La cintura è una tecnica di canto con cui un cantante canta altezze più alte usando la sua voce di petto. I risultati sono più forti e forti di quelli che si possono ottenere con una voce bassa di testa. La voce ha due registri principali: voce di testa e voce di petto. La voce di testa rappresenta i suoni di un registro più alto mentre la voce di petto permette di parlare nel registro più basso. Alcune persone si riferiscono al belting come “voce di petto alta”, il che è tecnicamente scorretto. Se il belting non viene naturale, è possibile imparare a fare il belting senza sforzare la voce, basta seguire un buon esercizio di belting.
Tabella del contenuto
- Cos’è il belting?
- Cantanti che sono stati famosi per aver usato efficacemente le tecniche di canto a nastro
- Passi su come cantare correttamente la cintura
- 1) Respirare… lasciar fluire l’aria
- 2) Evitare lo sforzo vocale
- 3) Stabilire la tua resistenza
- 4) Tieni sempre la bocca larga e aperta
- 5) Abbassare la lingua, aprire il palato molle
- 6) Usare un sano mix belting
- 7) Aggiungi qualche vibrato colorato
- 8) Punto di Appoggio
- Pericoli di un errato modo di cantare
Cos’è il belting?
Il belting è una tecnica di canto, che è contemporanea alla produzione di un suono vocale ad alta intensità, potente, grande (come forte). Il metodo del belting è presente in tutti gli stili di canto e generi contemporanei. Questi generi includono folk, jazz, rock e pop. Ma il belting è associato soprattutto al teatro musicale, a volte chiamato anche Broadway Belt. Tuttavia, quando si registra o ci si esibisce, non è necessario che ogni cantante di questi generi canti la cintura.
Questo modo di cantare serviva a uno scopo quando i microfoni e altre attrezzature sonore non erano usati o non erano disponibili. Il belting consentiva al pubblico di sentire la gamma medio-bassa di una cantante femminile sopra l’orchestra di ottoni. Oggi, il belting non è più necessario per un cantante a causa dell’uso dell’amplificazione, cioè dei microfoni in quasi tutti i generi contemporanei. Ma il belting è ancora usato dai cantanti nel mondo del canto non classico. Questo è dovuto al fatto che il pubblico apprezza sempre la qualità del suono che il belting produce. Quindi, se un cantante vuole usare questo stile, deve imparare la tecnica corretta del belting in modo che possa connettersi con il suo pubblico.
Cantanti che sono stati famosi per aver usato efficacemente le tecniche di canto a nastro
Secondo me, Christina Aguilera, Bruno Mars e Sam Smith sono tra i cantanti che possono gestire e padroneggiare l’arte del canto a nastro con molto successo. Gli stili di canto unici che hanno usato sono l’abilità più potente che ha permesso loro di essere così famosi e distinti nell’industria musicale di oggi.
Passi su come cantare correttamente la cintura
1) Respirare… lasciar fluire l’aria
Una delle maggiori sfide che la maggior parte dei cantanti deve affrontare mentre canta è la pressione proveniente dalla gola. Il belting richiede di usare meno pressione del respiro e di non sforzarsi tanto per cantare la voce. Per i migliori risultati nel belting, respira così profondamente e riempi i polmoni d’aria, usa quell’aria per alimentare le tue note. La laringe è una parte molto sensibile del tuo corpo, quindi se stai aggiungendo più pressione d’aria ai tuoi polmoni, assicurati che stai facendo tutto bene.
Imparare come chiudere e aprire la tua gola ti aiuterà ad imparare a fare la cintura. Molte persone non sono consapevoli di quanto siano potenti i muscoli della testa. I cantanti che possono cantare a voci alte sanno come usare quei piccoli muscoli della testa.
Quando ti eserciti a cantare, usa il tuo suono “neh-neh” e fai un lungo profondo. Senti quanta aria esce quando segni. Fare il “neh-neh” con una gola aperta farà suonare bene la tua voce, ma se lo fai con una gola chiusa, la tua voce suonerà troppo dura. Qualsiasi forma di spingere, stringere, urlare, nasalità estrema e stringere può portare a problemi di salute musicale e vocale.
2) Evitare lo sforzo vocale
I grandi cantanti non cantano sotto pressione. Se vuoi cantare buone note devi rimanere rilassato e calmo. La maggior parte dei cantanti tende a mantenere una tensione inconscia sul viso, sulle spalle, sul collo, ecc. Devi scrollarti di dosso questo feedback negativo e mantenere la tua mente libera da tensioni per fare delle buone cinture.
Proprio come un soprano colpisce le sue note più alte, anche tu hai bisogno di fidarti delle tue note di petto più alte quando canti. Non forzare la tua voce o spingere le tue note, rimanere calmo e fiducioso ti permetterà di cantare quelle note con una grande voce.
La tua testa, il tuo corpo e il tuo viso dovrebbero essere in armonia in un modo che ti renderà più comodo cantare. Un suono più alto richiede di usare più energia e fare più attività per cantare correttamente.
3) Stabilire la tua resistenza
Cantare è anche un’esperienza atletica, e richiede una buona resistenza. Proprio come cantare grandi ruoli d’opera, anche cantare richiede di usare l’energia del tuo corpo quando canti quelle note.
Molti cantanti non possono cantare naturalmente e se ti capita di essere uno di loro basta fare qualche pratica, e sarai in grado di perfezionare le tue abilità nel tempo. Per evitare di essere stanco, assicurati di costruire una resistenza sufficiente che ti permetta di concentrarti con la tua cintura quando ti senti esausto.
La pratica regolare ti aiuterà a costruire la tua resistenza nel tempo. In qualsiasi nuova attività fisica, la resistenza si costruisce lentamente, e dovresti avere un po’ di pazienza per vedere dei buoni risultati.
4) Tieni sempre la bocca larga e aperta
Se vuoi cantare quelle note con una buona voce, impara a tenere la bocca aperta. Un cantante che ha la bocca aperta trova più facile imparare a cantare.
Per proiettare il tuo suono, metti la lingua vicino o intorno alla parte posteriore dei tuoi denti anteriori inferiori. Assicurati di non spatolare la lingua, appiattiscila con una spatola.
5) Abbassare la lingua, aprire il palato molle
Quando si guarda un grande cantante che canta, si osserva che la sua gola si apre completamente e si possono vedere le tonsille. È perché la parte posteriore della lingua è in basso, dove idealmente dovrebbe essere. La lingua dovrebbe andare verso il basso, tranne nei casi in cui è richiesta una lingua alta (per esempio, le ee). Questo aiuta il cantante ad avere una grande compressione laringea. Questo fornirà il controllo contro un aumento della pressione dell’aria. Mentre si canta, fare in modo che la parte posteriore della lingua stia giù è una tecnica che si impara con la pratica. Non è qualcosa che può essere fatto istantaneamente, e non dovrebbe essere forzato. Con il giusto allenamento, si può insegnare alla lingua a muoversi in questo modo senza forzarla. Poi, lentamente e gradualmente, diventa una memoria muscolare. È come imparare ad andare in bicicletta. All’inizio si traballa e si cade. Con la pratica continua e il giusto equilibrio, andare in bicicletta diventa una memoria muscolare, e non si dimenticherà mai come andare. Insegnare la tecnica corretta richiede che il cantante abbia un maggior controllo della lingua, senza forzarla. La posizione della lingua è vitale. La posizione della lingua aiuta a mantenere la laringe in basso. Mantenere la laringe in basso aiuta a fare il belting della voce e a gestire la pressione della potenza e del volume.
6) Usare un sano mix belting
Devi sviluppare una sana voce da belting per evitare di compromettere le tue corde vocali a lungo termine. Un sano mix vocale è prodotto con un suono potente e intenso come una tromba senza causare alcuno stress o fatica al cantante. Richiede che i cantanti usino le tecniche di respirazione adeguate e forti muscoli addominali per cantare la canzone senza problemi. La voce di petto e la cintura sono abbastanza correlate in qualche modo, ma non sono la stessa cosa. La cintura usa solo un po’ di voce di petto e non tutta la voce di petto pura. Mescolare significa che si stanno combinando diversi registri. Il belting sano non è una combinazione di diversi registri di voce. Il termine mix belting è usato per aiutare la gente a capire che il belting non usa una voce di petto pura.
Il mixing è la ragione principale per cui la maggior parte delle star di Broadway può cantare estremamente alto senza perdere la voce. Permette anche ad alcuni cantanti, sia allenati che non, di essere in grado di cantare naturalmente senza farsi male. Se vuoi imparare le tecniche avanzate di come mescolare, fatti aiutare da un’insegnante di canto e allenati con lei.
7) Aggiungi qualche vibrato colorato
Puoi applicare alcune tecniche di vibrato nel belting per rendere la tua voce più potente senza che sembri urlare e gridare mentre canti. Il vibrato rappresenta una fluttuazione costante del tono della voce mentre si canta. A volte l’intonazione può essere estesa alla tonalità più alta nella gamma del cantante per ottenere il vibrato. Nel belting non c’è un vibrato continuo quando il cantante sta cantando note sostenute, tranne quando sta aggiungendo colore al suono.
Il vibrato non comporta il movimento della bocca. Quando colpisci le tue note, assicurati sempre che il tuo vibrato sia tatto. Deve essere nella tua gola dove puoi sentirlo vibrare come una parte naturale della tua voce. Se puoi cantare le tue note con un tono dritto, sappi che puoi colpire con un vibrato.
8) Punto di Appoggio
Utilizzare l’appoggio corretto è una delle cose più importanti sulla sicurezza nel belting. Non si vuole cingere la gola, perché questo porterà alla distruzione del periodo di voce. Usare il corpo invece dei muscoli della gola è uno dei modi migliori per togliere la cintura.
Se non lo si fa, i cantanti correttamente allenati possono sperimentare il “Punto di Appoggio” mentre cantano ed eventualmente rischiare danni. Il Punto di Appoggio” nelle tecniche vocali si riferisce al punto di massima tensione muscolare sentita. Imparare la corretta tecnica vocale impedirà ai cantanti di sperimentare il “punto di appoggio” alla nuca, alla gola o anche ad entrambi.
Seguendo le tecniche vocali correnti, ci si esercita a sentire questo “punto di appoggio” nella zona del petto o dello sterno, che aiuta a togliere la tensione o la pressione dalla mascella, dalla gola e dal collo.
Pericoli di un errato modo di cantare
Se fatto in modo errato, il cantare può portare a tanti problemi e condizioni di salute. Ci sono state molte occasioni in cui i cantanti hanno riportato una costrizione dei muscoli che circondano il loro meccanismo vocale a causa di un’errata esecuzione della cintura. Se sei nuovo al canto e hai appena iniziato a imparare a cantare, cerca un buon istruttore o un insegnante di musica che possa aiutarti a diventare un ottimo cantante. Il canto è un talento molto semplice che non richiede di sforzarsi o stressarsi per eseguire in modo impeccabile. La maggior parte dei musicisti nascono senza l’abilità di cantare, e la acquisiscono attraverso la pratica e l’allenamento regolare da parte di un insegnante di canto.
Quando i muscoli vocali si contraggono a causa di un errato cantare, un cantante potrebbe sperimentare un certo deterioramento e fastidiosi dolori muscolari. L’uso corretto dei muscoli vocali e la retrazione delle pieghe ventricolari è cruciale quando si pratica un belting sicuro.
La maggior parte dei cantanti che cantano con la cintura hanno pochissimo controllo sulla loro voce. Quando si canta a bassa voce, si rischia di danneggiare l’apparato vocale che può alla fine rendere la voce sottile, tremolante e debole. Senza un buon allenamento, l’uso della cintura può provocare gravi complicazioni che potrebbero richiedere l’attenzione urgente di un medico, quindi quando si canta ci si assicura di seguire tutte le regole di sicurezza riguardanti l’uso sicuro della cintura.
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