A Beginners Guide to Capturing Motion in Your Photography

Emily Hancock, una fotografa professionista dell’Hampshire, ha inviato il seguente tutorial sulla cattura del movimento in fotografia.

(Image by T.MoE)

Le fotografie, per definizione, catturano e immortalano una piccola fetta di vita. Non c’è un modo facile per lo spettatore di dedurre cosa succede prima o dopo quel momento. Tuttavia, ci sono immagini che devono comunicare movimento.

Per esempio, si potrebbe voler catturare un cane che corre, un treno che sfreccia lungo i binari, o alberi che soffiano nel vento. Ognuna di queste scene può prendere vita nelle tue fotografie se impari a trasmettere correttamente il movimento.

Oggi, ti descriverò come puoi usare diversi tempi di posa e panning per catturare il movimento nella tua fotografia. Spiegherò anche un potenziale problema che potresti avere quando fotografi soggetti in movimento – insieme a suggerimenti per risolverlo.

Iniziamo!

Ragioni per catturare il movimento

I fotografi principianti hanno probabilmente visto fotografie accattivanti che catturano il movimento. Ci sono diversi modi per ottenere queste foto, e ognuno ha un obiettivo leggermente diverso.

Vedete, a volte c’è bisogno di sfocare alcuni elementi nell’immagine mentre ci si concentra nettamente su alcuni soggetti in primo piano. Altre volte, si può desiderare di congelare o sfocare tutto. La direzione che prendi dipende dal tuo obiettivo per la tua fotografia.

Molti fotografi catturano il movimento semplicemente per trasmettere che un oggetto è in movimento. Ma ci sono anche altre ragioni per farlo. Il movimento può comunicare lo stato d’animo. Gli alberi che frusciano nel vento suggeriscono serenità, mentre la folla di persone in un isolato affollato implica un’attività frettolosa.

Puoi anche usare il movimento per eliminare elementi in una scena che possono servire da distrazione per l’osservatore. Per esempio, potresti voler fotografare una persona in piedi all’angolo di un marciapiede mentre le auto si muovono dietro di lei. Sfumando tutto tranne il soggetto principale (cioè l’uomo all’angolo), puoi eliminare potenziali distrazioni e focalizzare l’attenzione dello spettatore.

Due tecniche principali per catturare il movimento nella fotografia

La velocità dell’otturatore che usi mentre fotografi una scena gioca un ruolo chiave nel catturare il movimento nell’immagine.

Più veloce è la velocità dell’otturatore, più nitida è la messa a fuoco del soggetto. D’altra parte, una velocità dell’otturatore più lenta sfocerà un oggetto in movimento. Ci sono due approcci principali (anche se discuterò un paio di alternative tra un momento).

Soggetto sfocato con lo sfondo a fuoco

Immaginiamo che tu stia fotografando un treno in corsa contro un muro di alberi sullo sfondo. Puoi sfocare il treno lasciando gli alberi a fuoco. In questo modo si comunica immediatamente all’osservatore che il treno si sta muovendo velocemente.

Per fare questo, si usa un tempo di posa lento.

(È anche importante usare un treppiede. In questo modo, la tua macchina fotografica rimane ferma.)

Vedrai spesso questa tecnica usata nelle fotografie notturne con i fari delle auto che tagliano l’immagine.

Sfondo sfocato con il soggetto a fuoco

Questa seconda tecnica mantiene il tuo soggetto a fuoco mentre lo sfondo è sfocato.

Usando il nostro esempio del treno, il treno sarebbe a fuoco e il muro di alberi sarebbe sfocato, trasmettendo così il movimento del treno.

Similmente al primo metodo, dovrete usare un tempo di posa lento. Tuttavia, invece di usare un treppiede, farai il panning della tua macchina fotografica lungo il percorso direzionale del tuo soggetto.

Ma cos’è veramente il panning?

Panning spiegato

La maggior parte dei fotografi principianti sono addestrati a “fissare” la loro macchina fotografica. Cioè, ai principianti viene insegnato che la macchina fotografica deve rimanere il più ferma possibile per certi tipi di scatti.

Al contrario, il panning richiede che tu muova la fotocamera con il tuo soggetto. In particolare, dovrai far corrispondere la velocità di movimento del tuo soggetto e la direzione in cui sta viaggiando.

Nel nostro esempio della bicicletta, supponiamo che l’uomo sulla bicicletta si stia muovendo da est a ovest. In questo caso, avrete bisogno di spostare la vostra macchina fotografica nella stessa direzione da est a ovest, in corrispondenza della velocità della bicicletta. I migliori risultati si ottengono quando si ha una visione chiara dell’oggetto in movimento e un ampio spazio per ruotare la fotocamera lungo un asse parallelo.

La panoramica può essere difficile. Puoi fare pratica e perfezionare la tua tecnica fotografando atleti che si muovono rapidamente (per esempio, i giocatori di basket). Cerca di catturare le loro espressioni facciali mentre sfumi tutto sullo sfondo. Ci vorrà un po’ di tempo per farlo bene, ma una volta fatto, la tecnica può essere una preziosa aggiunta al tuo repertorio.

Altre tecniche per catturare il movimento

Oltre alle due tecniche principali descritte sopra, puoi anche congelare l’intera scena o sfocare tutto.

Congelare l’intera scena può dare alle tue fotografie un aspetto unico, specialmente se gli oggetti implicano fortemente il movimento. Per esempio, considerate un uccello che vola davanti a una cascata. Entrambi implicano un movimento per l’osservatore. Il congelamento dell’intera scena cattura tutto quel movimento e può produrre un’immagine mozzafiato. Dovresti usare una velocità dell’otturatore di almeno 1/1000s per questo tipo di scatto.

Sfocare tutto produce i migliori risultati quando la scena offre colori brillanti e contrastanti o toni diversi. Nella maggior parte dei casi, catturare il movimento in questo modo è fatto puramente per scopi artistici.

Un altro metodo efficace per catturare il movimento all’interno delle tue immagini è la “cronofotografia”

Utilizzando la funzione di scatto continuo della tua fotocamera, puoi catturare una serie di scatti e unirli insieme in post-produzione per creare l’effetto mostrato sopra. Un treppiede è essenziale quando si cerca di riprendere il movimento con questo metodo.

Determinare il giusto tempo di posa

Molti fotografi principianti si chiedono quale sia il giusto tempo di posa, dato il loro obiettivo.

Ma ogni situazione è unica. Una velocità non è adatta a tutte le circostanze. Per identificare il giusto tempo di posa, dovrete porvi alcune domande:

1. Quanto velocemente si muove il vostro soggetto?
2. Quanta distanza esiste tra la fotocamera e il soggetto?
3. Quanto movimento volete che la vostra fotografia trasmetta all’osservatore?

Più veloce è il tempo di posa, più il vostro soggetto sarà congelato e definito in modo netto. La maggior parte delle macchine fotografiche oggi vi permetterà di congelare una scena usando 1/8000s o più veloce.

Detto questo, i numeri servono solo come linea guida approssimativa. Dovrai sperimentare diverse velocità dell’otturatore in una varietà di situazioni.

Potenziale problema: eccesso di luce

Ecco un potenziale problema che potresti incontrare quando cerchi di catturare il movimento in fotografia:

Quando rallenti la velocità dell’otturatore per sfocare elementi nell’immagine, c’è la possibilità che entri troppa luce e abbia un impatto sulla tua fotografia (con conseguente sovraesposizione).

Questo è un problema comune, ma ci sono un paio di modi per risolverlo:

Primo, controlla l’apertura della tua fotocamera. Più è ampia, più è probabile che entri la luce in eccesso. Prova a regolare le impostazioni per ridurne la dimensione.

In secondo luogo, controlla la tua impostazione ISO. Quando l’ISO è alto, il sensore d’immagine della tua fotocamera può essere troppo sensibile alla luce. Questo può creare un’immagine troppo luminosa, così come del rumore indesiderato, quindi considera di abbassare l’ISO.

Mastering the art of motion capture

Diventare abile nel catturare il movimento in fotografia richiede pratica ed esperienza. Dovrai passare del tempo a imparare come i diversi tempi di posa influiscano sulla qualità delle tue immagini. Anche se stai solo impostando la tua fotocamera sul treppiede, cronometrare uno scatto perfetto di un oggetto in rapido movimento può essere difficile.

Alla fine, catturare il movimento nella tua fotografia è in parte tecnica e in parte arte. Fortunatamente, con la pratica, è possibile padroneggiarla!