Turning-points ^
Punkt zwrotny prowadzi fabułę w nowym, innym i nieoczekiwanym kierunku. Może być spowodowany decyzją, informacją, incydentem lub zrozumieniem. Zamyka jedną jednostkę narracyjną i tworzy nową sytuację narracyjną w tym samym czasie.
Funkcją punktów zwrotnych jest przerwanie linearnego rozwoju fabuły i scementowanie zainteresowania publiczności. Aby historia nie stała się przewidywalna, ważne jest, by nie posuwała się naprzód i nie kończyła się w sposób bezpośredni i prostolinijny, ale by poruszała się okrężną drogą w kierunku rozwiązania.
Każdy punkt zwrotny stawia nowe pytanie, na które musi odpowiedzieć następujące po nim rozwinięcie: Jakie są ich skutki dla dalszego przebiegu filmu?
Czas pomiędzy postawieniem pytania a jego rozwiązaniem zależy od zmiany. Podczas gdy dramaturgiczny łuk małej zmiany może obejmować tylko jedną scenę, rozwiązanie centralnego pytania trwa do końca drugiego aktu.
Główne punkty zwrotne ^
Konstrukcja fabuły ma do pięciu centralnych punktów zwrotnych. Punkty te przekierowują fabułę w tak silny sposób, że zmienia ona swój bieg: pozytywny rozwój staje się negatywny, a negatywny rozwój zmienia się w pozytywny. Najbardziej ekstremalna forma punktu zwrotnego nazywa się odwróceniem.
Główne punkty zwrotne są jasno określone i strukturalnie stałe: inciting incident, plot point 1, pinch point 1, midpoint, pinch point 2, plot point 2, climax i last twist. Te dwa punkty fabularne dzielą trzy akty. Dlatego zawsze powodują istotną zmianę w fabule. Punkt środkowy i kulminacyjny, z drugiej strony, nie muszą koniecznie wywoływać poważnej zmiany. Dają one jedynie szansę na zmianę/zwrot. Oznacza to, że historia, w zależności od jej indywidualnego rozwoju, przechodzi przez dwa do czterech głównych zwrotów. Podział fabuły poprzez użycie pięciu kluczowych punktów zwrotnych tworzy różne style strukturalne opowieści filmowej.
Każda linia fabularna zawiera swoje własne punkty zwrotne. Punkt zwrotny linii A definiuje strukturę całej fabuły. Punkty zwrotne pozostałych linii fabularnych łączą różne wątki fabuły. W ten sposób punkt zwrotny jednej linii fabularnej ma wpływ na inną linię fabularną. Punkt zwrotny fabuły drugorzędnej może spowodować zmianę/zwrot w głównej fabule. Punkty zwrotne różnych fabuł są zgrupowane nawet bez bezpośrednich powiązań, aby stworzyć strukturalną i dramaturgiczną jedność opowieści. Jednak poprzez umieszczenie ich w niewielkiej odległości od siebie są one połączone bez zatarcia ich przejść.
Mikropunkty zwrotne ^
Poza głównymi punktami zwrotnymi opowiadanie posiada również pewną liczbę mikropunktów zwrotnych reprezentujących jedynie stopniowe zmiany. W zasadzie jest możliwe i pożądane, aby zakończyć każdą sekwencję, scenę, sytuację i akcję zmianą i w ten sposób przenieść ją do następnej części filmu. Liczba mikro-punktów zwrotnych jest zmienna, a ich położenie jest elastyczne.
Wewnętrzny i zewnętrzny punkt zwrotny ^
Ogólnie zwrot składa się z dwóch części: przerwania wewnętrznej akcji (wewnętrzny punkt zwrotny) i konsekwentnego nowego ukierunkowania zewnętrznego przebiegu akcji (zewnętrzny punkt zwrotny). Zmiana, objawienie lub ujawnienie może, na przykład, spowodować głównego bohatera do zmiany ich plan.
Inciting Incident ^
Inciting Incident (zwany także: inciting event, hook, call to adventure, point of attack, catalyst) dostaje akcję toczenia i ustawia pierwszy punkt fabuły. Jest on powiązany z pierwszym punktem fabuły poprzez pokazanie jego negatywnego i pozytywnego przedrostka, dzieląc w ten sposób pierwszy akt na dwie połowy. Bohaterka otrzymuje impuls w postaci zdarzenia wywołującego. Tutaj zostaje zmuszona do wykonania konkretnego zadania. Zostaje wyrwana z codziennego życia i wepchnięta w stan gotowości.
Plot Point 1 ^
Plot Point 1 (zwany także: break into act II, first revelation, point of no return) oddziela akt pierwszy od drugiego. Prowadzi fabułę do wznoszącego się pozytywnego lub do opadającego negatywnego rozwoju. Idealnie ucieleśnia najlepszy lub najgorszy scenariusz dla bohatera w zależności od jego ekspozycji. Przez to punkt fabularny 1 ustanawia centralne pytanie filmu, które będzie miało wpływ na cały drugi akt.
Pinch Point 1 ^
Pierwszy pinch point występuje po pierwszej ćwiartce drugiego aktu – tj. po ok. 3/8 historii. Dostarcza on bohaterowi nowych wskazówek i ujawnia główny konflikt fabuły. Jednocześnie przypomina o potędze antagonisty, sprawiając, że bohater odczuwa „szczypanie” antagonistycznej siły. W ten sposób ustanawia następną 1/8 historii.
Punkt środkowy ^
Jak wskazuje jego nazwa, punkt środkowy znajduje się w środku drugiego aktu i dzieli całą historię na dwie połowy. Oferuje on możliwy punkt zwrotny. Oznacza to, że w tym punkcie historii może nastąpić zmiana/zwrot, ale nie musi. Możliwe jest również, że pozytywny rozwój wznoszący lub negatywny rozwój malejący postępuje aż do punktu fabularnego 2.
Pinch Point 2 ^
Drugi punkt uszczypnięcia odzwierciedla pierwszą scenę uszczypnięcia – zarówno w swojej treści, jak i strukturze. Ma ona miejsce po trzeciej ćwiartce drugiego aktu – po około 5/8 opowiadania – i ponownie przywołuje centralny konflikt. Jednocześnie drugie „uszczypnięcie” zapowiada konfrontacje, które mają dopiero nastąpić, przypominając zarówno bohaterowi, jak i widzom, o co toczy się gra. Razem te dwie sceny szczypiące działają jak strukturalne „szczypce” filmu.
Plot Point 2 ^
Tak jak plot point 1, plot point 2 (zwany także: break into act III, third revelation) reprezentuje obowiązkowy punkt zwrotny całej historii. Oddziela on akt drugi od trzeciego i stanowi koniec centralnego napięcia. Dostarcza (wstępnego) rozwiązania centralnego pytania postawionego przez punkt fabularny 1.
Climax ^
Końcowe napięcie filmu kulminuje w punkcie kulminacyjnym (zwanym też: showdown, battle, resolution). Dzieli on trzeci akt na dwie połowy. Punkt kulminacyjny może potwierdzić lub odwrócić wynik drugiego punktu fabuły. Dlatego punkt kulminacyjny jest momentem, w którym fabuła zostaje ostatecznie określona.
W przeciwieństwie do innych punktów zwrotnych punkt kulminacyjny jest nie tylko określony strukturalnie. Jako moment najwyższego napięcia w filmie zawiera on również wymiar merytoryczny: jest rezultatem pokazu, w którym bohaterka zostaje poddana próbie egzystencjalnej.
Tutaj bohaterka musi udowodnić to, czego się nauczyła: jest to ostateczny punkt krytyczny, przez który musi przejść, aby osiągnąć swoje „chcenie”. Punkt kulminacyjny jest lejkiem, w którym wszystkie postacie i linie fabularne są zebrane razem. Tutaj skupiają się wszystkie energie, tutaj ścierają się wszystkie niezgodne cele, interesy i wartości skonfliktowanych stron. Wszystko, co zostało zasiane przez cały film, teraz się spłaca. Bohaterka staje przed wyzwaniem w swojej własnej naturze, umyśle i ciele jednocześnie. Jej świadomość i percepcja są podwyższone. Uwaga publiczności jest zwiększona poprzez wykorzystanie suspensu przez wstrzymanie informacji od protagonisty.
Być konfrontowane z własnej śmiertelności i kruchości bohater czuje znaczenie i wartość życia. Musi wykorzystać swoje wyostrzone zmysły, a także nowo zgromadzoną wiedzę o sobie i świecie. Teraz całe jego dotychczasowe zrozumienie i doświadczenie musi sprawdzić się w realnym świecie. W tym momencie protagonista i antagonista są do siebie najbardziej podobni, a jednak ten konflikt wartości odsłania ich zasadniczą różnicę. Temat filmu i jego prawda zostają natychmiast odkryte przed widzami. Teraz historia wyrasta poza swoje narracyjne – tj. czasowe, przestrzenne i indywidualne – ograniczenia i oferuje uniwersalne powiązania.
Gdy mówi się, że koniec filmu jest najbardziej kluczowym elementem, tak naprawdę chodzi o punkt kulminacyjny. Jest to punkt koncentryczny filmu – stąd wszystko promieniuje: do przodu i do tyłu. Punkt kulminacyjny przechodzi w katharsis bohatera i publiczności.
Antyklimaks występuje wtedy, gdy oczekiwania dotyczące punktu kulminacyjnego nie są spełnione i punkt kulminacyjny po prostu nie następuje.
Last Twist ^
Zamiast oczywistego zakończenia historii może nastąpić zupełnie nieoczekiwany zwrot akcji na samym końcu, często w ostatniej scenie lub w ostatnich ujęciach: ostatni zwrot akcji.
Pierwszym przykładem ostatniego zwrotu jest to, że rzekomo martwy potwór nie jest martwy…
Odwrócenie ^
Gdy pod koniec aktu drugiego lub w akcie trzecim wydarzenia zaczynają zmierzać do rozwiązania, punkty zwrotne stają się odwróceniami. W ten sposób fabuła może nagle odwrócić się do swojego przeciwieństwa w punkcie fabularnym 2, punkcie kulminacyjnym lub ostatnim zwrocie akcji, tak że bohater jest na emocjonalnej kolejce górskiej. Arystoteles nazwał ten skrajny przypadek punktu zwrotnego peripetia.
Further Reading
Field, Syd: Screenplay: The Foundations of Screenwriting. 2005.