De flesta har hört talas om målningen Skriet, men hur mycket vet du om dess historia? Läs vidare för fem fascinerande fakta om en av världens mest kända målningar.
Norges mest kända konstnär var Edvard Munch. Han föddes 1863 i Ådalsbruck i Norge, blev 80 år gammal och dog 1944 i Oslo. Han var känd för sin användning av expressionism och symbolism i sina verk, varav det mest ikoniska var hans mest kända verk Skriet.
Målningen var ett av flera konstverk som ingick i hans serie ”Frieze of Life”. Munch använde sig mycket av teman som död, rädsla, kärlek och sorg, vilket hjälpte honom att fånga så kraftfulla scener och karaktärer.
Det antas ofta att den avbildade karaktären (Munch) skriker, men det är inte sant. Det ansiktsuttryck som avbildas är ett uttryck av oro och rädsla, som en reaktion på den plötsliga förändring i miljön som han har upplevt. Den ursprungliga tyska titeln fångar konstnärens upplevelse perfekt.
Skriet är inte det ursprungliga namnet
I den engelskspråkiga världen är Munchs mest kända konstverk känt som Skriet. På norska är det känt som Skrik, vilket bokstavligen betyder Skrik. Men det ursprungliga, tyska namnet var Der Schrei der Natur (Naturens skrik).
I en dikt som målades på ramen till hans pastellversion från 1895 avslöjade Munch sina skäl för namnet The Scream of Nature:
Jag gick längs vägen med två vänner
Solen höll på att gå ner – himlen blev blodigt röd
Och jag kände en fläkt av melankoli – jag stod
Stilla, dödstrött – över den blå-svarta
Fjord och stad hängde blod och eldtungor
Mina vänner gick vidare – jag stannade kvar
– darrande av ångest – jag kände det stora skriket i naturen –
EM.
Det finns mer än en version
Munch målade faktiskt fyra versioner av Skriet. År 1893 ställdes den första, en målad version, ut i Oslo. Samma år gjordes också en pastellversion, även om vissa experter hävdar att denna version var en första tidig studie eller experimentell version.
År 1895 gjorde Munch ytterligare en pastellversion. Slutligen en andra målad version, som har daterats någon gång runt 1910. Munch gjorde också en massproduktion av Skriet. Han gjorde ett litografiskt tryck, vilket gjorde det möjligt för honom att producera och sälja många svartvita versioner.
1984 tände Andy Warhol ett nytt intresse för Munch när han fick i uppdrag att skapa popkonst av The Scream. Warhol fortsatte att använda samma teknik på några av Munchs andra konstverk.
The Scream har stulits mer än en gång
Den 12 februari 1994 var minnesvärd i Norge av mer än en anledning. Det var invigningen av de olympiska vinterspelen i Lillehammer. Det var också dagen då djärva tjuvar bröt sig in i Oslos nationalgalleri och gjorde sig av med en version av The Scream.
Tjuvarna lämnade en lapp där det stod: ”Tack för den dåliga säkerheten”. Målningen återfanns tre månader senare och fyra män ställdes inför rätta för rånet. En juridisk teknikalitet innebar dock att alla fyra senare släpptes utan åtal.
2004 gick maskerade tjuvar, beväpnade med pistoler, in på Munchmuseet i Olso och flydde med 1910 års version av Skriet och ett annat av konstnärens verk, Madonna.
2006 ställdes sex män inför rätta för stölden, men endast tre av männen fälldes och dömdes. Samma år återfanns båda konstverken med endast minimala skador.
Det uppnådde en rekordförsäljning på auktion
År 2012 såldes pastellversionen från 1895 på Sotheby’s i London för 120 miljoner US-dollar, vilket vid den tidpunkten var en rekordförsäljning för ett konstverk.
Det såldes av en norsk affärsman till en amerikansk investerare och konstsamlare, Leon David Black. Amerikanen har också förvärvat flera andra uppmärksammade konstverk under de senaste åren.
Skriet i populärkulturen
Munchs målning har påverkat många kreativa personer runt om i världen, från producenter till regissörer. En av dess mest populära användningsområden har varit inom film och tv.
Den användes i den kultförklarade sci-fi-tv-serien Doctor Who. The Silence var höga humanoider med monstruösa ansikten som klädde sig i kostymer, de var delvis inspirerade av The Scream. De dök för första gången upp i den långvariga BBC-serien ”The Impossible Astronaut” 2011.
Målningen användes också som bekant i Wes Cravens Scream-filmserie. Regissören hade länge beundrat Munchs mest kända konstverk och försökte fånga det ansiktsuttryck som avbildas i en mask. Den bars av de galna mördarna i varje film.