17 fakta om Deep Blue Sea inför 20-årsjubileet

Denna så dåliga det är bra hajfilm kom in på biograferna den 28 juli 1999. Här är några saker du kanske inte visste om den.

Deep Blue Sea inspirerades av en makaber upplevelse.

När han växte upp i Australien såg Deep Blue Sea-manusförfattaren Duncan Kennedy resterna av ett offer för en hajattack, som hade spolats upp nära hans hem. ”Det fanns verkligen inte mycket kvar av honom”, berättade Kennedy för Los Angeles Times. Kennedy hade mardrömmar om att vara instängd i en passage med hajar som kunde läsa hans tankar, och han kanaliserade dessa drömmar – och sin barndomserfarenhet – till manuskriptet om hajar vars hjärnor har modifierats av en vetenskapsman som forskar om Alzheimers sjukdom, vilket gör dem smartare och mycket dödligare.

Många av hajarna i filmen är riktiga.

Det mesta av Deep Blue Sea spelades in i Baja Studios i Mexiko, där teamet byggde kulisser ovanför de massiva tankar som James Cameron byggde för att göra Titanic. Där arbetade skådespelarna med animatroniska hajar och använde sin fantasi för att ersätta CG-hajar som skulle fyllas i senare. Men när inspelningen i Baja var avslutad insisterade regissören Renny Harlin på att skådespelarna skulle åka till Bahamas för att filma med riktiga hajar. Thomas Jane, som spelade hajfångare Carter, var inte förtjust: ”Jag har varit rädd för hajar i hela mitt liv, ända sedan jag såg Hajen”, sa Jane i en specialfilm på DVD.

Jane berättade senare om upplevelsen för Entertainment Weekly: ”Första dagen var jag i en bur, men nästa dag simmade de mig 30 fot ner … Sedan rycker den här killen av mig andningsmaskinen, och vattnet är fullt av blod och inälvor och sånt … Det var så fruktansvärt att jag inte vill minnas det.”

Regissören Renny Harlin ändrade hajarna för att ta sig an Jaws.

”Problemet med att göra en hajfilm”, sa Kennedy till Los Angeles Times, ”är hur man gör det utan att upprepa Jaws?”. Kennedy sa att för att ”göra Spielberg bättre” gjorde Harlin Deep Blue Sea’s makos 26 fot långa. I verkligheten blir kortfeniga makohajar i genomsnitt 3,5 meter långa (även om exemplar som är så stora som 3,5 meter har fångats), och långfeniga makohajar blir så långa som 3,5 meter.

De animatroniska hajarna var verkligen trovärdiga.

Deep Blue Sea’s filmskapare skapade sina monstruösa makohajar med en kombination av visuella effekter och animatroniska hajar. ”Hela min inställning till den här filmen var att inte längre gömma hajar”, säger Harlin i DVD:s specialfunktioner. ”Den här gången kommer du verkligen att få se dem. Det är en utmaning. Vi har sett hajar på Discovery Channel. Vi vet hur de ser ut, så våra hajar var tvungna att vara helt övertygande.”

Specialeffektteamet, som leddes av Walt Conti – som byggde Willy i ”Free Willy” och ormarna i ”Anaconda” – ägnade åtta månader åt de animatroniska hajarna. ”Det viktigaste när man fångar hajar är att få fram deras energi”, sade Conti i filmens produktionsanteckningar. ”De rör sig alltid sakta, men sedan bryter de ihop och ger sig av med en otrolig energiutbrott. På det sättet är hajar oftast lite slöa. Så vår största utmaning var förmodligen att återskapa den hastigheten och energin för dessa utfall. Dessutom flyter hajars käkar faktiskt i deras skallar, vilket ger dem en särskild typ av rörelse. Såvitt jag vet är vi det första animatronik-teamet som helt och hållet har lyckats efterlikna hajens mångfacetterade käke.”

För att få jobbet gjort tittade teamet på videor av riktiga makos som simmade bild för bild, och lånade sedan utrustning och teknik som vanligtvis används i 747-flygplan och byggde hajarna som fristående enheter. De fjärrstyrda maskinerna hade motorer på 1000 hk, vägde 8000 pund och simmade på egen hand, utan användning av externa kablar eller apparater, i upp till 30 mph. De byggde 4,5 hajar: Tre 15-fots makos, som spelade den första generationens hajar, och 1,5 hajar av den andra generationen, som representerade den första generationens 26 fot långa avkomma. Effekten var ganska realistisk: ”Första gången jag såg en av dessa animatroniska hajar trodde jag att det var en riktig haj”, sa Stellan Skarsgård, som spelade Jim Whitlock, i ett specialinslag som skapades för DVD:n.

”När de för första gången kom in i labbet var vi alla imponerade av storleken på den här maskinen”, sa Jackson. ”Det var ett riktigt monster. Jag gick sakta fram till den och rörde vid den och de sa att det kändes som en riktig haj. Gälarna rörde sig och den hade en egen vilja ibland.”

Harlin berättade om ett av dessa tillfällen i DVD-kommentaren. ”Jag satt i ett rum och precis när vi höll på att avsluta datorprogrammeringen hoppade den plötsligt upp och gick genom taket”, sade han. ”Alla dessa 2×4:or flög iväg som tändstickor. Det var en bra varning för oss. Det gav oss en uppfattning om dessa varelsers fantastiska kraft och hur försiktiga vi var tvungna att vara när det gällde skådespelare och besättning som befann sig nära dem, och hur datorprogrammet var tvunget att ha felsäkra rutiner så att ingen skadades.”

Samuel L. Jackson erbjöds ursprungligen en annan roll.

I originalmanuset fanns det två män i köket; Harlin tänkte till en början att Jackson skulle spela Preacher, kocken. Men Jackson tackade nej, ”för att min agent inte gillade det eller för att rollen inte var tillräckligt stor eller något”, säger den Oscarsnominerade skådespelaren i DVD-kommentaren. Så Harlin gav LL Cool J rollen som Preacher och kom på en annan roll för Jackson.

”Han sa: ”Nu kommer du att bli världens rikaste man och du kommer att ha den största scenen i filmen, och det kommer att bli en chock för alla!”. Jackson minns. ”Han skickade tillbaka den, var Russell Franklin, och jag tänkte ’Ja, det här var fantastiskt’. Jag har gjort många olika saker i filmer, eller haft många saker som hänt mig i filmerna, men inget som liknar det som händer mig i den här.” (Mer om detta senare.)

Jackson berättade för Las Vegas Sun att han motiverades att ta rollen eftersom ”jag tittade på många monsterfilmer när jag växte upp och vi skulle gå hem och någon skulle låtsas vara Dracula eller Frankenstein och jaga oss och vi skulle springa ifrån dem. Det här var en möjlighet att äntligen vara med i en sådan film och springa ifrån något som är större och starkare, med vassa tänder och klor. Jag fick säga saker som ”Se upp, se upp! Gå åt det här hållet! Ahhh! Ahhh! Även om jag inte fick vara så panikslagen.”

Om du är uppmärksam kommer du att se en särskild nick till ”Jaws”.

I början av filmen tar hajfångaren Carter, som spelas av Thomas Jane, bort en registreringsskylt från tänderna på en tigerhaj och ger den sedan till Russell Franklin. Om du tittar närmare kommer du att märka att det är exakt samma registreringsskylt som togs från magen på den tigerhaj som skärs upp i ”Käftar”. Harlin kallade det ”en liten blinkning till stormästaren Spielberg.”

Harlin gör en cameo och han var inte naturlig.

När arbetarna på Aquatica – labbet där forskningen sker – är på väg hem för helgen, kan du se Harlin gå förbi. ”Jag hade ett ögonblick av tillfällig galenskap – en vän till mig besökte inspelningsplatsen och vi bestämde oss för att gå igenom scenen”, säger han i DVD-kommentaren. ”Det krävdes 20 tagningar för att få mig att bara gå igenom den utan att gå in i de andra skådespelarna eller ramla av bryggan. Det finns en anledning till varför vissa människor bör hålla sig bakom kameran.”

En olycka kom med i den färdiga filmen.

Enligt Jackson var det inte bara obehagligt att arbeta så mycket i vattnet – det ledde faktiskt till en olycka som kom med i den färdiga filmen. ”När vi får Stellan kopplad till helikoptern och vi försöker ta oss tillbaka till hissen under stormen är det meningen att vågorna ska rusa framför oss och bakom oss”, berättade Jackson. ”Vid ett tillfälle kastades tre ton vatten på oss av misstag och vi sveptes mot de där lastutrymmena och alla trodde att vi skulle gå in i drinken och folk tumlade runt det här metallgallret …. Vi klättrade upp och fortsatte att agera … Alla var lite för att de slog oss fullt ut med tre ton vatten. Det var inte meningen att det skulle hända och vi hade inga säkerhetsselar på oss och vi fladdrade runt på det här däcket.” Jackson sade ändå: ”Jag tyckte att det var ganska roligt när jag såg det i den färdiga filmen. Jag sa: ’Åh, de behöll den’.”

Papegojan var inte professionell.

Det fanns ingen stor budget för filmen, och i DVD-kommentaren sa Harlin att det fanns ”många diskussioner om huruvida vi skulle ha en papegoja eller inte” för LL Cool J:s karaktär, Preacher. De valde att ha fågeln, men, sa Harlin, ”vi hade inte råd med en Hollywoodpapegoja – en papegoja som är fullt tränad och kommer med sina professionella tränare och gör tricks och talar på kommando och så vidare. Så vi bestämde oss för en papegoja från Mexico City.” Produktionen använde faktiskt två papegojor: en som var bra på att flyga och en som var duktig på att sitta på LL:s axel.

Deep Blue Sea återanvände en del rekvisita från andra filmer.

Flygplanet som McAlester och Franklin flyger ut till Aquatica hade använts i Harrison Ford-Anne Heche-filmen Sex dagar, sju nätter; Harlin lät måla om det för Deep Blue Sea. Anläggningens röda flyktubåt hade tidigare använts i en annan Samuel L. Jackson-film, Sphere.

Filmmakarna använde sig av knep för att få kulisserna att se ut som om de var under vatten.

En del av kulisserna byggdes ovanpå Baja Studios tankar, och var utformade för att kunna dyka ner. Andra byggdes på ljudscener, så produktionsdesignerna placerade akvarier fulla med vatten utanför porthålen och belyste dem för att få det att se ut som om anläggningen var under vatten.

Jacksons stora dödsscen blev en omedelbar klassiker.

Harlin ville verkligen överraska publiken, och för att göra det tog han en ledtråd från Alien. ”De flesta av skådespelarna är okända, och den enda person som vi verkligen känner igen är Tom Skerritt”, förklarade Harlin i DVD-kommentaren. ”Han var kaptenen, och när saker och ting börjar gå fel litade vi på honom … han kommer att leda oss i säkerhet. Och sedan, efter halva filmen, blir han bortförd och det är en chock och man vet inte vad man ska lita på.”

Så Harlin tog in Samuel L. Jackson tidigt i processen med avsikt att döda honom och gjorde resten av skådespelarna till relativa okända personer. ”Vi gav Sam en roll där han är mycket mäktig, mycket smart, han är den äldsta i gruppen. Man tänker verkligen att han är en filmstjärna. Han kommer att ta hand om affärerna, han är den vi kan lita på, han kommer att räddas”, säger Harlin. De gjorde karaktärens tal långt och corny och pompöst med flit. ”Jag visste att publiken skulle stönas och säga ’Kom igen, det här är pompöst’, men det måste vara pompöst för att överraskningen skulle fungera”, sa Harlin. ”Den var tvungen att ta dig till en plats där du blir lite obekväm och börjar vrida dig i sätet och säga: ’Åh, de här filmskaparna är dumma, de tror att vi kommer att köpa hela den här historien’. Det är bara lite för mycket. Och precis när vi kommer till den platsen kommer vi att ta bort allt du tror på, och allt du trodde skulle hända i den här filmen, och då har du publiken på kroken.”

I det ursprungliga slutet levde Saffron Burrows karaktär …

Men testpubliken, som fick se filmen mindre än en månad innan den skulle gå upp på biograferna, hatade den. ”I grund och botten var det som hade hänt att publiken kände så djupt att forskarkaraktären, kvinnan som låg bakom hela experimentet med hajarna, att allt var hennes fel”, sade Harlin 2013. ”I deras medvetande var hon skurken … Jag minns att vi alla satt ner och tänkte: ’Herregud, vi är illa ute. Hur fixar vi det här?” Det var min idé, sa jag, … ’När hon faller i vattnet, vad händer om hon inte överlever? Hon blir uppäten av hajarna och L.L. Cool J är hjälten. Alla gillar honom och Thomas Jane.”

Teamet gjorde en snabb omtagning på en dag i Universal Studios tank. ”Vi gjorde lite CG-arbete på hajarna och sånt”, sa Harlin, ”men det var en supersnabb lösning och det räddade filmen eftersom publiken fick vad de ville ha.”

… Och det var meningen att LL Cool J:s karaktär skulle dö.

”Han skulle ursprungligen bli hajkött ganska tidigt”, berättade Harlin för Reading Eagle, ”men han var så bra att vi behöll honom.”

Rapparen som blev skådespelare gjorde många av sina egna stunts, och Harlin sa att han också klagade minst av alla skådespelare. ”LL var verkligen fast besluten att göra ett bra jobb på filmen, att göra vad som krävdes för att få den att fungera”, säger regissören i DVD-kommentaren. ”LL var ganska bra. Han hade några mycket obekväma situationer eftersom han verkligen måste stå öga mot öga med hajarna en hel del och till och med hamnar i hajens mun i slutet av filmen, men han var alltid med på noterna, han var verkligen fast besluten att visa att han inte var en rappare som ville göra småfilmer utan han är en riktig skådespelare som vill göra något riktigt kraftfullt och intressant.”

LL Cool J kanaliserade en haj i musikvideon till filmens temalåt.

Han hade svårt att sätta i sig kontaktlinserna till musikvideon ”Deepest Bluest (Shark’s Fin)”.

Det finns ett antal hajmyter i filmen.

Harlin hävdar i DVD-kommentaren att ”mycket av den här informationen om hajar är mycket mycket korrekt. Eftersom det är en film tar vi naturligtvis licens för en del av det de gör … faktum är att hajar har använts mycket för att studera och ta reda på varför dessa varelser har funnits i 400 miljoner år, varför de aldrig får cancer, varför de aldrig sover, varför de aldrig slutar röra sig”. Och kanske var det korrekt, på den tiden. Men nu vet vi att hajar faktiskt får cancer, och även om de inte sover som människor har de viloperioder. Idén om att hajar aldrig slutar röra sig kommer från tanken att de måste hålla vatten över sina gälar, annars dör de, men det gäller inte alla hajar.

Deep Blue Sea’s makos har på något sätt utvecklat förmågan att simma baklänges – och som en av karaktärerna påpekar är det i själva verket en fysisk omöjlighet. Det spelar ingen roll hur stor en hajs hjärna är, det kommer inte att förändras. Du kan njuta av en mer grundlig genomgång av filmens ”vetenskap” och språng i logiken här.

Deep Blue Sea var den första film Stephen King såg efter att han nästan dödades i en olycka.

”Min första utflykt efter att ha blivit påkörd av en skåpbil och nästan dödad var till bion (Deep Blue Sea, förresten; jag åkte dit i min rullstol och älskade varenda minut)”, skrev han i Entertainment Weekly.

Den här artikeln har uppdaterats för 2019.