Kunstenaars maken al eeuwen mozaïeken, maar, helaas voor ons, duurde het tot de Renaissance voordat kunstenaars op welk gebied dan ook erkenning kregen voor hun werk. In diezelfde periode raakten mozaïeken uit de mode en pas in de 19e eeuw beleefden zij een opleving. Dit betekent dat de meeste beroemde mozaïekkunstenaars uit de moderne tijd stammen.
Sonia King
Zonia King, geboren in 1953, is een actief mozaïekkunstenaar, die zowel werk voor kunstgalerijen als voor huizen en andere gebouwen maakt. Ze heeft haar werk over de hele wereld tentoongesteld en haar mozaïek “Depthfinder” zal in de permanente collectie van het Museo d’Arte della Città di Ravenna in Italië blijven. Zij is de eerste Amerikaanse die deze eer te beurt valt. Haar werk is gemaakt van een verscheidenheid aan materialen, waaronder steen, tegels, edelstenen en mineralen.
Maurice Bennett
Voor een meer ongebruikelijke materiaalkeuze heb je Maurice Bennett. De Nieuw-Zeelander was beroemd om het gebruik van toast om zijn kunstwerken te creëren – hij brandde het brood op verschillende plaatsen om de pixel te creëren die hij wilde. Om de toast te conserveren, drenkte Bennett elk stuk in polyurethaan. Op die manier kon hij mozaïeken van wel 7,2 bij 4,8 meter laten zien.
Bennetts mozaïeken bevatten meestal portretten van beroemde mensen, waaronder Barack Obama. Hij maakte ook een mozaïek recreatie van de Mona Lisa. De kunst is niet alleen prachtig, maar ook zeer uniek – zo uniek zelfs dat ze te zien was in Ripley’s Believe It or Not.
Antoni Gaudí
Actief tijdens de Art Noveau-beweging, gebruikte Antoni Gaudí een opvallende combinatie van modernisme en gemengde media in zijn mozaïeken. Zijn stijl is zeer uniek en kenmerkend, met thema’s die voor hem het belangrijkst zijn: natuur, religie en architectuur. Zijn methode was om zijn werk in driedimensionale modellen te maken, waarbij hij details toevoegde terwijl hij bezig was, in plaats van zijn kunst van tevoren te plannen.
De Catalaanse architect en kunstenaar heeft een aantal van zijn werken op de UNESCO Werelderfgoedlijst geplaatst. De bekendste daarvan is zijn Parque Güell. Het bestaat uit tuinen en architectuur met overal muurschilderingen en andere mozaïeken.
Peter Mason
De Britse kunstenaar Peter Mason maakt pop art-mozaïeken met een twist – ze zijn volledig gemaakt van postzegels. Het resultaat zijn gepixelde, ingetogen beelden. Zijn invloeden van Roy Lichtenstein en Andy Warhol zijn duidelijk, vooral in zijn portretwerk. Mason maakt echter ook mozaïeken van geometrische vormen en landschappen. Voor elk van zijn werken gebruikt hij tot 20.000 postzegels en het kan acht weken duren om ze af te maken.
Isaiah Zagar
Isaiah Zagar brengt mozaïeken op straat door muurschilderingen te maken in zijn woonplaats Philadelphia. De meeste van zijn meer dan 200 mozaïeken bevinden zich op of rond South Street, waarvan sommige driedimensionaal zijn. Hij gebruikt een verscheidenheid aan materialen, waaronder stadsafval zoals flessen, fietswielen en gevonden voorwerpen.
Tijdens zeven maanden van het jaar houdt Zagar elk laatste weekend van de maand een workshop waar deelnemers met hem kunnen meedoen aan het maken van een nieuwe muurschildering. Alle mozaïeken hebben een persoonlijke betekenis voor Zagar, wat blijkt uit de citaten, poëzie en namen van inspirerende kunstenaars die hij in zijn kunst verwerkt.
Emma Biggs
Emma Biggs maakt prachtige eigentijdse mozaïeken voor openbare gelegenheden, maar ook voor woningen en commerciële omgevingen. Veel van haar stukken zijn gemaakt van keramiek, niet in het minst vanwege haar interesse in de geschiedenis van de keramische industrie en de sociale betekenis ervan. De in Londen gevestigde kunstenares heeft ook verschillende boeken over mozaïek geschreven.
Saimir Strati
Niet alle mozaïekkunstenaars beginnen met het maken van hun eigen kunstwerken. De Albanese kunstenaar Saimir Strati is hier een goed voorbeeld van – hij begon met het restaureren van mozaïeken in archeologische gebieden zoals Byllis, Amantia en Apollonia.
De ervaring met restauratie leidde Strati op het pad naar het maken van zijn eigen massieve mozaïeken, hoewel hij ervoor kiest om dit te doen met ongebruikelijke materialen zoals spijkers, tandenstokers, kurken, en koffiebonen. Zijn wereldrecordpogingen om de grootste mozaïeken van deze materialen te maken zijn allemaal live uitgevoerd. Voor zijn werk ontving hij in 2009 de Ere der Natie van de president van Albanië.
Jim Bachor
Jim Bachor past zijn kennis van oude mozaïektechnieken toe op hedendaagse stukken. Vanaf 2013 begon hij zijn professionele opleiding in het zetten van marmer en glas in mortel te gebruiken om gaten in snelwegen op te vullen met mozaïek. Hij creëert afbeeldingen zoals voedsel, bloemen en ongedierte. Zijn werk is in de hele VS te zien in steden als Chicago, Detroit en Philadelphia, maar ook in Jyväskylä, Finland.
Elaine M. Goodwin
Elaine M. Goodwin heeft een belangrijke rol gespeeld in de mozaïeken in het Verenigd Koninkrijk. In 1999 werd zij voorzitter van de nieuw opgerichte British Association for Modern Mosaics (BAMM), opgericht met de bedoeling de mozaïek kunstvorm te promoten. Daarnaast richtte ze samen met andere kunstenaars Tessellated Expression for the 21st Century (beter bekend als TE-21) op, een groep mozaïekkunstenaars die hun werk gezamenlijk internationaal tentoonstellen.
Goodwin’s stijl is abstract en ze gebruikt vaak materialen die licht weerkaatsen, zoals goud, smalti, en marmer. Dit geeft haar mozaïeken een andere dimensie en maakt haar werk direct herkenbaar voor degenen die haar kennen.
Emma Karp Lundström
Eclectische Zweedse mozaïekkunstenares, Emma Karp Lundström maakt mozaïeken geheel van appels. In elk mozaïek gebruikt ze 12 tot 13 verschillende appelsoorten voor een waaier aan vormen en kleuren. Elk jaar brengt ze tussen de 30.000 en 75.000 appels (afhankelijk van de muurschildering) samen om een kunstwerk ter grootte van een billboard in de haven van Kivik te maken. Dit ter herdenking van de opening van de appelmarkt in de herfst. Elke keer maken de appels een nieuw beeld.
Laurel True
Muralist en mozaïekkunstenaar Laurel True is de oprichtster van Mosaic Art, een van de eerste formele instituten gewijd aan mozaïek in de V.S. Ze maakt haar kunst van keramiek, glas en spiegel, maar verwerkt ook geborgen bouwmaterialen. In de 25 jaar dat zij zich in mozaïek heeft gespecialiseerd, heeft zij aan meer dan 100 projecten gewerkt, waarvan er vele te zien zijn in openbare ruimten over de hele wereld. U kunt haar kunst vinden in heel Europa, Afrika en Latijns-Amerika.
True werkt vaak samen met anderen om kunst te maken. Vaak betrekt ze lokale gemeenschappen om straatkunst te maken die de cultuur, geschiedenis en sociale kwesties van het gebied weerspiegelt. Daarnaast geeft ze intensieve cursussen voor mozaïekliefhebbers, waar ze haar vaardigheden en passie deelt.
Pietro Cavallini
Er is één uitzondering op de regel dat beroemde mozaïekkunstenaars meestal uit de moderne tijd stammen: Pietro Cavallini. Geboren in 1250, waarschijnlijk in Rome, Italië, was Cavallini actief tijdens de Middeleeuwen. Hoewel weinig details over zijn persoonlijke leven bekend zijn, zijn veel van zijn schilderijen en mozaïeken goed bewaard gebleven.
Al Cavallini’s werken hebben religieuze thema’s. Een van de meest indrukwekkende is Scènes uit het leven van Maria, een mozaïek in zes scènes in de apsis van de Basilica di Santa Maria in Trastevere. Het mozaïek wordt gewaardeerd om zijn realisme en perspectief. Ook het mozaïek in de apsis van de San Crisogono kerk, eveneens in Trastevere, wordt toegeschreven aan Cavallini.
Een van de beste manieren om mozaïeken te waarderen is het verkennen van het werk van beroemde kunstenaars met wier werk je je verbonden voelt. Dit is een geweldige manier om inspiratie op te doen voor uw eigen kunst en u op het juiste spoor te zetten bij het ontwikkelen van uw persoonlijke stijl.
