Oasis は1991年に結成され、伝説のボーカリスト、リアム・ギャラガーを中心に、ギターのポール・”ボーンヘッド” アーサース、ベースのポール “ギジー” マクギガン、ドラマーのトニー・マキャロルの4人で活動しています。 Oasisには後にギタリストのNoel Gallagherが加入する。 ギャラガー兄弟とバンドは世界を席巻し、ブリットポップの歴史に大きな足跡を残すアルバムを作り出しました。 この記事では、一時代を築いた彼らのスタジオ・アルバムをランキング形式でご紹介します。
Definitely Maybe (1994)
1994年、オアシスは音楽シーンに登場し、この素晴らしいアルバムを発表しました。 マンチェスターの典型的な団地出身で、この北部の男たちにとって、ロックンロールか建築現場へ戻るか、だったのです。 90年代のブリットポップ時代の幕開けを飾ったこのバンドは、この素晴らしいアルバムの全曲を通して、彼らの情熱が脈打つ。 Definitely Maybeは’Rock ‘n’ Roll Star’で始まり、平均以下の生活から抜け出そうとする野心が最初からあったことを示す絶対的な曲だ。 Live Forever」「Supersonic」と続くこれらの曲は、午後の試合に向かう途中であろうと、午前3時にナイトクラブで跳ねていようと、仲間と一緒に歌うために作られた曲である。 最後のハイライトは、マンチェスターにインスパイアされた雰囲気が際立つ見事なラブソング、’Slide Away’に違いない。 曲の素晴らしさだけでなく、アルバムのアートワークは、史上最も認知度の高いカバーのひとつとなった。 このジャケットは、オアシスが最大限のインパクトを与えるためにアルバムを構成する方法を本当に知っていたことを裏付けていると言ってよいだろう。 どの曲にもストーリーがあり、聴く者の度肝を抜く力がある、それがこのアルバムを1位にした理由です。
(What’s The Story) Morning Glory? (1995)
2位にランクインしたのは、象徴的な「(What’s The Story) Morning Glory? 1995年夏、「Roll With It」がシングルとしてリリースされ、これから始まることのティーザーとなった。 その年の10月、Morning Glory?が発売され、またしても世界中が熱狂した。 このアルバムは、世界中のチャートで1位を獲得し、バンドはイギリス、アイルランド、オーストラリア、カナダ、スウェーデン、スイスにまたがる強固なファン層を形成することになった。 バンドはクールなブリタニアを表現し、あらゆる時代の音楽からインスピレーションを得て、究極のマッドチェスター・アルバムを作り上げたのである。 Hello’で始まるMorning Gloryは、クラシックなOasisを彷彿とさせる。 Hey Now」、「Morning Glory」、「Cast No Shadow」、そして最後にアンセム「Champagne Supernova」で締めくくられるこのアルバムには、Oasisのベストチューンが収録されていることは明らかだ。 しかし、このアルバムを語る上で、音楽史上最も有名で親しみやすい曲の一つである「Wonderwall」を抜きには語れない。 (What’s The Story) Morning Glory?」は非常に内省的で、まるで最初の2枚のアルバムに費やした労力がそれに匹敵するのは難しいと分かっているかのように、ノスタルジアの要素を発している。
The Masterplan (1998)
OK、OK、このピックが公式のスタジオアルバムでないことは分かっているが、言及しないのはあまりにも勿体ないことである。 1998年11月にリリースされたこのアルバムは、バンドの最初の3枚のアルバムには収録されなかったB面を収録しています。 The MasterplanはOasisの世界征服を助けるための戦術であり、最初から、Oasisの最も素晴らしい曲のいくつかを収容する、完全に祝福されたものであった。 Acquiesce」、「Talk Tonight」、「Rockin’ Chair」、その他にもたくさんある。 また、「ロイアル・ファミリー」のテーマ曲としてテレビで放映され、最も知られているオアシスの曲の1つである「Half The World Away」も収録されています。 オアシス3部作と呼ばれるバンドの最初の3枚のアルバムの後、ノエルは彼らのサウンドを一新することに熱心だった。 マスタープランは、彼らの古典的なチャイムと驚くべき才能を示す、ある種の勝利のラップである。 鳥肌が立つこと請け合いであり、「どうしてこの曲がアルバムに収録されなかったのだろう？ 1978>
Be Here Now (1997)
続いて、オアシスの3枚目のスタジオアルバム『Be Here Now』をご紹介します。 1997年当時、音楽界を震撼させたオアシス3部作の最終作です。 新しい10年が始まろうとしていたが、決定的で無敵のオアシス・サウンドはまだ寝かせておくには早かった。 Definitely Maybeと(What’s The Story) Morning Glory?の成功で、期待は高まっていた。 – の2枚のアルバムが成功し、世界が決して忘れることのできない数々の楽曲を提供してきただけに、その期待は大きかった。 リリース前は、新作のあらゆる要素が伏せられており、そのサスペンスは耐え難いものであった。 そして、待ちに待ったシングル「D’You Know What I Mean?」が登場した。 アルバムのトラックリストは、この伝説的な7分間のシングルを筆頭に、大きく展開していく。 純粋に天才だ。 大音量で再生してください アルバムに入ると、LGのバンドに対する自信を示す「My Big Mouth」があります。 目立つ曲は「Stand By Me」と「Don’t Go Away」で、心に響く、意味のある、バンドの真の芸術性を際立たせるものだ。 私たちにとって『Be Here Now』は、マッドチェスター・バンガーと特徴的な意見、そして感情や懸念の真に意味深い表現で構成されています。 メッセージはシンプルで、「今ここにいれば、あとはどうにでもなる」というものだ。 1978>
Dig Out Your Soul (2008)
5位は、12年前に棚に並んだオアシスの最後のアルバム『Dig Out Your Soul』です。 時の流れは早いものですね。 アビーロード・スタジオで録音されたこのアルバムは、昔も今も新鮮な空気のようなものです。 2008年、バンドは年を重ね、より賢くなり、新たなサウンドを世に問うた。 それは、私たちが待ち望んでいたものだった。何か新しいもの、何か違うもの、それでいて古典になりそうなもの。 Dig Out Your Soulは若々しく、私たちを「ロックンロール・スター」時代に引き戻し、そして最も重要なことは、オアシスがキャリア20年近く経ってもなお、その実力を発揮しているということを教えてくれたのです。 アルバムの冒頭を飾る「Bag It Up」は、硬質なロック・フィーリングを持つ素晴らしい曲だ。 続いて、「The Shock Of Lightning」、「I’m Outta Time」、「To Be Where There’s Life」などがハイライトとして挙げられます。 リアムの歌声は天使のように美しく、それぞれの曲を完璧に表現している。 リラックスしたサイケデリックなマーチである「Soldier On」で締めくくり、Dig Out Your Soulは満足のいく幕切れとなったが、オアシスの運命、そしてギャラガー兄弟のソロ・キャリアを予感させるものであったことは間違いない。
Heathen Chemistry (2002)
第6位は、Heathen Chemistryをピックアップしました。 2002年夏に発売されたこのアルバムは、ファンの間で賛否両論があり、オアシスのアルバムとしては最悪だと言う人もいました。 しかし、私たちは、このアルバムが90年代の雰囲気を持つ、バンドの本来の姿に戻ったと考えています。 賛否両論あるものの、アルバムは全英チャートで1位を獲得し、「基本に立ち返った」ようなサウンドを提供した。 The Hindu Times “で始まるこのアルバムは、リアムの硬質なボーカルとノエルの象徴的なリフで力強くスタートする。 Heathen Chemistryは、「Little By Little」、「Songbird」と進むにつれて、楽観的な雰囲気に包まれていく。 バンドが悪い習慣を捨て去ったように、まるで浮き沈みの激しい前世に別れを告げているかのようだ。 このアルバムは、リアムのソングライティングの才能が輝き始めたと思う。 1978>
Standing On The Shoulder Of Giants (2000)
続いて、オアシスの4枚目のスタジオアルバム「Standing On The Shoulder Of Giants」を紹介します。 オアシスのアルバムタイトルは有名ですが、このアルバムは実に印象的です。 このタイトルには、「知識を使って進歩する」という意味が込められており、バンドがより強く、より賢くなった状態でこのアルバムに臨んでいることを暗示しています。 しかし、メンバーが2人減り、新世紀最初のアルバムは、文字通りノエル、リアム、アラン、そして選りすぐりのセッション・ミュージシャンたちの肩にかかっていた。 Standing On The Shoulder Of Giantsは、20世紀を21世紀に持ち込んだ、80年代のクラシック・ロックに近い、それまでのオアシスとは全く異なる作品だと思うからだ。 アルバムは、「F*ckin’ In The Bushes」でフィーチャーされている象徴的なドラムビートで始まる…なんという曲だ。 ファンキーなベースラインと印象的なギターリフが特徴で、一緒に歌わずにはいられない名曲だ。 このアルバムは、その時の気分で聴くことができる。 しかし、ちょっと変わったもので、オアシスの多才ぶりがよく表れていると思う。
Don’t Believe The Truth (2005)
最後に、私たちが考える最も壊れやすいオアシスのアルバム、Don’t Believe The Truthがあります。 このアルバムは、バンドが不安定な数年の間に、思いがけずオアシスのよりシャープで、時には実験的なバージョンを見ることができた、カーブボールとなった。 2005年5月にリリースされた『Don’t Believe The Truth』は、まるでツアーのために書かれたかのような、『Definitely Maybe』『Morning Glory』から見られるOasisオリジナルの魔法？ MIA。 かつてバンドが持っていた情熱は分散してしまったようで、このアルバムは消化するのが大変だった。 Don’t Believe The Truthのテンポは、’Turn Up The Sun’から始まるので遅く感じるが、曲が始まると心臓がバクバクするのを抑えられない。 他のアルバムにも見られるように、ビートルズはオアシスにとって大きな影響を与えた。 実際、このアルバムには名誉ビートルズとしてリンゴ・スターの息子であるザック・スターキーが参加している。 かなりクールでしょ？ デビュー作が衝撃的だっただけに、このアルバムはリバプールの伝説のバンドが作ったものとは比較にならない。 ありがたいことに、このアルバムには「Lyla」、「The Importance Of Being Idle」、「Let There Be Love」といった素晴らしい楽曲が収録されている。 良いアルバムではあるが、他のアルバムと比較すると、単なる足がかりに過ぎない。 6273>
以上、オアシスの全アルバムのランキングと評価をお届けしました。 あなたのお気に入りは何ですか？
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