Artyści tworzyli mozaiki od wieków, ale, niestety dla nas, nie było to aż do renesansu, że artyści w każdej dziedzinie zaczynają być uznawani za swoją pracę. W tym samym okresie mozaiki wyszły z mody i nie doczekały się odrodzenia aż do XIX wieku. Oznacza to, że większość najbardziej znanych artystów mozaikowych pochodzi z czasów współczesnych.
Sonia King
Urodzona w 1953 roku Sonia King jest aktywną artystką mozaikową, tworzącą prace dla galerii sztuki, jak również dla domów i innych budynków. Wystawiała swoje prace na całym świecie, a jej mozaika „Depthfinder” pozostanie w stałej kolekcji w Museo d’Arte della Città di Ravenna we Włoszech. Jest pierwszą Amerykanką, która otrzymała ten zaszczyt. Jej prace są wykonane z różnych materiałów, w tym kamienia, płytek, kamieni szlachetnych i minerałów.
Maurice Bennett
Dla bardziej niezwykłego wyboru materiału, masz Maurice Bennett. Nowozelandczyk był znany z używania tostów do tworzenia swoich dzieł sztuki – przypalał chleb w różnych miejscach, aby stworzyć piksel, który chciał. Aby zachować tosty, Bennett nasączał każdy kawałek poliuretanem. W ten sposób był w stanie wyświetlić mozaiki o rozpiętości tak dużej, jak 7,2 metra na 4,8 metra.
Mozaiki Bennetta mają tendencję do przedstawiania portretów znanych ludzi, w tym Baracka Obamy. Wykonał również mozaikową rekreację Mona Lisy. Oprócz tego, że są oszałamiające, sztuka ta jest bardzo unikalna – tak bardzo, że została przedstawiona w programie Ripley’s Believe It or Not.
Antoni Gaudí
Aktywny podczas ruchu Art Noveau, Antoni Gaudí użył uderzającego połączenia modernizmu i mieszanych mediów w swoich mozaikach. Jego styl jest bardzo unikalny i wyrazisty, zawiera tematy, które są dla niego najważniejsze: naturę, religię i architekturę. Jego metodą było tworzenie swoich prac w trójwymiarowych modelach, dodawanie szczegółów w miarę upływu czasu, a nie planowanie swojej sztuki przedtem.
Kataloński architekt i artysta miał kilka swoich kawałków nazwanych jako światowe dziedzictwo UNESCO. Najbardziej znanym z nich jest jego Parque Güell. Znajdują się tam ogrody i architektura z muralami i innymi mozaikami.
Peter Mason
Wielkopolski artysta Peter Mason tworzy mozaiki w stylu pop-art z pewną różnicą – są one wykonane w całości ze znaczków pocztowych. Efektem są rozpikselowane, stonowane obrazy. Wpływy Roya Lichtensteina i Andy’ego Warhola są oczywiste, zwłaszcza w jego pracach portretowych. Mason tworzy jednak również mozaiki o geometrycznych kształtach i pejzaże. Każda z jego prac zużywa do 20 000 znaczków pocztowych, a jej ukończenie może zająć osiem tygodni.
Isaiah Zagar
Isaiah Zagar przenosi mozaiki na ulice, budując murale w swoim rodzinnym mieście Filadelfii. Większość z jego ponad 200 mozaik znajduje się na South Street lub w jej okolicach, a niektóre z nich są trójwymiarowe. Używa różnych materiałów, w tym miejskich śmieci, takich jak butelki, koła rowerowe i znalezione przedmioty.
Przez siedem miesięcy w roku, Zagar organizuje warsztaty w każdy ostatni weekend miesiąca, gdzie uczestnicy mogą dołączyć do niego w tworzeniu nowego muralu. Wszystkie mozaiki mają osobiste znaczenie dla Zagara, co jest jasne dzięki cytatom, poezji i nazwiskom inspirujących artystów, które włącza do swojej sztuki.
Emma Biggs
Emma Biggs tworzy piękne współczesne mozaiki do miejsc publicznych, jak również do domów i obiektów komercyjnych. Wiele z jej dzieł wykonanych jest z ceramiki, między innymi ze względu na jej zainteresowanie historią przemysłu ceramicznego i jego znaczeniem społecznym. Mieszkająca w Londynie artystka jest również autorką kilku książek na temat mozaiki.
Saimir Strati
Nie wszyscy mozaikarze zaczynają od tworzenia własnych dzieł sztuki. Albański artysta Saimir Strati jest tego najlepszym przykładem – zaczął restaurować mozaiki w strefach archeologicznych, takich jak Byllis, Amantia i Apollonia.
Doświadczenie w restaurowaniu doprowadziło Stratiego do stworzenia własnych masywnych mozaik, choć wybiera on do tego nietypowe materiały, takie jak gwoździe, wykałaczki, korki i ziarna kawy. Jego rekordowe próby stworzenia największej mozaiki z tych materiałów to występy na żywo. Za swoją pracę otrzymał Honor of the Nation od prezydenta Albanii w 2009 r.
Jim Bachor
Jim Bachor stosuje swoją wiedzę o starożytnych technikach mozaikowych do współczesnych utworów. Począwszy od 2013 roku, zaczął wykorzystywać swoje profesjonalne szkolenie w osadzaniu marmuru i szkła w zaprawie, aby wypełnić mozaikami wyboje na autostradach. Tworzy obrazy takie jak jedzenie, kwiaty i robactwo. Jego prace można zobaczyć w całych Stanach Zjednoczonych w miastach takich jak Chicago, Detroit i Filadelfia, a także w Jyväskylä w Finlandii.
Elaine M. Goodwin
Elaine M. Goodwin odegrała ważną rolę w mozaikach w Wielkiej Brytanii. W 1999 roku została przewodniczącą nowo powstałego British Association for Modern Mosaics (BAMM), utworzonego z zamiarem promowania mozaikowej formy sztuki. Ponadto dołączyła do innych artystów, aby stworzyć Tessellated Expression for the 21st Century (bardziej znany jako TE-21), grupę mozaikarzy, którzy wystawiają swoje prace razem na arenie międzynarodowej.
Styl Goodwin jest abstrakcyjny i często używa materiałów, które odbijają światło, takich jak złoto, smalti i marmur. To nadaje jej mozaikom inny wymiar i sprawia, że jej prace są natychmiast rozpoznawalne dla tych, którzy ją znają.
Emma Karp Lundström
Eklektyczna szwedzka artystka mozaikowa, Emma Karp Lundström tworzy mozaiki w całości z jabłek. W każdej mozaice używa od 12 do 13 różnych odmian jabłek, aby uzyskać różnorodność kształtów i kolorów. Każdego roku Emma Karp Lundström składa od 30 000 do 75 000 jabłek (w zależności od rodzaju mozaiki), aby stworzyć dzieło sztuki wielkości billboardu w porcie Kivik. Upamiętnia to otwarcie targu jabłkowego jesienią. Za każdym razem jabłka tworzą nowy obraz.
Laurel True
Muralistka i artystka mozaikowa Laurel True jest założycielką Mosaic Art, jednego z pierwszych formalnych instytutów poświęconych mozaikom w USA. Wykonuje swoją sztukę z ceramiki, szkła i lustra, ale także wykorzystuje ocalałe materiały budowlane. W ciągu 25 lat specjalizowania się w mozaice, pracowała nad ponad 100 projektami, z których wiele można oglądać w przestrzeni publicznej na całym świecie. Jej sztukę można znaleźć w całej Europie, Afryce i Ameryce Łacińskiej.
True często współpracuje z innymi przy tworzeniu sztuki. Często angażuje lokalne społeczności do tworzenia sztuki ulicznej, która będzie odzwierciedlać kulturę, historię i problemy społeczne danego obszaru. Ponadto prowadzi intensywne kursy dla entuzjastów mozaiki, na których dzieli się swoimi umiejętnościami i pasją.
Pietro Cavallini
Jest jeden wyjątek od reguły, że słynni artyści mozaiki pochodzą z epoki nowożytnej: Pietro Cavallini. Urodzony w 1250 roku, prawdopodobnie w Rzymie, we Włoszech, Cavallini był aktywny w okresie średniowiecza. Chociaż niewiele szczegółów dotyczących jego życia osobistego jest znanych, wiele z jego obrazów i mozaik jest dobrze zachowanych.
Wszystkie dzieła Cavalliniego wykorzystują tematykę religijną. Jednym z najbardziej imponujących jest Sceny z życia Marii, mozaika w sześciu scenach w apsydzie Basilica di Santa Maria in Trastevere. Mozaika jest ceniona za swój realizm i perspektywę. Również przypisywana Cavalliniemu jest mozaika w absydzie kościoła San Crisogono, ponownie w Trastevere.
Jednym z najlepszych sposobów na docenienie mozaik jest zbadanie dzieł znanych artystów, z których twórczością czujesz się związany. To świetny sposób na znalezienie inspiracji dla własnej sztuki i skierowanie Cię na właściwą drogę do rozwoju Twojego osobistego stylu.
Laura Jean H.
.