Todos os meses, nós do The Spool selecionamos um cineasta para explorar em maior profundidade – seus temas, suas preocupações mais profundas, como suas obras traçam a história do cinema e a própria biografia do cineasta. 40 anos após o Camp Crystal Lake ter aparecido no cinema, olhamos para trás na sexta-feira 13 e como a série perene slasher mudou ao longo dos anos. Leia o resto da nossa cobertura de sexta-feira aqui.
Em 2009, apenas a sexta-feira 13 foi ousada o suficiente para demonstrar definitivamente por que a maconha foi rotulada como uma droga de portal. Uma porta de entrada para ser brutalmente assassinado por Jason Voorhees, especificamente.
Of course, a produtora de Michael Bay, Platinum Dunes, não montou uma reinicialização apenas para criar Reefer Madness para o século 21. Em 2009, a 13ª franquia havia ficado adormecida após as 3 parcelas anteriores terem levado Jason ao Inferno, Space, e Elm Street, respectivamente. A série tinha, na maioria das medidas, ficado sem suco.
No entanto, a lógica de Hollywood foi que a própria idéia permaneceu poderosa. Um reinício, argumentou-se, iria recapturar a velha magia e revigorar os bons ossos do conceito de sexta-feira 13. E para fazer isso, eles a levariam de volta ao início. Mais ou menos.
Como o rolo de créditos de abertura, o filme nos leva de volta aos eventos climáticos da Sexta a 13ª original. Marcados por uma forte chuva, uma série de ângulos de câmera incomuns, e repetidos cortes duros a preto, testemunhamos Pamela Voorhees (Nana Visitor) – a mãe de Jason – cair após um tumulto assassino em nome dela, talvez afogada, talvez não filho. O uso de uma paleta quase monocromática, design de som esparso e o uso do preto para mudar o ritmo da ação faz desta seqüência uma abertura marcante. Infelizmente, é o set-piece mais estilístico do filme por uma milha. Durante o resto dos seus 97 minutos de duração, a 13ª sexta-feira de 2009 não se aproxima desse nível de diversão.
Após o flashback, nos juntamos a um quadro de mochileiros: a hiper responsável Whitney (Amanda Righetti), seu compreensivo namorado Mike (Nick Mennell), o casal intensamente excitado Amanda (America Olivo) e Richie (Ben Feldman), e o entusiasta da quinta roda/GPS Wade (Jonathan Sadowski). Estes ainda não são os nossos personagens principais.
Finalmente, o filme chega ao nosso principal grupo de vítimas da idade universitária. Esta coleção de entusiastas do Spring Break chegou ao pescoço do Jason do bosque para tirar proveito da casa de férias dos pais do rico idiota Trent (Travis Van Winkle) Crystal Lake-side. Afinal de contas, não há melhor lugar para desfrutar da natação, do esqui aquático e do bronzeamento em seu biquíni do que New Jersey em meados de março.
Jason (Derek Mears) faz um trabalho rápido deles depois que ousam cobiçar o seu bumbum. Você leu isso direito – o Jason de 2009? Ele é um fazendeiro de panelas que não se arrepia de ninguém tocar na alface do diabo de grau A.
Ainda ao passeio estão a namorada do Trent, a doce Jenna (Danielle Panabaker); Nolan (Ryan Hansen, sendo um verdadeiro tipo Ryan Hansen); Chelsea (Willa Ford); Bree (Julianna Guill) e figuras cômicas de alívio Chewie (Aaron Woo) e Lawrence (Arlen Escarpeta). No caminho, eles também encontram o irmão de Whitney, Clay (Jared Padalecki), à procura de seu irmão desaparecido. Clay, acompanhado por Jenna, repete o erro dos amigos desta irmã: tropeçar na casa e no jardim de Jason. Segue-se muita matança.
Se um mergulho profundo de um mês na 13ª franquia revela alguma coisa, é que há uma grande variedade de qualidade possível dentro das armadilhas “uma má noite no acampamento” da série. Há os tolos, os assustadores, e apenas os péssimos. A sexta-feira de 2009 de alguma forma consegue existir de forma estranha nos espaços entre essas categorias.
Honestly, o maior obstáculo ao sucesso do remake é que ele é demasiado auto-consciente, o que frequentemente (e paradoxalmente) se perde em auto-seriedade. Quando não o faz, ele se mostra demasiado esforçado para atingir um nível de tolice pós-moderna. Atores como Hansen e Woo são certamente um jogo para a tolice, mas o roteiro de Damian Shannon e Mark Swift não lhes dá nada. As piadas estavam empatadas na página e nenhuma quantidade de talento se mostra capaz de vendê-las quando são ditas em voz alta.
No lado assustador das coisas, depois que o diretor Marcus Nispel expulsa todo o seu estilo na sua sequência de créditos de abertura, ele parece ter apenas uma escolha de enquadramento e ângulo a oferecer. O filme está mais de meia hora antes de finalmente conhecermos os personagens com os quais devemos nos preocupar e nos enraizarmos. Nessa altura, o nosso interesse já tinha sinalizado, qualquer sentimento de terrível antecipação desgastado. Não ajuda que o roteiro nunca consiga tornar os personagens profundos o suficiente para se preocuparem, ou desagradáveis o suficiente para se deleitarem com a sua morte.
Jason também é um pouco um problema aqui. Mears corta uma figura intimidante – ele é um Jason mais rápido, mais selvagem, um contraste direto com a madeira de Kane Hodder e uma interpretação quase sem emoções da máquina assassina. Ainda assim, Mears é prejudicado por um Jason sem parâmetros claros. Às vezes Jason é astuto – matando o poder antes de uma invasão doméstica, montando armadilhas e asfixiando silenciosamente uma vítima para que ninguém mais o detecte. Em outros, ele parece mais uma criança – facilmente confuso, obcecado com sua mãe, e propenso a violenta desleixo.
Em muitos aspectos, a sexta-feira 13 de reinício é como o oitavo ano de um reality show. O choque do novo desapareceu e a loucura de tentar reconquistar o zeitgeist foi abandonada. Tudo o que resta é um produto demasiado consciente das suas expectativas para surpreender, e demasiado temeroso dos excessos do passado para deliciar.
Sexta-feira o 13º Reboot Trailer:
