Sluitertijdgrafiek als het spiekbriefje van een fotograaf

Wanneer we het in de fotografie over de sluitertijd hebben, is het eerste wat in ons opkomt de relatie met de belichting. De sluitertijd is een essentieel onderdeel van de belichtingsdriehoek (diafragma, ISO, sluitertijd) en helpt fotografen om perfect belichte foto’s te maken.

Maar ik geloof dat het begrijpen en beheersen van de sluitertijd voor het maken van perfect belichte foto’s het eenvoudigste onderdeel van de vergelijking is. Het meer opwindende maar tegelijkertijd meer uitdagende deel is om te leren hoe sluitertijd te gebruiken als artistiek gereedschap in onze fotografie. Door het gebruik van verschillende instellingen van de sluitertijd kunnen we een aantal verbazingwekkende effecten bereiken.

Het doel van Sluitertijdschema is om de verschillende aspecten van de sluitertijd samen te vatten en te illustreren om fotografen te helpen de sluitertijd onder de knie te krijgen om goed belichte foto’s te krijgen en om het te omarmen als een artistiek hulpmiddel.

Volledige stop, 1/2 stop, 1/3 stop

We weten allemaal dat samen met het diafragma en de ISO de sluitertijd de belichting regelt.

En lange tijd was het een vrij eenvoudige en ongecompliceerde vergelijking, door de sluitertijd te veranderen van 1/200s in 1/100s verdubbelen we de hoeveelheid licht (1 stop) die de film of sensor bereikt. Als je de sluiter twee keer langer open houdt, krijg je twee keer zoveel licht.

Wanneer je de sluitertijd verdubbelt of halveert, verander je de belichtingswaarde met 1 stop.

Maar met de introductie van digitale camera’s, zijn we niet beperkt tot het veranderen van de sluitertijd met slechts één stop. Sommige camera’s staan ons toe de sluitertijd met de helft (1/2 stop) te veranderen en sommige camera’s met een derde (1/3 stop).

De sluitertijdgrafiek helpt ons om gemakkelijker belichtingsschattingen en berekeningen te maken.

Veilige Sluitertijd

Wanneer u bewegende voorwerpen in uw compositie hebt, is het van het grootste belang de juiste sluitertijd te gebruiken om scherpe foto’s te krijgen. De illustratie van de Veilige sluitertijd laat ons zien dat we met een sluitertijd korter dan 1/100s in het potentieel onveilige gebied komen met betrekking tot het doel van scherpe foto’s.

Licht

Dit is een eenvoudige illustratie van de correlatie tussen de sluitertijdwaarden en de hoeveelheid licht die de camerasensor bereikt. Snellere sluitertijd is gelijk aan minder licht en langere snelheid resulteert in meer licht.

Shutter Speed Chart and Types of Shooting

Dit is wat ik noem een sluitertijd Cheat Sheet dat fotografen helpt om een sluitertijd te gebruiken als een creatief hulpmiddel.

Vogels in de vlucht 1/2000

Wanneer natuurfotografen een vogel in de vlucht opsporen en fotograferen, is een extreme sluitertijd van 1/2000s nodig om de vogel perfect scherp te krijgen. De variatie van deze techniek is om de sluitertijd te verminderen tot 1/400s zal resulteren in een scherp lichaam van de vogel maar wazige vleugels. Dit is een creatievere benadering van natuurfotografie.

Actiesporten 1/500s – 1/1000s

U hebt waarschijnlijk geen extreme sluitertijd nodig als u een golfer fotografeert die op de green aan het putten is, maar alle sporten waarbij snelle bewegingen en acties een rol spelen, vereisen speciale aandacht voor de sluitertijdwaarde. Voor het fotograferen van een professionele voetbalwedstrijd of van voetballende kinderen is een sluitertijd tussen 1/500s en 1/1000s nodig om de actie te bevriezen en scherpe foto’s te krijgen.

Street Photography 1/250 – 1/500

Bij het fotograferen van de straat is de scène over het algemeen voortdurend in beweging. Er lopen mensen naar u toe of ze steken de straat over, auto’s rijden en stoppen, de juiste sluitertijd is van het grootste belang, niet alleen om de juiste belichting te krijgen, maar ook om onscherpe of zachte beelden te voorkomen.

Landschappen 1/125 -1/4

Het is moeilijk om het sluitertijdenbereik voor landschappen vast te stellen, omdat de technieken en de instelling die u gebruikt, variëren, afhankelijk van of u uit de hand fotografeert of op een statief. De langere sluitertijd van 1/8 of 1/4 is volledig aanvaardbaar bij gebruik van een statief, maar als u uit de hand fotografeert, moet u de waarde verlagen om scherpe foto’s te krijgen.

Panning Cars 1/15 – 1/60

De panning is een van de interessantste creatieve technieken waarbij de sluitertijd een rol speelt. Door een langere sluitertijd te gebruiken (1/15 -1/60) en het bewegende object (auto) te volgen wanneer de sluiter open staat, kunnen we het effect creëren waarbij het hoofdobject scherp is en de omgeving eromheen onscherp is.

Watervallen of snelstromend water 1/8 – 2sec

Hier betreden we een creatievere benadering van fotografie in het algemeen en van sluitertijd in het bijzonder. Door snel stromend water te fotograferen met een langere sluitertijd kunnen we een visueel effect creëren dat in het echt niet bestaat. Het is als het creëren van een speciaal effect in films. Je zet de sluitertijd langer open en laat bewegend water een bewegingsonscherpte-effect creëren.

Onscherp water 0,5 – 5 sec

Onscherp water is de basis van landschapsfotografie. Niets maakt landschappen en zeegezichten zo dromerig en fascinerend als lange belichtingseffecten in het water. Bij het fotograferen van oceanen, zeeën, meren en rivieren waar de beweging in het water niet te snel is of wanneer u vanaf een grotere afstand fotografeert, hebt u een langere sluitertijd nodig dan bij het fotograferen van watervallen om dit zijdezachte en vloeiende effect in het water te krijgen.

Vuurwerk 2-4 sec

Het is niet eenvoudig om vuurwerk te fotograferen. Je fotografeert ’s nachts met felle lichten die overal willekeurig opduiken. De logica hier is om de sluitertijd lang genoeg open te zetten om de hele opname vast te leggen. Als je een kortere sluitertijd gebruikt, krijg je een heel klein onopvallend lichtje in de uitgestrektheid van de donkere hemel en als je een te lange waarde gebruikt, krijg je een overbelicht, wazig en onnatuurlijk effect. Ik vind dat een sluitertijd van 3-4 sec het beste werkt.

sterren (astrofotografie) 15-25 sec

De sterren fotograferen of astrofotografie stelt ons in staat om iets vast te leggen dat niet met het blote oog zichtbaar is. Door de sluitertijd voor een lange periode te openen, kunnen we het zwakke licht van de sterren versterken.

Hier moet je een juist evenwicht vinden. Als u een snelle sluitertijd gebruikt, zullen de sterren klein en zwak zijn, maar als u een snelheid van meer dan 30 seconden gebruikt, krijgt u een stratenspooreffect dat ontstaat door de constante beweging van de aarde. Een sluitertijd tussen 15 en 25 seconden geeft dus scherpe en heldere sterren.

Star Trails

Deze techniek stelt ons in staat om voordeel te halen uit het gestaag ronddraaien van de aarde om haar as. Als je de sluitertijd lang genoeg open zet, kun je het slepende effect van de sterren vastleggen. De traditionele techniek vereist een sluitertijd van 15 minuten en langer. Maar met de digitale workflow kan je hetzelfde effect simuleren door een reeks foto’s te nemen, laten we zeggen 120, met een belichting van 30 seconden en ze samen te voegen in Photoshop of een ander bewerkingsprogramma. U zult in staat zijn om het effect van 60 minuten belichting te creëren.

Over de auteur

Viktor Elizarov is een reisfotograaf gevestigd in Montreal, Canada. Hij is ook de man achter PhotoTraces, een blog over reisfotografie en een community van meer dan 60.000 fotografen. Bezoek de sectie Tutorials van zijn blog voor gratis tutorials en gratis Lightroom-presets. Dit artikel werd ook hier gepubliceerd en gedeeld met toestemming.