Hoe werken platenlabels
Distributie van muziek, digitale downloads en streaming hebben de relatie tussen platenlabels en artiesten veranderd. Tegenwoordig kun je met goede muziek, optredens en sociale media je eigen muziekcarrière starten. Als je een contract krijgt, betekent dat meestal dat je het grote werk al hebt gedaan.
Doorbrekende onafhankelijke artiesten als Joey Bada$$ en Chance the Rapper bewijzen dat je niet langer een platenlabel nodig hebt om een grote speler te zijn, MAAR er zijn nog steeds dingen die labels je kunnen bieden.
Platenlabels zijn vandaag de dag nog steeds toonaangevend in de belangrijkste onderdelen van de muziekindustrie, waaronder:
A&R-ondersteuning en financiering
Zelfs als je het goed doet als onafhankelijke artiest, heb je niet de financiële slagkracht die grote platenlabels wel hebben. Zij kunnen investeren in je muziekcarrière en betalen voor de beste producers, geluidstechnici en studio’s in de business. Vraag het maar aan een van onze 80 artiesten die getekend zijn bij Universal Music of, bekijk onze Spinnup Academy les over A&R
Marketing en promotie
Een platenlabel kan ook zorgen voor exposure op een grote internationale schaal. Zij kunnen top publicisten financieren en hebben invloedrijke connecties in omroep, media en gespecialiseerde reclame en PR. Ze kunnen je zelfs op invloedrijke playlists krijgen.
Specialistische ondersteuning
Plaatlabels begrijpen de complexe administratie en de juridische aspecten van partnerschappen – en op rechten gebaseerde muziek. Hun gespecialiseerde teams zijn verantwoordelijk voor zaken als het traceren, innen en distribueren van royalty’s aan hun artiesten, producenten en houders van auteursrechten.
Distributie
Hoewel labels de verspreiding van muziek niet langer controleren, kunnen ze hun artiesten nog steeds helpen bij het navigeren door de complexere grootschalige distributie voor zowel fysieke retailers als digitale diensten.
Labeldeals
Deal met de platenmaatschappij. Label deal. Opname contract. Noem het wat je wilt, maar het komt allemaal neer op een juridisch bindende overeenkomst tussen de artiest en het label. Onder de deal, een label betaalt over het algemeen voor het maken, distribueren en marketing van de opnames. Zie het als een lening. Het label investeert in je muziek en ontwikkeling, dan betaal je ze een vast bedrag terug van je inkomsten.
Het label stemt er ook mee in om je een vast deel van het geld uit de verkoop van de opnames te betalen – bekend als het royaltytarief.
Voordat u een platencontract tekent, moet u echter uw advocaat – en eventueel uw accountant – raadplegen om er zeker van te zijn dat u alle details en financiële implicaties van het contract begrijpt. Wat meer informatie over deals hier.
Licentieovereenkomsten
Als componist heb je licentierechten. Dus elke keer dat uw lied wordt gespeeld of uitgevoerd publiekelijk, of het nu streaming, op de radio of elders, heb je recht op geld – bekend als royalty’s.
Het komt vaker voor dat een artiest met een eigen label tekent bij een groot label.
Wanneer een platenlabel je muziek in licentie geeft, kopen ze in wezen de rechten op een album van je – en produceren, promoten en distribueren ze het. Ze betalen u een vaste vergoeding en fungeren als uw label voor dat album in het gebied – of gebied dat zij de licentie van het album in.
Distributiedeals
Een productie- en distributiedeal – of M&D deal is een contractuele overeenkomst tussen een platenlabel en een muziekdistributeur. Volgens deze overeenkomst betaalt de distributeur voor de productiekosten van een album, van het persen tot het drukken van de etiketten. De distributeur verdient deze kosten vervolgens terug uit de platenverkoop – naast een afgesproken
vooraf bepaald winstpercentage.
Dit soort deals wordt natuurlijk minder relevant in het licht van digitale distributie.
Hoe word je opgemerkt door een A&R
We sturen de muziek van onze artiesten naar A&R’s over de hele wereld. Elke. Enige. Week. Maar behalve lid worden van spinnup – en het maken van verbluffend goede muziek, zijn er verschillende andere dingen die je moet doen om op te vallen en de aandacht van een A&R te trekken.
Ken je label
Grote labels krijgen dagelijks honderden demo’s. Het is dus belangrijk dat je begrijpt met welk type artiest ze werken. Dit stelt u in staat om degenen die compatibel zijn met uw muziek te benaderen.
Solid branding
Je moet een herkenbaar merk hebben met kwaliteitsfoto’s, artwork en een bruisende aanwezigheid op sociale media. Zorg ervoor dat je kunstenaarsprofielen compleet en up-to-date zijn en een bio, afbeelding van de kunstenaar en links naar je sociale en contactinformatie bevatten. Meer over jezelf promoten in een van onze gratis gidsen.
Zichtbaar zijn – online en offline
Regelmatig verse content creëren om te delen op sociale media is een must. Maar zorg ervoor dat A&Rs uw muziek, sociale accounts en website gemakkelijk kunnen vinden. Je content en informatie zijn belangrijk!
Netwerk ook IRL
Naast je eigen optredens – check ook lokale unsigned avonden zoals Sofar Sounds die intieme optredens organiseert in kleine zalen over de hele wereld.
Zelfstandig
Tekenen bij een label is wegstappen van het zijn van een onafhankelijke artiest. Maar stop niet met wat je daar in de eerste plaats heeft gebracht. In feite zijn labels steeds meer op zoek naar zelfvoorzienende, muzikale dynamo’s die een buzz kunnen creëren en toegewijde fans kunnen winnen met behulp van unieke branding en marketing.