Lorsque vous vous lancez dans l’élaboration d’un excellent mix DJ, il n’y a aucune raison de le faire à l’improviste sans penser d’abord à quelques éléments clés : Qui va écouter ? Comment sera-t-il structuré ? Comment allez-vous le mixer ? Aujourd’hui, le collaborateur invité Chris Alker apporte dix conseils poignants pour les DJ qui élaborent un nouveau mix – avec un certain nombre d’excellents exemples à écouter.
Travaillant depuis la cabine entourée d’une mer de fêtards, un bon DJ pilote l’énergie d’une salle en jouant les bons morceaux au bon moment. S’il frappe un groove qui crée une agitation, il le suivra jusqu’à sa conclusion logique. Si les danseurs ont l’air fatigués, il peut se calmer et passer un morceau downtempo pour encourager les gens à prendre un verre. Telle est la nature de jouer devant un public en direct.
Au contraire, faire un mix de DJ pour une démo, un podcast, une émission de radio, ou pour cette personne spéciale que vous voulez impressionner, est un tout autre animal. Il n’y a pas de boucle de rétroaction immédiate et vous avez beaucoup plus de temps pour vous préparer, mais avant d’appuyer sur l’enregistrement, voici dix conseils utiles à garder à l’esprit :
Mixer un set DJ en direct ou dans Ableton ?
La réponse est simple, l’objectif. Si votre mix doit être utilisé pour obtenir un concert, mixez-le en direct. Vous voulez que le mixage représente ce que vous pouvez faire en direct. Si vous passez des heures dans Ableton à faire des enveloppes de filtres et des délais insensés que vous ne pouvez pas recréer avec un mixeur à la volée, vous allez vous dénaturer et peut-être tuer vos chances pour un futur concert. Si vous faites un mixage pour un podcast ou une vente, utiliser l’ordinateur pour contrôler chaque aspect du mixage est idéal pour produire le produit le plus poli.
Parfois, enregistrer des sets live est la meilleure façon de promouvoir une grande fête. Eamon Harkin, de Mister Sunday, enregistre des sets de fête en direct en combinant les sons d’un micro en direct près de la piste de danse et le flux principal de la table de mixage pour donner une impression précise de ce que cela donnera si vous y assistez. Voici 4 heures de la dernière fête à Industry City:
Connaître le public de votre set DJ
Le mix que vous faites pour obtenir un concert de DJ dans une boîte de nuit sera sans doute entièrement différent de celui que vous faites pour un dîner de vos amis les plus proches. Connaître votre public est un outil utile pour affiner la sélection des morceaux, déterminer la durée appropriée et le niveau d’énergie. Par exemple, si le mixage est destiné à un cours d’aérobic, vous voudrez quelque chose de très énergique (130bpm+), avec des transitions fluides et un rythme enlevé pour les personnes qui cherchent à brûler des calories tout en s’amusant. Si c’est du yoga, pensez à des breaks downtempo (90-110bpm), avec une mélodie et des fioritures ambiantes qui reflètent le rythme lent et concentré de l’entraînement.
Le mix DJ « Canyon Haze » de Psychemagic est un set psychédélique super moelleux qui est idéal pour se détendre après une fête, mais pas quelque chose que vous êtes susceptible d’entendre sur une piste de danse du samedi soir :
Diagramme de la direction de votre set
Un outil utile que les producteurs de musique de danse ne jurent que par la création d’un diagramme qui illustre les niveaux d’énergie qu’ils cherchent à atteindre tout au long de la chanson. Appliquer le diagramme d’énergie à un mix peut être tout aussi utile.
Les plus courants comprennent :
- La rampe : une montée régulière d’un BPM lent à un BPM élevé avec une énergie correspondante
- La montagne : une montée vers un pic à mi-chemin du mix et une descente symétrique
- La vague : une série de pics et de vallées où vous faites monter et descendre l’auditeur tout au long du mix.
Le Français Joakim embrasse le diagramme de la « vague » dans ses DJ sets innovants avec des morceaux passant de l’euphorie à l’énergie frénétique et inversement pendant toute la durée. Son mix pour DJhistory.com en est un bon exemple.
Sélection des morceaux &Ordre
La sélection des morceaux est en grande partie le produit de vos goûts personnels et de votre public cible, tandis que l’ordre des morceaux est déterminé par les niveaux d’énergie que vous espérez atteindre. Choisissez des morceaux que vous aimez et qui représentent la direction de votre collection musicale que vous voulez afficher, pas nécessairement les morceaux les plus populaires du Top 100 de Beatport.
N’ayez pas peur de mélanger les anciens morceaux et les nouveaux ; il n’y a rien de tel que de relier les points.
DJ Rupture est réputé pour tisser un mélange éclectique de sons sur trois platines pour des sets qui font tourner l’esprit :
Transitions
Spérotypiquement, les DJ de musique de danse favorisent le beatmatching, les DJ de hip-hop le cutting et les DJ de radio le fading. Bien que vous puissiez faire un excellent mix avec n’importe quel type de transition unique, l’utilisation d’une combinaison de transitions peut à la fois aider certaines pistes à s’accorder entre elles, ce qui ne serait pas le cas autrement, et/ou créer de la variété dans votre set. Si votre mix est composé d’un mélange de genres, changez-le en utilisant des transitions. Si vous jouez un seul genre, comme la Drum n’ Bass, un beat matching sans faille tout du long est la voie à suivre.
Le turntablist et producteur DJ Anubus, basé sur la côte ouest, utilise une variété de transitions, d’effets et un timing impeccable dans son dernier « The Dude Mix »:
Mix In Key
Malgré le fait qu’ils soient du même genre et du même BPM, certains morceaux ne vont tout simplement pas ensemble. Alors qu’un certain DJ a un sens inné des morceaux qui se complètent, d’autres trouveront cela frustrant sans une bonne explication. Pour les musiciens, la réponse se trouve souvent dans la tonalité du morceau. Mélanger d’un morceau à un autre qui est dans la même tonalité ou dans une tonalité complémentaire. Dans son article du début de DJTT (2007 !) « Are you mixing ‘in key’ ? », Ean Golden explique que le mixage en tonalité est » le mélange de 2 chansons qui ont des notes très similaires et qui, une fois mélangées, donnent l’impression d’être des amis perdus depuis longtemps qui se sont enfin retrouvés. »
À moins que vous ne cherchiez à créer la discorde, jeu de mots à l’appui, le mixage en clé améliorera la musicalité de votre ensemble.
Mixed In Key est un logiciel impressionnant que vous pouvez utiliser pour mettre à jour les balises ID3 de votre bibliothèque musicale avec les clés musicales de chaque morceau. Ces clés serviront ensuite de référence pour jouer les pistes dans la même clé ou une clé complémentaire via harmoic
mixing.
Phrasing In Your DJ Mix
Quand commencer à mixer dans la piste suivante et la longueur de la transition entre les pistes est vraiment une situation au cas par cas. Une erreur fréquente est d’aligner deux pistes au même BPM, mais, malgré le fait d’entrer dans l’une, de commencer la piste trop tôt ou trop tard, créant une accalmie involontaire dans l’énergie. Savoir comment une piste se termine et comment la suivante commence sera la clé pour créer la bonne composition où la structure d’une piste complète la suivante. C’est un bon phrasé.
Par exemple, si une piste se construit jusqu’à une grosse chute au sommet de la chanson, vous voulez créer de l’espace avant la chute suivante dans la piste suivante. Si la piste suivante que vous choisissez chute trop tôt, vous pourriez brûler votre auditeur.
Si vous utilisez des disques, vous devrez passer en revue toutes vos pistes avant de commencer. Avec Traktor ou Serato, vous pouvez refléter la piste en cours de lecture sur la platine jouant dans votre casque et prévisualiser la fin pour vous aider à choisir la piste suivante à la volée.
Un maître du genre Tech House, DJ international, Derek Marin’s DJs sets sont phrasés de manière fluide. Ecoutez son mix pour Musicis4lovers.com ici:
Looping, Filtres, EQing, & Effets
Certains pensent que modifier les chansons avec toute combinaison créative des outils ci-dessus détruira la pureté des morceaux, tandis que d’autres feront tout ce qui est en leur pouvoir pour plier la musique à leur volonté. L’essentiel est que ce n’est que par votre propre manipulation unique et votre technique de mixage que vous vous distinguez d’un autre DJ mixant les mêmes pistes.
Prenez un moment pour regarder une vidéo virale du pionnier de la Techno Derrick May connu pour son fader popping lourd, son égalisation et ses superpositions rapides. Son style est agressif et immédiatement reconnaissable. Ecoutez simplement ce mix live de Tokyo. La réponse de la foule est palpable:
Longueur de votre mix DJ
Il n’y a vraiment pas de règle établie ici, mais un mix DJ d’une heure est la norme de l’industrie. À moins que vous ne fassiez un enregistrement en direct de toute une soirée dans un club, ou que vous ayez reçu une longueur spécifique d’un podcasteur, une heure vous permettra d’avoir suffisamment de temps pour présenter vos chansons préférées du moment et créer une structure de leur ordre avec une direction claire.
Packaging &Distribution
Cela peut sembler insignifiant par rapport à la musique, mais inciter quelqu’un à écouter votre mix est tout aussi important. Cela signifie qu’il faut choisir le bon nom, la bonne pochette et le distribuer de manière à ce qu’il soit lu par ceux qui l’apprécieront. Veillez à ce que la pochette corresponde à l’esprit de la musique. Si c’est un mix Techno sombre, vous n’inclurez probablement pas de papillons ou de chiots dans l’artwork.
Il en va de même pour le nom. Pensez à » Dark Matter » ou » Night Drive « , pas à » Cotton Candy » ou » Fist Bumpz « . Il peut également être amusant de laisser quelqu’un d’autre réaliser l’œuvre d’art comme une interprétation visuelle de votre travail. La série de DJ mix du club Fabric à Londres a de superbes illustrations de couverture qui rendent les gens curieux de connaître le contenu audio qui les accompagne.
Pour ce qui est de la distribution, optez pour le numérique. Un site de partage de médias en ligne comme Mixcloud.com, MIxcrate.com, ou House-mixes.com viennent à l’esprit – voici un article sur d’excellents endroits non-Soundcloud pour héberger vos mixes !
Alternativement, il y a des tonnes de sites Web et/ou de blog qui traitent de la musique que vous aimez. Ne vous sous-estimez pas et ne supposez pas que votre mix ne sera pas hébergé si vous n’êtes pas un DJ de renom. Envoyez un e-mail succinct avec une description de base de votre mix, l’illustration et un lien pour l’écouter et laissez-les décider. Vous aurez peut-être droit à vos 15 secondes.