Top 11 Book Cover Design Tips For Independent Authors

Ultimo aggiornamento del 27 agosto 2020

Un autore deve catturare l’attenzione dei potenziali lettori e acquirenti con i suoi scritti. Se l’autore è nuovo, trovare lettori diventa più difficile. Sia per i nuovi autori che per quelli affermati, il design della copertina del libro gioca un ruolo cruciale nel catturare l’occhio dei clienti quando centinaia di libri sono allineati in uno scaffale. Pertanto, il design della copertina deve essere attraente e unico.

Quando visitiamo una libreria o una biblioteca, un numero enorme di libri ci sommerge. Anche uno scaffale più piccolo ha molti libri che possiamo vedere a colpo d’occhio. A volte, questo crea un problema di abbondanza poiché scegliere un libro tra tanti diventa difficile. È qui che un memorabile design della copertina del libro può giocare il suo ruolo. Una copertina unica può costringere un cliente a prenderlo e a scannerizzare le sue pagine. Nel mondo in cui la durata dell’attenzione delle persone sta diminuendo velocemente, il successo di una copertina di libro sta nel catturare l’occhio dei potenziali clienti. Non c’è dubbio che giudichiamo un libro dalla sua copertina.

Quindi, mentre avete scritto il libro con molta ricerca, assicuratevi che il design della copertina sia attraente e seducente. Dopo tutto, la copertina è il volto del libro, che dovrebbe essere impressionante e attraente per gli acquirenti.

Un autore indipendente dovrebbe lavorare a stretto contatto con un designer di copertine per creare la copertina. Ricordate che la copertina dovrebbe dare un’idea di ciò che c’è all’interno delle pagine. Quindi, il coinvolgimento dell’autore nella progettazione della copertina diventa ancora più critico.

Qui ci sono 11 suggerimenti per la progettazione della copertina del libro per autori indipendenti

01. Assumere un designer esperto

La maggior parte degli autori indipendenti di solito non hanno idea di come creare copertine di libri. Pertanto, assumere un designer esperto che consiglierà su diversi aspetti della copertina giocherà un ruolo chiave di consulenza, oltre a progettarla. Il designer può dare all’autore dei suggerimenti sulla scelta dei colori, dei caratteri, delle immagini, ecc.

Un designer di copertine di libri professionista capisce molto bene le sfumature del design. Il designer ha gli strumenti e le risorse giuste per implementare la tua visione del libro in un’immagine sulla copertina.

Quando scegli un designer, passa attraverso molti portfolio di design e confrontali per gli stili di design. Dopo aver chiamato un designer per un colloquio, informatevi su un certo numero di schizzi concettuali e sul numero di revisioni che il designer fornirà.

Assumete il designer la cui tariffa è ben alla portata del vostro piccolo budget. Poiché sei un autore indipendente, che non ha una collaborazione con una casa editrice, i tuoi mezzi finanziari possono essere limitati. Quindi, quando confronti i designer, accontentati di quello il cui servizio di design è accessibile.

02. Avere un concetto unico di copertina del libro

La prima cosa da assicurare dopo aver assunto il designer è di arrivare ad un concetto unico di copertina. Parla con il designer del tema del tuo libro. Se possibile, fai leggere il tuo libro al designer. Questo è importante. Progettare una copertina senza leggere il libro non porterà il design da nessuna parte. Puoi sviluppare il concetto dopo aver avuto una lunga conversazione con il designer sul tuo libro.

03. Evidenziare un singolo elemento

Uno dei trucchi per creare fantastiche copertine di libri è quello di sottolineare un elemento. Evidenzia quell’elemento in modo che domini l’intero design. Con questo, la copertina catturerà l’occhio all’istante grazie al design grande e audace.

Questo elemento potrebbe essere un’immagine, un’animazione, un simbolo, un luogo prominente, un oggetto e persino delle lettere. Dovresti anche decidere il tuo approccio visivo. La copertina dipende dall’uso della tipografia o della foto, o qualcos’altro?

04. Utilizzare la dimensione e la scala

Se ogni elemento sulla copertina del libro è della stessa dimensione, nessuno di loro diventa cruciale. Quindi, fate attenzione alla scala e alla dimensione di questi elementi. Create uno o alcuni di essi più grandi per attirare l’attenzione. Se siete un nuovo autore, probabilmente nessuno lo sa. In questo caso, il titolo del libro diventa l’elemento centrale nel design della copertina.

Così, create il titolo in una dimensione più grande se è accattivante. Il titolo può essere usato per evocare qualche emozione e narrazione. Rendetelo il disegno più grande e più chiaro sulla copertina. Un titolo in grassetto attirerà l’attenzione. Se l’autore è famoso, allora il nome dell’autore dovrebbe essere scalato sul design della copertina. Un tale disegno è utile anche al creatore della copertina del libro che rilegherà manualmente o meccanicamente il libro.

05. Evitare il disordine

Se la copertina del tuo libro ha troppe immagini, caratteri tipografici e altre informazioni, contribuisce solo al rumore visivo. Molti elementi competono per l’attenzione dello spettatore. Come risultato netto, lo spettatore è confuso e non può decidere sul messaggio centrale della copertina. È difficile discernere ciò che è rilevante ed essenziale nel design della copertina.

Evitate quindi troppi colori, immagini, l’uso di più di due font, citazioni che competono con il nome dell’autore o il titolo del libro, contorni, gradienti e molte ombreggiature.

06. Scegliere i caratteri tipografici con attenzione

L’uso della tipografia può fare o rompere il design della copertina del libro. Mentre i colori evocano i nostri sentimenti, i caratteri tipografici danno una personalità al design. Tuttavia, assicurati di usare solo uno o due caratteri per evitare di ingombrare la copertina. Inoltre, evitate di usare caratteri in tutte le maiuscole.

È meglio usare un carattere serif e uno sans serif per una certa relazione visiva e armonia tra loro. Scegliete i caratteri che hanno una buona gamma di pesi e opzioni in modo da poterli sperimentare per mantenere l’unità tra i diversi elementi.

Evitate di usare una dimensione del carattere inferiore a 8 punti e non sovrapponete i caratteri. Se lo fate, gli spettatori avranno difficoltà a leggere la copertina. Non delineare il carattere perché non è piacevole per gli occhi.

07. Considera la dimensione della copertina

Ricorda che nel mondo digitale di oggi, i prodotti vengono venduti online. Molti siti online come Amazon vendono libri. Come autore, anche tu vorresti mettere il tuo libro online per le vendite. Ma la tua foto di copertina apparirà in formato miniatura sui siti per la vendita di libri. Questo dovrebbe costringerti ad approvare un design di copertina del libro che sembri ugualmente impressionante nelle piccole dimensioni delle miniature. Questo è anche il motivo per cui un design semplice con meno dettagli è preferito al giorno d’oggi.

La vostra copertina del libro dovrebbe rivelare ogni fine dettaglio quando la sua dimensione è ridotta per visualizzarla sugli scaffali delle librerie online. Il design dovrebbe apparire perfetto nelle dimensioni di un francobollo. Questo è un principio universale che si applica non solo alla copertina del libro ma anche a tutti i design.

08. Mantenere il design della copertina semplice

Bene, questo è il consiglio che i designer esperti danno ripetutamente ai dilettanti. Un vantaggio di mantenerla semplice è che tutti possono afferrare il vostro messaggio senza grattarsi la testa per il significato. Ma questo non significa che la copertina debba rivelare tutto sui dettagli del contenuto all’interno. Ciò che significa è che alcuni degli elementi che colpiscono dovrebbero dire allo spettatore o all’utente del contenuto.

Quando assumete un grafico professionista, dite che volete una copertina semplice ma efficace. Puoi anche mostrare alcune copertine di libri di ispirazione al designer per fargli conoscere le tue preferenze.

09. Considerare gli aspetti di stampa e digitali

Se si crea il design della copertina del libro per scopi di stampa, la sua risoluzione deve essere più alta della versione eBook della copertina. Quindi, se salvi il design in un file di dimensioni più piccole, potrebbe non funzionare bene quando lo vuoi espandere. Per esempio, non puoi estendere un file a 72 ppi pronto per il web per usarlo per la stampa. Impostare i file a 300 ppi sarebbe una buona cosa.

Se sei un autore e stai progettando un eBook, pensa prima alla copertina del libro per la stampa perché potresti rilasciare il libro in stampa in futuro.

10. Preferisci i vettori ai pixel

Quando prepari i file digitali del tuo design di copertina del libro, puoi scegliere i raster, che sono immagini basate sui pixel, o i vettoriali, che sono basati su punti e linee. I file vettoriali sono sicuramente un’opzione di gran lunga migliore in quanto conservano l’alta qualità dell’immagine e si possono ingrandire a qualsiasi dimensione senza perdere la qualità. Quando noleggiate i servizi di design grafico di un designer, fate in modo di ottenere l’immagine del design in un file adeguato.

Tuttavia, se dovete lavorare in pixel, per esempio, Photoshop, allora assicuratevi che l’immagine non sia più piccola del vostro requisito. Se gonfiate l’immagine, essa apparirà come spazzatura. Questo significa che il file in pixel dovrebbe essere della stessa dimensione che vi serve in stampa.

11. Considerate il Visual Branding

Il design della copertina del vostro libro è nella linea della serie passata? Se questo è il caso, allora usate gli stessi caratteri, immagini, tipografia, illustrazione, ecc. elementi delle copertine precedenti del libro. Quando il lettore vede quegli elementi, gli viene ricordato che il libro è la continuazione dell’ultima serie. Se avete promosso la vostra serie passata del libro usando la vostra pagina sui social media, allora assicuratevi che gli elementi della pagina e della copertina del libro continuino ad essere presenti nella nuova copertina del libro per la coerenza del marchio.

Quindi, questi sono i punti significativi da considerare quando come autore pensate di creare un attraente design della copertina del libro. Puoi anche esplorare Designhill, un importante mercato di design che ha migliaia di designer di talento e molti di loro lavoreranno per creare la copertina del tuo libro. Basta lanciare il tuo concorso di design su questo sito e ottenere decine di nuove idee di design.

Conclusione

Un design unico della copertina del libro è un modo per attirare potenziali lettori e acquirenti di un libro. Un autore indipendente dovrebbe prestare attenzione al concetto della copertina, ai colori, ai caratteri tipografici e alla semplicità del design. Ma dovrebbe essere un design scalabile che appare eccellente in dimensioni più piccole per la vendita online del libro.

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