A képregényfigurák ruházatának rajzolásához bizonyos mennyiségű gondolkodásra van szükség, mielőtt felkapod a rajzceruzát. Az évtizedenként változó stílusok megismerése megköveteli, hogy eldöntsd, milyen korszakot képviselnek a karaktereid. Az országot, a korszakot, a királyi vagy alkalmi öltözetet és a karaktered cselekvését mind figyelembe kell venni annak érdekében, hogy a karaktered a lehető legélethűbb legyen.
Az ismétlődő rajzfilmfigurák ruházatának rajzolásának megtanulásakor az arc- és testformák és kifejezések mellett a ruházatot is figyelembe kell venned. Egy tinédzsert lehet szimbolizálni kék farmerrel és pólóval, ami sok évtizeden keresztül megállja a helyét. A köpenyek vagy baseballsapkák még inkább egyénivé tehetik a karaktert. Talán egy másik korszak jófiúkkal és rosszfiúkkal valami hipnotikusabb segítségre van szükség. Egy páncélkabát relevanciát kölcsönözhet egy középkori korszaknak, ahol kardokat és láncokat használtak a háborúkban.
- Tervezd meg!
- Figura rajzolása ruhákkal és realisztikus hajtásokkal
- “Középkori” típusú páncél
- A sisak
- A nyakvédő / Gorget
- A mellkaslemez
- A váll- és karrészek
- Kesztyű, lábszárvédő és csizma
- Javasolt könyvek
- Dinamikus ráncok és drapéria: Solutions for Drawing the Clothed Figure (Practical Art Books) by Burne Hogarth
- Drawing People: How to Portray the Clothed Figure by Barbara Bradley
- Wreaking Havoc: How To Create Fantasy Warriors And Wicked Weapons by Jim Pavelec, Chuck Lukacs, Thomas Manning & Christopher Seaman
Tervezd meg!
Ha van egy célod vagy célod azzal kapcsolatban, hogy mit szeretnél elérni, az sokat segíthet a karakter ruházatának megrajzolásában. Ahelyett, hogy vázlatkészítés közben döntenél arról, hogy mit viseljen a karaktered, az javításokhoz vagy törléshez vezethet, és eltéveszthet attól, hogy elérd, amit szeretnél.
Írd le egy jegyzettömbre vagy vázlatfüzetbe, hogy mit szeretnél, hogy a karaktered viseljen, és hogyan szeretnéd, hogy kinézzen egy karakteralkotási/tervezési sablonhoz hasonlóan. Íme egy rövid példa-
Név – John Adams
Kor – 30-as évek közepe
Leírás – Sovány, izmos testalkat. Majdnem katonás, erős karokkal és mellkassal.
Ruházat – Cargo nadrág csizmával / katonai csizmával. hosszú ujjú ing, az ujjak felhajtva a könyök alatt. Öv és fegyvertartó pánt a mellkasra vagy a combra szíjazva.
Ezzel el tudod képzelni a karakteredet és azt, hogy hogyan nézne ki, és megpróbálod minél közelebb vázolni ahhoz, amilyennek szeretnéd, hogy a karaktered legyen. Ez sokkal könnyebb lenne, mert már tudod, hogyan szeretnéd, hogy a karaktered kinézzen.
Figura rajzolása ruhákkal és realisztikus hajtásokkal
Tegyük fel, hogy a karaktered nő, és oldalra áll, könyökét kissé behajlítva, mintha beszélne valakihez. A célod az, hogy egy telt szoknyát, amely éppen a térd alá ér, és egy hosszú ujjú blúzt helyezz az alakra.
1. lépés
A blúzzal kezdd úgy, hogy csőszerű vonalakat rajzolsz a karokra, mint az ujjak kezdetét. A blúz testrésze átölelheti a testet, mivel a szín, az árnyékolás és a redők kiemelik az alakot.
2. lépés
Az összegyűrt szoknyát olyan teltséggel körvonalazd, amilyet szeretnél. Egy oszlophajtás segítségével kezdje a deréknál, és minden redőnél hozzon le egy-egy hengeres alakot. A szoknya teltségétől függően lehet kevés vagy sok. Egy egyenes szoknyához kettő-négy is bőven elég.
3. lépés
A hengereket egy kemény széllel, majd egy párhuzamos fényvisszaverő vonallal, egy árnyékos széllel, majd egy lágy széllel dolgozza ki. Ez a lépés sok gyakorlást igényel, és egy olyan képet, ahol ezek a vonalak és árnyékok nyilvánvalóak, ha megértetted a koncepciót.
4. lépés
Menj vissza a felső részhez, és egy drapériahajtás segítségével rajzolj hosszú, váltakozó keskeny sötét és világos félköríves csíkokat az elejére, oldalára és hátára. Az árnyékolás az iránynak és a fényforrásnak megfelelően kiemeli a területeket.
5. lépés
A tekercshajtás jó módszer a blúz karjának ráncainak kialakítására. Képzelj el egy rúd köré tekert szövetdarabot, és máris érted a lényeget. Az ujj nem egyenes lesz, hanem spirálszerűen, ráncokban tekeredik a kar köré. Gyakorold a tekercselést, és ez kezd kifizetődni egy tökéletes ujjban.
Ha az alakod ülve van, akkor az inert hajtás különböző irányokba haladó redőkkel kerül a képbe. A szoknya egy része összegyűlik az alany alatt, és a következőhöz képest következetes viszonyítás használható. Az egymásba illeszkedő hajtás egy nyak köré tekert vagy a padlóra halmozott szövetdarab megfigyelése. Az egymásra rétegzett többszörös hajtás az inert hajtás ötlete.
Tanulmányozz egy ilyen típusú hajtást tartalmazó rajzot, hogy igazán ráérezz az összefogások összhangjára.
“Középkori” típusú páncél
Sok páncélterv van, még a modernek is, amelyek szorosan követik a “középkori” páncélterveket. Egy középkori páncélzat megrajzolása valójában könnyebb lehet, mint a szövet rajzolása, ahol különböző típusú ráncok szükségesek ahhoz, hogy a valóságot hozza ki, hogy a ruhák hogyan illeszkednek a testhez, de az árnyékolás a kulcs. Keress egy képet egy páncélzatról, és formázd ki ezeket a következő darabokat, amelyek körülveszik a vázat.
A sisak
A sisak fejre való felépítésének egy kosárlabdára kell emlékeztetnie, amelyben az arc számára nyitott hely van. A fej tetejére felfelé, majd harc közben lefelé mozgó fémvízió lehetővé teszi, hogy a sisakot tetszőleges pozícióba húzd. Ez a páncél legérdekesebb része, mert a sisak az a hely, ahol egy adott karakter identitása vagy aláírása elkészíthető. Népszerű ötletek közé tartozik a sisak egy vizorszerű attribútummal, ahol a vizor egy ember vagy egy állat arcát mutatja, hasonlóan a római gladiátorok által viseltekhez, és külön maszk a sisakhoz, amely egy démon vagy szellem arcát mutatja, ahogy a japánok mutatták a középkorban.
A nyakvédő / Gorget
Ez a darab a nyaki területet takarja, amely a sisaktól a testpáncélig szabadon van. Mivel a nyak mozgást igényel,a nyak egy területe éppen annyira van kitéve,hogy a fej korlátozás nélkül mozoghasson.Ezután egy páncéldarab lazán illeszkedik a nyak területére,a kulcscsont körüli területre.Ez gyakran egy vastag garbó pulóver kinézetű. Az, hogy pamut helyett fémszövetet húzzanak, kihívást jelenthet.
A mellkaslemez
Egy elülső és egy hátsó lemezt, amelyek enyhén íveltek, oldalt összecsattintottak. A mellkaslemez különböző mintákkal rendelkezhetett, amelyek egy adott királyságot jelképeztek. A modern páncélok általában a rendőrség és a hadsereg által viselt golyóálló mellényhez hasonló kialakítást használnak.
A váll- és karrészek
A sportolók által viselt vállpáncélok kemény műanyagból készültek, de egyes középkori páncélok teljesen fémből készültek, és a legtöbb futurisztikus páncél valamilyen könnyű anyagból készül, amely ésszerű mennyiségű erővel szemben erős ellenállással rendelkezik. Néha a kardarabokhoz rögzítve, néha különállóan, némelyiket “L” alakban tervezték, és a vállakból elöl, oldalt és hátul is kilógott. A kardarabok egészen a csuklóig haladtak, néhány harmonika alakú darabot a külső könyök köré illesztettek, hogy lehetővé tegyék a mozgást.
Kesztyű, lábszárvédő és csizma
A kéz és a csukló védelmére készültek. Egyes kivitelek egészen az alkarig érnek.
A legtöbb leggings design főként a lábak (nyilvánvaló) részének védelmére készült, bár egyesek az ágyéktájék védelmét is tartalmazzák. Vedd figyelembe, hogy némelyik legging használata sok mozgást feltételez, és hasznos némi realizmust adni neki azzal, hogy a kitett területet főleg a lábak térd részén mutatják, és néhány design rugalmasságot mutat a csizma bokarészén, hogy csökkentse a korlátozást.
Azt gondolhatod, hogy az összes egymásra ható fémdarab megrajzolása nehezebb lehet, mint egy ing és nadrág, de a páncélzatnál sok mozdíthatatlan alkatrésszel dolgozol. A ruhák a testtel együtt mozognak és lélegeznek, és a ráncok fontos részét képezik a rajzolásnak. A ruhák mozgásának bemutatására négy alapvető ránctípus létezik, amelyeket a testvázon használnak. Figyeld meg, hogyan használják ezeket a ruhák rajzolásánál a karaktereden.
Az árnyékok, a redők és a fény életet adnak a ruháknak vagy egy páncélnak, ha alaposan tanulmányozod őket, és megérted, hogy a vonalak csak a kezdetét jelentik egy realisztikus ruhás figurának. Ha egyszer megértetted ezeket az alapokat, készen állsz arra, hogy továbblépj az aktívabb figurák felé.
Javasolt könyvek
Dinamikus ráncok és drapéria: Solutions for Drawing the Clothed Figure (Practical Art Books) by Burne Hogarth
Láthatóan semmi sem helyettesítheti azt a régimódi módszert, hogy kimegyünk és megfigyeljük a ráncokat, ahogy azok a valóságban megjelennek. Ha ez a szándékod, ez a könyv óriási segítségedre lehet azzal, hogy támpontot ad ahhoz, hogy mire figyelj, amikor a ruhát tanulmányozod. Emellett ez a könyv fantasztikusan alkalmas arra is, hogy megtanítsa, hogyan jelennek meg a ráncok, ha emlékezetből fogsz rajzolni. a témakörök között szerepel a kompressziós ráncok, az egymást keresztező ráncok, a repülő ráncok, a lengő és lógó ráncok, a hajlító ráncok, a passzív, inaktív és fekvő ráncok rajzolása, … valamint a kinetikus erők megértéséről szóló rész, amely a leghasznosabbnak bizonyulhat számodra.
Drawing People: How to Portray the Clothed Figure by Barbara Bradley
Nemcsak a ruhás alakok rajzolásához nyújt felbecsülhetetlen értékű útmutatót ez a könyv, hanem az egyik legjobb könyv, amit a rajzolásról láttam, időszakosan. A rajzolás minden fontos alapelve benne van ebben a könyvben. Ezek az elvek világosan és jól rendszerezve vannak bemutatva, a könnyen olvasható szöveg és a gyönyörű illusztrációk jó keverékével. A felöltözött alak rajzolásához nincs semmi más, ami távolról is hasonlítható lenne hozzá a piacon. Főiskolai rajztanár vagyok, és gyakran használom ezt a könyvet rajzórák illusztrálására. A könyvnek a ráncok fajtáiról és arról szóló részei, hogy a különböző ruhadarabok hogyan reagálnak a mozgó alakra, a legjobbak, amiket valaha láttam. Mindenkinek, a kezdőtől a profiig, aki többet szeretne tudni a rajzolás alapelveiről, az alak vagy a ruhás alak rajzolásáról, annak ezt a könyvet a könyvtárában kell tartania.
Wreaking Havoc: How To Create Fantasy Warriors And Wicked Weapons by Jim Pavelec, Chuck Lukacs, Thomas Manning & Christopher Seaman
Négy, a játék- és illusztrációs iparban sikeres művész osztja meg titkait az anyagokról, módszerekről, rajzolás és festés alapjairól.Ez a könyv 15 teljes bemutatót tartalmaz, amelyeken az olvasók megtanulják, hogyan rajzolják és fessék meg kedvenc fantasy harcosaikat, 39 mini bemutatót, amelyek az egyes harcosokra jellemző támadó és védekező fegyverekre összpontosítanak, valamint 10 teljes terjedelmű csatajelenet-festményt, amelyek népszerű fantasy harcosokat mutatnak be szülőhelyükön. 10 bónusz galériarészletet is tartalmaz mind a négy szerző legújabb munkáival.