aiheita ovat muun muassa puristusryppyjen, ristikkäisten ryppyjen, lentävien ryppyjen, pörröisten ja roikkuvien ryppyjen, taivutusryppyjen, passiivisten, inerttien ja makaavien ryppyjen piirtäminen sekä kineettisten voimien ymmärtämistä käsittelevä osio, joka saattaa osoittautua sinulle kaikkein hyödyllisimmäksi.
Drawing People: How to Portray the Clothed Figure by Barbara Bradley
Tämä kirja on paitsi korvaamaton opas pukeutuneen hahmon piirtämiseen, myös yksi parhaista piirtämistä käsittelevistä kirjoista ylipäätään. Kaikki tärkeät piirtämisen periaatteet ovat tässä kirjassa. Nämä periaatteet on esitetty selkeästi ja hyvin järjestetty, ja siinä on hyvä sekoitus helppolukuista tekstiä ja kauniita kuvituksia. Pukeutuneen hahmon osalta markkinoilla ei ole mitään muuta läheskään vastaavaa. Olen korkeakoulun taideopettaja ja käytän tätä kirjaa usein piirustustuntien havainnollistamiseen. Kirjan osiot, jotka käsittelevät taitoksia ja sitä, miten erilaiset vaatteet reagoivat liikkuvaan hahmoon, ovat parhaita, mitä olen nähnyt. Jokaisen, aloittelijasta ammattilaiseen, joka haluaa tietää enemmän piirtämisen perusperiaatteista, hahmon tai vaatetetun hahmon piirtämisestä, pitäisi saada tämä kirja kirjastoonsa.
Wreaking Havoc: How To Create Fantasy Warriors And Wicked Weapons (Miten luoda fantasiasotureita ja ilkeitä aseita) Jim Pavelec, Chuck Lukacs, Thomas Manning & Christopher Seaman
Neljä menestynyttä peli- ja kuvitusalan piirtäjää jakaa salaisuutensa materiaaleista, menetelmistä sekä piirtämisen ja maalaamisen perusteista.Tämä kirja sisältää 15 täyttä demonstraatiota, joissa lukijat opetetaan piirtämään ja maalaamaan suosikki fantasiasotureitaan, 39 mini-demonstraatiota, joissa keskitytään kullekin soturille ominaiseen hyökkäys- ja puolustusaseistukseen, ja 10 täyslaidallista taistelukohtausmaalausta, joissa esitellään suosittuja fantasiasotureita kotiseudullaan.Kirjassa on myös bonuksena galleriaosio, jossa esitellään viimeaikaisia töitä kaikilta neljältä kirjoittajalta.