17 faktów o filmie Deep Blue Sea na 20. rocznicę jego powstania

Ten tak zły-dobry film o rekinach wszedł na ekrany kin 28 lipca 1999 roku. Oto kilka rzeczy, których mogłeś o nim nie wiedzieć.

Deep Blue Sea został zainspirowany makabrycznym doświadczeniem.

Kiedy dorastał w Australii, scenarzysta Deep Blue Sea Duncan Kennedy zobaczył szczątki ofiary ataku rekina, które wypłynęły w pobliżu jego domu. „Naprawdę niewiele z niego zostało” – powiedział Kennedy w wywiadzie dla Los Angeles Times. Kennedy miał koszmary o tym, że został uwięziony w przejściu z rekinami, które potrafiły czytać w jego myślach. Te sny i doświadczenia z dzieciństwa wykorzystał w scenariuszu filmu o rekinach, których mózgi zostały zmodyfikowane przez naukowca prowadzącego badania nad chorobą Alzheimera, dzięki czemu stały się inteligentniejsze i bardziej zabójcze.

Wiele z rekinów w filmie jest prawdziwych.

Większość Głębokiego Błękitnego Morza została nakręcona w Baja Studios w Meksyku, gdzie zespół zbudował zestawy powyżej masywnych zbiorników, które James Cameron zbudował, aby zrobić Titanica. Tam, obsada pracowała z animatronicznymi rekinami i używała swojej wyobraźni, aby zastąpić rekiny CG, które miały być wypełnione później. Jednak po zakończeniu zdjęć w Baja, reżyser Renny Harlin nalegał, aby ekipa udała się na Bahamy, gdzie kręcono zdjęcia z prawdziwymi rekinami. Thomas Jane, który wcielił się w postać Cartera, nie był zachwycony: „Przez całe życie bałem się rekinów, odkąd zobaczyłem Szczęki”, powiedział Jane w specjalnym materiale na DVD.

Jane później zrelacjonował to doświadczenie dla Entertainment Weekly: „Pierwszego dnia byłam w klatce, ale następnego dnia przepłynęli mnie 30 stóp w dół … Potem ten facet wyrwał mi oddychacz i woda zawrzała krwią, wnętrznościami i innymi rzeczami … To było tak przerażające, że nie chcę tego pamiętać.”

reżyser Renny Harlin wprowadził poprawki do rekinów, aby wziąć na siebie Szczęki.

„Problem z podejściem do filmu o rekinach,” Kennedy powiedział Los Angeles Times, „to jak to zrobić bez powtarzania Szczęk?” Kennedy powiedział, że aby „zrobić Spielberga lepiej”, Harlin zrobił z Deep Blue Sea mako o długości 26 stóp. W prawdziwym życiu, rekiny ostronosy osiągają średnio 10 stóp (choć złowiono okazy tak duże jak 12 stóp), a makaki długopłetwe osiągają długość nawet 13,7 stóp.

Animatroniczne rekiny były naprawdę wiarygodne.

Filmowcy z Deep Blue Sea stworzyli swoje monstrualne makosy dzięki połączeniu efektów wizualnych i animatronicznych rekinów. „Moje całe podejście do tego filmu było, koniec z ukrywaniem rekinów” – powiedział Harlin w materiałach specjalnych DVD. „Tym razem naprawdę je zobaczycie. To jest wyzwanie. Widzieliśmy rekiny na Discovery Channel. Wiemy, jak wyglądają, więc nasze rekiny musiały być całkowicie przekonujące.”

Zespół od efektów specjalnych, kierowany przez Walta Conti, który zbudował Willy’ego w Uwolnić Willy’ego i węże w Anakondzie – spędził osiem miesięcy nad animatronicznymi rekinami. „Najważniejszą rzeczą w uchwyceniu rekinów jest uchwycenie ich energii,” powiedział Conti w notatkach z produkcji filmu. „Zawsze płyną powoli, a potem wpadają w szał i ruszają z niesamowitym impetem. W ten sposób przez większość czasu rekiny są nieco ospałe. Dlatego prawdopodobnie naszym największym wyzwaniem było odtworzenie tej prędkości i energii przy tych wypuszczeniach. Ponadto szczęki rekinów unoszą się w ich czaszkach, co nadaje im specyficzny rodzaj ruchu. Z tego co wiem, jesteśmy pierwszym zespołem animatroników, który całkowicie naśladuje wielopłaszczyznową szczękę rekina.”

Aby wykonać to zadanie, zespół oglądał wideo prawdziwych maków pływających klatka po klatce, a następnie pożyczył sprzęt i technologię, która jest zazwyczaj używana w 747 i zbudował rekiny jako samodzielne jednostki. Zdalnie sterowane maszyny miały silniki o mocy 1000 KM, ważyły 8000 funtów i pływały samodzielnie, bez użycia zewnętrznych przewodów czy aparatury, z prędkością do 30 mil na godzinę. Zbudowali 4,5 rekina: Trzy 15-stopowe mako, które odgrywały rekiny pierwszej generacji; oraz 1,5 rekina generacji drugiej, który reprezentował 26-stopowe potomstwo tej pierwszej generacji. Efekt był dość realistyczny: „Kiedy pierwszy raz zobaczyłem jednego z tych animatronicznych rekinów, myślałem, że to prawdziwy”, powiedział Stellan Skarsgård, który grał Jima Whitlocka, w specjalnym felietonie stworzonym dla DVD.

„Kiedy po raz pierwszy przywieźli do laboratorium, wszyscy byliśmy w zachwycie nad wielkością tej maszyny”, powiedział Jackson. „To był prawdziwy potwór. Podchodziłem do niego powoli i dotykałem go, a oni mówili, że czuł się jak prawdziwy rekin. Skrzela się poruszały i miał swój własny umysł czasami.”

Harlin zrelacjonował jeden z tych czasów w komentarzu DVD. ” siedział w pokoju i tak jak kończyliśmy programowanie komputerowe, nagle skoczył w górę i przeszedł przez sufit,” powiedział. „Wszystkie te 2x4s odleciały jak zapałki. To było dla nas dobre ostrzeżenie. Dało nam to wyobrażenie o niesamowitej mocy tych stworzeń i o tym, jak bardzo musieliśmy być ostrożni, jeśli chodzi o obsadę i ekipę będącą blisko nich, i jak program komputerowy musiał mieć procedury awaryjne, żeby nikomu nic się nie stało.”

Samuelowi L. Jacksonowi pierwotnie zaoferowano inną rolę.

W oryginalnym scenariuszu w kuchni było dwóch mężczyzn; Harlin początkowo myślał, że Jackson zagra Preachera, szefa kuchni. Ale Jackson odmówił, „ponieważ mój agent nie lubił tego, albo rola nie była wystarczająco duża czy coś,” nominowany do Oscara aktor powiedział w komentarzu DVD. Więc Harlin obsadził LL Cool J jako Preacher i wymyślił inną rolę dla Jacksona.

„Powiedział, 'Teraz będziesz najbogatszym człowiekiem na świecie, i będziesz miał najwspanialszą scenę w filmie, i to będzie szok dla wszystkich!” wspominał Jackson. „Odesłał to z powrotem, był Russell Franklin, a ja byłem jak 'Tak, to było świetne’. Zrobiłem wiele różnych rzeczy w filmach, albo miałem wiele rzeczy, które mi się przytrafiły w filmach, ale nic takiego jak to, co mi się przytrafia w tym.” (Więcej na ten temat później.)

Jackson powiedział Las Vegas Sun, że był zmotywowany do przyjęcia roli, ponieważ „Oglądałem wiele obrazów potworów dorastając i wracaliśmy do domu, a ktoś udawał Draculę lub Frankensteina i gonił nas, a my uciekaliśmy przed nimi. To była okazja, żeby w końcu wystąpić w takim filmie i uciec przed czymś, co jest większe i silniejsze, z ostrymi zębami i pazurami. Musiałem mówić takie rzeczy jak 'Uważaj, uważaj! Idź tą drogą! Ahhh! Ahhh! Nawet jeśli nie miałem okazji być tak spanikowany.”

Jeśli zwrócicie baczną uwagę, zobaczycie specjalny ukłon w stronę Szczęk.

Na początku filmu, pogromca rekinów Carter, grany przez Thomasa Jane’a, usuwa tablicę rejestracyjną z zębów rekina tygrysiego, a następnie daje ją Russellowi Franklinowi. Przyjrzyj się uważnie, a zauważysz, że jest to dokładnie ta sama tablica rejestracyjna, która została wyjęta z żołądka rekina tygrysiego rozciętego w Szczękach. Harlin nazwał to „małym ukłonem w stronę wielkiego mistrza, Spielberga.”

Harlin robi cameo i nie był w tym naturalny.

Jak pracownicy Aquatica – laboratorium, w którym odbywają się badania – zmierzają do domu na weekend, można zobaczyć Harlina idącego obok. „Miałem moment chwilowego szaleństwa – mój przyjaciel odwiedzał plan filmowy i postanowiliśmy przejść się po scenie,” powiedział w komentarzu do DVD. „Potrzeba było 20 ujęć, żebym przeszedł przez nią bez wchodzenia na innych aktorów lub spadania z doku. Jest powód, dla którego niektórzy ludzie powinni zostać za kamerą.”

Wypadek znalazł się w gotowym filmie.

Według Jacksona, praca w wodzie tak bardzo nie była tylko nieprzyjemna – to faktycznie doprowadziło do wypadku, który znalazł się w końcowym filmie. „Kiedy mamy Stellana podpiętego do helikoptera i próbujemy wrócić do windy podczas burzy, fale mają pędzić przed nami i za nami,” zrelacjonował Jackson. „W pewnym momencie trzy tony wody zostały rzucone na nas przez przypadek i zostaliśmy zmieceni w kierunku tych ładowni i wszyscy myśleli, że idziemy do napoju, a ludzie przewracali się wokół tej metalowej kraty … Podnieśliśmy się i działaliśmy dalej … Wszyscy byli zaskoczeni, ponieważ uderzyły w nas trzy tony wody. To nie miało się wydarzyć, a my nie mieliśmy uprzęży bezpieczeństwa i miotaliśmy się na tym pokładzie.” Mimo to, Jackson powiedział, „Pomyślałem, że to było całkiem zabawne, kiedy zobaczyłem to w końcowym filmie. Powiedziałem, 'Och, zachowali to.'”

Papuga nie była profesjonalistką.

Nie było wielkiego budżetu na film, a w komentarzu DVD, Harlin powiedział, że było „wiele dyskusji o tym, czy powinniśmy mieć papugę, czy nie powinniśmy mieć papugi” dla postaci LL Cool J’a, Preachera. Zdecydowali się mieć ptaka, ale, jak powiedział Harlin, „nie mogliśmy sobie pozwolić na hollywoodzką papugę – papugę, która jest w pełni wyszkolona i przychodzi z profesjonalnymi trenerami i robi sztuczki i mówi na zawołanie i tak dalej. Zdecydowaliśmy się więc na papugę z Mexico City”. Produkcja faktycznie używane dwie papugi: jeden, który był dobry w lataniu, a jeden, który był adeptem siedzieć na ramieniu LL.

Deep Blue Sea ponownie wykorzystał niektóre rekwizyty z innych filmów.

The samolot, że McAlester i Franklin lecieć do Aquatica został użyty w filmie Harrison Ford-Anne Heche Six Days Seven Nights; Harlin miał go przemalowane dla Deep Blue Sea. The facility’s red escape sub został wcześniej użyty w innym filmie Samuela L. Jacksona, Sphere.

Filmowcy użyli sztuczek, aby zestawy wyglądały jakby były pod wodą.

Niektóre z zestawów zostały zbudowane na szczycie zbiorników Baja Studios, i zostały zaprojektowane do zanurzenia. Inne zostały zbudowane na scenach dźwiękowych, więc projektanci produkcji umieścili zbiorniki na ryby pełne wody poza iluminatorami i oświetlili je, aby sprawiały wrażenie, że obiekt jest pod wodą.

Wielka scena śmierci Jacksona stała się natychmiastowym klasykiem.

Harlin naprawdę chciał zaskoczyć publiczność, i aby to zrobić, wziął wskazówkę z Obcego. „Większość obsady jest nieznana, a jedyną osobą, którą naprawdę rozpoznajemy jest Tom Skerritt,” wyjaśnił Harlin w komentarzu DVD. „Był kapitanem, i kiedy rzeczy zaczynają iść źle, polegaliśmy na nim … on poprowadzi nas do bezpieczeństwa. A potem, w połowie filmu, zostaje zabrany, i to jest szok i nie wiesz, czemu ufać.”

Więc Harlin obsadził Samuela L. Jacksona we wczesnej fazie procesu z zamiarem zabicia go, i uczynił resztę obsady względnymi niewiadomymi. „Obsadziliśmy Sama w tej roli, gdzie jest bardzo potężny, bardzo inteligentny, jest najstarszy z grupy. Naprawdę myślisz, że to gwiazda filmowa. On zajmie się interesami, jest tym, na którym możemy polegać, on zostanie uratowany” – powiedział Harlin. Sprawili, że przemowa bohatera była długa, ckliwa i pompatyczna celowo. „Wiedziałem, że publiczność będzie jęczeć i mówić 'Och, daj spokój, to jest pompatyczne,’ ale to musiało być pompatyczne, aby niespodzianka zadziałała,” powiedział Harlin. „Musiał zabrać cię do miejsca, w którym poczujesz się trochę nieswojo i zaczniesz się wiercić w fotelu, mówiąc: 'Och, ci filmowcy są głupi, myślą, że kupimy tę całą historię’. To jest po prostu trochę za dużo. I właśnie wtedy, gdy dojdziemy do tego miejsca, zabierzemy wszystko, w co wierzysz i wszystko, co myślałeś, że wydarzy się w tym filmie, a wtedy masz widzów na haczyku.”

W oryginalnym zakończeniu, postać Saffron Burrows żyła …

Ale widzowie testowi, którzy widzieli film mniej niż miesiąc przed jego otwarciem w kinach, nienawidzili go. „Zasadniczo to, co się stało, było to, że publiczność czuła się tak głęboko, że postać naukowca, kobieta, która stała za całym eksperymentem z rekinami, że to wszystko była jej wina”, powiedział Harlin w 2013 roku. „W ich umysłach to ona była tym złym … Pamiętam, że wszyscy usiedliśmy i powiedzieliśmy, 'Jasna cholera, mamy kłopoty. Jak to naprawimy?” To był mój pomysł, powiedziałem, … 'Kiedy ona wpadnie do wody, co jeśli nie przeżyje? Zostaje zjedzona przez rekiny, a L.L. Cool J jest bohaterem. Wszyscy go lubią, a Thomas Jane.”

Ekipa zrobiła szybką, jednodniową zmianę zdjęć w zbiorniku Universal Studios. „Wykonaliśmy trochę pracy CG na rekinach i tego typu rzeczach”, powiedział Harlin, „ale to była super szybka poprawka i uratowała film, ponieważ widzowie dostali to, czego chcieli.”

…. A postać LL Cool J’a miała zginąć.

„Pierwotnie miał być mięsem rekina dość wcześnie,” Harlin powiedział Reading Eagle, „ale był tak dobry, że trzymaliśmy go w pobliżu.”

Rapper-turned-actor wykonał wiele własnych akrobacji, a Harlin powiedział, że również narzekał najmniej ze wszystkich aktorów. „LL był naprawdę zdeterminowany, aby wykonać dobrą robotę przy tym filmie, zrobić wszystko, co trzeba, aby to zadziałało,” powiedział reżyser w komentarzu na DVD. „LL był całkiem świetny. Miał kilka bardzo niekomfortowych sytuacji, ponieważ musiał często stawać twarzą w twarz z rekinami, a nawet skończył w paszczy rekina pod koniec filmu, ale zawsze był w grze, był naprawdę zdeterminowany, aby pokazać, że nie jest artystą rapowym, który chce robić małe filmy, ale jest prawdziwym aktorem, który chce zrobić coś naprawdę mocnego i interesującego.”

LLL Cool J kierował rekinem w teledysku do piosenki przewodniej filmu.

Miał trudności z włożeniem soczewek kontaktowych do teledysku „Deepest Bluest (Shark’s Fin)”.

W filmie pojawia się wiele mitów dotyczących rekinów.

Harlin zapewnia w komentarzu na DVD, że „wiele z tych informacji dotyczących rekinów jest bardzo dokładnych. Oczywiście, ponieważ jest to film, bierzemy licencję na niektóre z rzeczy, które robią… faktem jest, że rekiny były używane do badania i dowiadywania się, dlaczego te stworzenia były wokół przez 400 milionów lat, dlaczego nigdy nie dostają raka, dlaczego nigdy nie śpią, dlaczego nigdy nie przestają się ruszać.” I może to było trafne, w tamtym czasie. Ale teraz wiemy, że rekiny chorują na raka i chociaż nie śpią jak ludzie, to mają okresy odpoczynku. Pomysł, że rekiny nigdy nie przestają się ruszać pochodzi z myśli, że muszą utrzymywać wodę płynącą przez ich skrzela, bo inaczej umrą, ale to nie dotyczy wszystkich rekinów.

Makosy z Głębokiego Błękitnego Morza w jakiś sposób rozwijają zdolność pływania do tyłu – i jak zauważa jedna z postaci, jest to w rzeczywistości fizyczna niemożliwość. Nieważne jak wielki jest mózg rekina, to się nie zmieni. Możesz cieszyć się bardziej dogłębną analizę „nauki” filmu i skoków logicznych tutaj.

Deep Blue Sea był pierwszym filmem, który Stephen King zobaczył po tym, jak prawie zginął w wypadku.

„Moja pierwsza wycieczka po tym, jak został roztrzaskany przez furgonetkę i prawie zginął, była do kina (Deep Blue Sea, jako kwestia faktu; poszedłem na moim wózku inwalidzkim i kochałem każdą minutę tego)”, napisał w Entertainment Weekly.

Ta historia została zaktualizowana na 2019 rok.

.