Musikalisk tid: Duration

Vi observerade tidigare att vissa toner i ”He trusted in God” varade längre än andra. Längden på en viss ton kallas för dess varaktighet. Men den relativa längden eller kortheten hos noterna är inte godtycklig eller slumpmässig. Snarare står varaktigheterna i rationella proportioner. Lyssna igen på avsnittet som ges som exempel 12.

Exempel 12. Händel, ”Han litade på Gud”.

Om vi med bokstaven X betecknar varaktigheten för de två första tonerna (på stavelserna ”He” och ”trust-”), så varar de fyra följande kortare tonerna hälften så länge som de två första – en varaktighet som vi skulle kunna beteckna som halv-X, eller X/2. De snabbaste noterna i avsnittet om ”would” är hälften så långa som X/2-noterna om ”-ed in God that” eller fyra gånger kortare än de inledande noterna om ”He trust-”. Följaktligen skulle vi kunna märka de kortaste noterna med X/4. Den längsta noten i avsnittet förekommer på ordet ”he” och är tre gånger så lång som X:et (dvs. 3X/2).

Musiken använder oftast noter vars varaktighet är hälften av varandra (så kallade dubeldelningar) eller ibland tredjedelar av varandra (så kallade trippeldelningar). Andra varaktighetsförhållanden uppstår genom kombinationer av dessa (fjärdedelar som halvor av halvor, åttondelar som halvor av halvor av halvor etc.).

Figur 7

När musiken skrivs ner uttrycks dessa relativa varaktighetsvärden genom noternas former. Figur 7 illustrerar några av de anatomiska egenskaperna hos musikaliska noter – egenskaper som används för att ange en nots varaktighet. Figur 8 illustrerar ett träd av varaktighetsvärden och deras notation, både för noter och för pauser (eftersom tystnad, som vi noterade tidigare, är en del av musiken och även den mäts i tid).

Figur 8. Durationsindelning och symboler för noter (till vänster) och pauser (till höger).

Figuren börjar uppifrån med den symbol som används för en hel not – ett öppet nothuvud. Figuren visar på samma sätt en hel vila till höger, en liten rektangel som hänger under en notlinje. Helheten blir delad med två på nästa lägre nivå för att ge upphov till halv not/halv vila. Den halva noten kännetecknas av en stam som läggs till i det öppna nothuvudet. Halva noten delas med två på nästa nivå för att ge kvartsnoten, som symboliseras av ett fyllt nothuvud med stam. På nästa nivå finns åttondelsnoten, som ser ut som en fjärdedelsnot, men som har en flagga som lagts till på stjälken. När fler än en åttondelsnot förekommer tillsammans kan flaggorna sättas ihop till en enda stråle som förbinder deras stjälkar. Kortare durationer som uppstår vid dubeldelning fortsätter att lägga till flaggor/balkar. Sextiotalsnoter har två flaggor/balkar, trettiotalsnoter har tre flaggor/balkar och så vidare. (OBS: figuren spelar två hela toner av varje varaktighet (dvs. 2 hela toner, 4 halvor, 8 fjärdedelar osv.)

Figur 9.

Nya notvaraktigheter kan skapas genom att lägga ihop toner av olika värden med hjälp av en slips, en böjd linje som förenar två nothuvuden. För att till exempel skapa en not som varar fem fjärdedelar (5/4) av en hel not kan vi binda en hel not till en fjärdedel för att skapa en not som varar fem fjärdedelar (5/4) av en hel not. Detta illustreras i figur 9. OBS: Även om det är två notsymboler som används är resultatet bara en not som varar lika länge som fem fjärdedelsnoter.

En särskild symbol används när en not läggs till en not med halva dess värde: pricken. En punkt som läggs till en halv not motsvarar en halv plus en fjärdedel (=3/4). En punkt som läggs till en fjärdedel motsvarar en fjärdedel plus en åttondel (=3/8). Dessa illustreras i figur 10.

Figur 10. Punkterade noter.

Punkterade noter kan användas för att skapa intressanta rytmiska mönster. I stället för att använda alla åttondelsnoter för att skapa en jämn rytm (klicka på ”play example” bredvid ”eighth”-linjen i figur 8) använder Händel till exempel i ”For unto us” från Messias mönster av prickade åttondelsnoter omväxlande med sextondelsnoter för att skapa en ”haltande” rytm ( ).

I exempel 12 använde vi bokstaven X för att beteckna taktenheten i ”He trusted in God”. När Händel skrev stycket betecknade han kvartsnoten som slagenhet. (I nästa avsnitt kommer vi att se hur Händel gör detta explicit.) Följaktligen kan alla relativa varaktigheter i avsnittet noteras med specifika notvärden i förhållande till fjärdedelen (fjärdedelar, åttondelar, sextondelar och deras kombinationer). Figur 11 illustrerar serien av varaktigheter från inledningen av ”He trusted in God”. OBS: Passagen inleds med en kvartsrast endast i sångarens del – orkestern spelar direkt från början.

Figur 11. Noterade varaktigheter från ”He trusted in God”.