Ogni mese, noi di The Spool selezioniamo un regista da esplorare più a fondo – i suoi temi, le sue preoccupazioni più profonde, come le sue opere tracciano la storia del cinema e la biografia del regista stesso. 40 anni dopo che Camp Crystal Lake è apparso sul grande schermo, guardiamo indietro a Venerdì 13 e a come la perenne serie slasher sia mutata nel corso degli anni. Leggi il resto della nostra copertura di Venerdì qui.
Nel 2009, solo Venerdì 13 è stato abbastanza coraggioso da dimostrare definitivamente perché la marijuana è stata etichettata come una droga di passaggio. Un passaggio per essere uccisi brutalmente da Jason Voorhees, nello specifico.
Ovviamente, la casa di produzione di Michael Bay, Platinum Dunes, non ha montato un reboot solo per creare Reefer Madness per il 21° secolo. Nel ’09, il franchise di 13th era rimasto inattivo dopo che le precedenti 3 puntate avevano portato Jason all’inferno, nello spazio e a Elm Street, rispettivamente. La serie aveva, secondo la maggior parte delle misure, esaurito il succo.
Tuttavia, la logica di Hollywood era che l’idea stessa rimaneva potente. Un reboot, si sosteneva, avrebbe recuperato la vecchia magia e rinvigorito le buone ossa del concetto di Venerdì 13. E per fare questo, lo avrebbero riportato all’inizio. Più o meno.
Come i titoli di testa, il film ci riporta agli eventi culminanti dell’originale Friday the 13th. Segnato da una forte pioggia, una serie di angolazioni insolite e ripetuti tagli al nero, assistiamo alla caduta di Pamela Voorhees (Nana Visitor) – la madre di Jason – dopo una furia omicida per conto del figlio forse annegato e forse no. L’uso di una tavolozza quasi monocromatica, un sound design scarno e l’uso del nero per cambiare il ritmo dell’azione rende questa sequenza un’apertura impressionante. Sfortunatamente, è di gran lunga il pezzo più stilistico del film. Per il resto dei suoi 97 minuti di durata, Venerdì 13 del 2009 non si avvicina a questo livello di divertimento.
Dopo il flashback, ci uniamo a un gruppo di backpackers: l’iper responsabile Whitney (Amanda Righetti), il suo comprensivo ragazzo Mike (Nick Mennell), la coppia intensamente arrapata Amanda (America Olivo) e Richie (Ben Feldman), e Wade (Jonathan Sadowski), appassionato di quinta ruota/GPS. Questi non sono ancora i nostri personaggi principali.
Finalmente, il film arriva al nostro gruppo principale di vittime in età da college. Questo gruppo di appassionati delle vacanze di primavera è venuto nella zona di Jason per approfittare della casa di vacanza dei genitori del ricco idiota Trent (Travis Van Winkle) a Crystal Lake. Dopotutto, non c’è posto migliore del New Jersey a metà marzo per nuotare, fare sci d’acqua e abbronzarsi in bikini.
Jason (Derek Mears) fa un rapido lavoro su di loro dopo che hanno osato desiderare la sua casa. Avete letto bene – il Jason del 2009? È un coltivatore d’erba che non ha assolutamente paura che qualcuno tocchi la sua lattuga del diavolo di prima qualità.
Insieme al viaggio ci sono la ragazza di Trent, la dolce Jenna (Danielle Panabaker); Nolan (Ryan Hansen, un vero Ryan Hansen); Chelsea (Willa Ford); Bree (Julianna Guill) e le figure comiche Chewie (Aaron Woo) e Lawrence (Arlen Escarpeta). Sulla loro strada, incontrano anche il fratello di Whitney, Clay (Jared Padalecki), alla ricerca della sorella scomparsa. Clay, raggiunto da Jenna, ripete l’errore degli amici di questa sorella: inciampare nella casa e nel giardino di Jason. Seguono molti omicidi.
Se un mese di immersione profonda nel franchise di 13th rivela qualcosa, è che c’è una vasta gamma di qualità possibile all’interno della serie “una brutta notte in campeggio”. Ci sono film stupidi, spaventosi e semplicemente pessimi. Friday del 2009 in qualche modo riesce ad esistere goffamente negli spazi tra queste categorie.
In tutta onestà, il più grande ostacolo al successo del remake è che è troppo consapevole di sé, il che spesso (e paradossalmente) cade nell’auto-serietà. Quando non lo fa, si presenta come un tentativo eccessivo di raggiungere un livello di stupidità post-moderna. Attori come la Hansen e Woo sono certamente adatti alla stupidità, ma la sceneggiatura di Damian Shannon e Mark Swift non dà loro nulla. Le battute erano stantie sulla pagina e nessuna quantità di talento si dimostra in grado di venderle quando sono pronunciate ad alta voce.
Sul lato spaventoso delle cose, dopo che il regista Marcus Nispel espelle tutto il suo stile nella sequenza dei titoli di testa, sembra avere solo blande inquadrature e scelte di angolazione da offrire. Il film dura più di mezz’ora prima di incontrare finalmente i personaggi di cui dovremmo preoccuparci e per cui dovremmo fare il tifo. A quel punto, il nostro interesse si è affievolito, ogni senso di terribile attesa si è consumato. Non aiuta il fatto che la sceneggiatura non riesca mai a rendere i personaggi abbastanza profondi da interessarci, o abbastanza sgradevoli da deliziarci della loro fine.
Anche Jason è un po’ un problema qui. Mears fa una figura intimidatoria – è un Jason più veloce e ferale, un contrasto diretto con l’interpretazione di Kane Hodder della macchina per uccidere, pesante e quasi senza emozioni. Eppure, Mears è ostacolato da un Jason senza parametri chiari. A volte Jason è astuto – uccidendo il potere prima di un’invasione domestica, preparando trappole, e asfissiando silenziosamente una vittima in modo che nessun altro lo rilevi. In altri momenti, sembra più un bambino – facilmente confuso, ossessionato da sua madre, e incline alla sciatteria violenta.
In molti modi, il reboot di Venerdì 13 è come l’ottavo anno di un reality show. Lo shock del nuovo è sparito e la stravaganza di cercare di ristabilire lo Zeitgeist è stata abbandonata. Tutto ciò che rimane è un prodotto troppo consapevole delle sue aspettative per sorprendere, e troppo spaventato dagli stupidi eccessi del passato per deliziare.
Trailer di Venerdì 13 Reboot:
