Ler para algum treino vocal gratuito. Ideias e conceitos que me ajudaram a conseguir uma voz que nunca pensei que pudesse ter.
Vejam, eu lutei durante anos com a minha voz… Eu saltei de professor para professor sem sucesso. E quando finalmente descobri como ter sucesso com a minha voz, notei uma coisa muito estranha!
O treinamento da voz que absolutamente transformou o meu canto foi o método de canto de nível de fala. Este método, como soa, ensina-nos a cantar com a mesma facilidade que quando falamos. Cantar não é exactamente falar em tom, mas é semelhante. Suas cordas vocais, como quando você está falando, se unem, não importa a nota que você está cantando. Quer seja a sua nota mais alta ou mais baixa.
Em técnicas passadas que estudei, as minhas cordas vocais sempre ‘partiram-se’, formando o que é conhecido como ‘o intervalo’.
O intervalo é a parte da sua voz onde as cordas estão o mais apertadas possível… elas não podem vibrar mais rápido. Em vez disso, elas rebentam e você perde toda a sua qualidade de tom.
Você ‘quebra’ em falsetto e, de repente, sua voz fica sem força.
- O Segredo do Canto das Estrelas
- O Segredo do Canto das Estrelas
- How To Get Past The Dreaded ‘Break’
- Os Exercícios São Fáceis
- Basic Vocal Techniques To Get You Started The Right Way
- Criando Liberdade Vocal
- Becoming Vocally Free
- Aquecendo a Voz (Primeiro Exercício de Aquecimento Vocal)
- Exercício de treino
- Para a sua primeira tentativa
- Treinamento de voz para corrigir sua técnica
- Quando primeiro corrigir a sua voz
- Trabalhando em uma canção
- The Song Choice
- Apontando aquelas notas mais altas
- Exercício Para Reprogramar a Voz
- Falsetto
- Como lidamos com estas notas complicadas
- Exercício Nay Nay Nay
- Puxando-o para baixo
- Free Voice Training To Keep Improving
- Mais aulas de treino vocal gratuitas
O Segredo do Canto das Estrelas
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O Segredo do Canto das Estrelas
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How To Get Past The Dreaded ‘Break’
As speech level singing training taught me, é possível apagar completamente esta quebra. Tanto que um ouvinte nem vai notar quando você passar por esta área na sua voz.
É como ter engrenagens diferentes. Você chega ao ‘ponto de ruptura’, mas ao invés de quebrar, você sobe uma marcha, e continua cantando mais alto.
Esta ‘mudança de marcha’ como eu a chamei é o ponto onde suas cordas vocais formam uma nova coordenação muscular. A isto chama-se uma corda vocal ‘encurtada’.
Meaning, uma secção da sua corda vocal ‘fecha’.
Esta ‘secção’ que agora está fechada, pára de vibrar.
A parte das cordas que ainda está a vibrar é agora mais curta. Isto significa que é mais fácil para esta secção mais curta vibrar mais rapidamente, tornando MUITO mais fácil bater notas mais altas.
Os Exercícios São Fáceis
Os exercícios de canto ao nível da fala são fáceis. São sons que todos podem fazer. Mas há um gênio por trás deles. Há razões poderosas por trás dos exercícios aparentemente estranhos.
Têm a função de zipar automaticamente as suas cordas vocais (encurtando as cordas), enquanto você canta mais alto. Portanto, eliminando completamente a pausa!
E como o nome indica, cantar torna-se tão fácil como falar.
Os exercícios tiram a tensão da voz. Eles desengatam a tensão que causa a musculatura. Os que são desenhados para engolir.
Vejam, muitas técnicas de canto na verdade encorajam esses músculos a se envolverem no processo de cantar. Isto são más notícias! Eles sufocam a voz, e você nunca pode cantar em toda a sua amplitude, ou com a sua melhor qualidade de som.
Quando comecei a aprender exercícios de canto de nível de fala, eu na verdade adicionei uma oitava à minha amplitude, quase imediatamente. E se eu posso fazer isso, acredito que qualquer um pode.
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Basic Vocal Techniques To Get You Started The Right Way
Let’s talk about some basic vocal techniques soar realmente bom.
Como treinador de voz há mais de 30 anos, aqui está a primeira lição que dou aos meus clientes.
No vídeo falo sobre a forma como as suas cordas vocais se juntam enquanto empurra o ar para cima através da sua traqueia.
Se cantares gentilmente as palavras “ha,ha,ha” vais sentir estas cordas vocais a juntarem-se para formar o som.
Agora, embora seja importante ter uma ideia da forma como o seu som está sendo criado, você não precisará estar sempre pensando nas suas cordas vocais quando estiver cantando.
Na verdade, você raramente o fará!
Isto é apenas para começar a ter uma ideia de como a sua voz cria o som, e uma vez que tenha o conceito, então pode passar a concentrar-se noutras coisas.
Para dar o próximo passo uma vez que você entender esta primeira lição, você pode seguir um treino de canto que eu montei e que mostra todas as coisas básicas e depois se move para lições mais avançadas aqui.
Criando Liberdade Vocal
Com o básico no lugar, você pode começar a criar mais liberdade na sua voz.
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Isso é importante porque é o que lhe dará mais alcance, melhor tom, e mais controle quando você canta.
Below você encontrará um vídeo onde eu levo um cliente através de algumas aulas de treinamento de voz. Você vai aprender muitas dicas e técnicas que o ajudarão a melhorar rapidamente.
Becoming Vocally Free
No vídeo eu estou trabalhando com um cliente chamado Aaron em uma aula particular de canto.
Aaron é um cantor talentoso. Ele me disse em um e-mail que ele se esforça para estender sua voz.
“Eu estrago a minha voz quando canto”, disse-me ele.
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Muitas vezes, como cantores, deparamo-nos com este problema. Como vocês vão aprender que isto se resume realmente a usar os músculos errados. Isto também ocorre quando não fazemos os ajustes corretos.
Aquecendo a Voz (Primeiro Exercício de Aquecimento Vocal)
Para este exercício muitas das pessoas que assistem ao meu canal já estarão familiarizadas com este exercício. Realmente este exercício é a primeira coisa com que eu gosto de começar quando trabalho com alguém novo nos meus métodos e práticas.
Click play below to watch (o vídeo começará na hora certa).
Exercício de treino
Você precisa aprender a usar diferentes partes dos seus músculos faciais cantando para produzir sons limpos. Isto irá permitir-lhe bater as notas de forma mais fácil e mais consistente. Chamamos a este exercício um trill.
Este exercício não só ajuda a aquecer a voz, mas ajuda a limitar a quantidade que nós, como cantores, dependemos dos nossos músculos de deglutição para alcançar as notas. Isto significa que é menos provável que as notas se separem quando tentamos alcançar essa nota mais alta.
Não se preocupe se você lutar com isso no início, isso não é algo que vem fácil para ninguém. Apenas continue praticando e as técnicas e isso virá.
Para a sua primeira tentativa
Como você pode ouvir quando Aaron começou a falar ele tem uma grande quantidade de textura à sua voz de repouso natural. Esta é uma grande característica para se ter como cantores. Ele ajuda a trazer emoção e sentimento à sua canção e permite que a audiência se conecte ao material.
No entanto, com a voz de Aaron ele tem confiado muito nos músculos errados para alcançar notas na canção.
Treinamento de voz para corrigir sua técnica
Para corrigir isso eu pedi ao Aaron para colocar as mãos nas bochechas e fazer um sorriso exagerado e fazer um trill labial. Isto impediu-o de usar os seus músculos de engolir. Também o deixou desenhar num conjunto diferente de músculos para criar som.
Click play below to watch this. (O vídeo vai começar na hora certa).
Quando primeiro corrigir a sua voz
Agora isto pode ser uma sensação bastante estranha e vai sentir-se bastante estranho. Certamente o Arran achou estranho. Na verdade, ele disse-me que parecia o Chewbacca. “Não te preocupes, isso é normal”, eu disse-lhe. Usando este exercício, podemos subir a escala. Exagerando os nossos sons no exercício.
A cada vez que o Aaron fez isto eu consegui que ele enfatizasse realmente como ele fez isto. Isto começa a treinar as bases para que músculos vamos usar para cantar. Só através deste exercício conseguimos ver o Aaron a obter notas muito mais altas do que antes.
Os exercícios de correcção que fizemos foi o trill da língua, mas primeiro usamos as duas mãos na cara para segurar a expressão. Em segundo lugar, apenas colocamos o polegar debaixo da garganta para monitorar os músculos de deglutição.
Veja Aaron fazendo este exercício de trill de língua clicando abaixo:
Trabalhando em uma canção
Os exercícios vão ajudar a colocar a sua voz em um ótimo lugar para que quando você cantar uma canção você possa soar o seu melhor. É uma coisa fazer exercícios. No entanto, aplicá-lo a uma canção e fazer uma conexão é uma coisa bem diferente. Tentar uma canção depois de fazer os exercícios que cobrimos acima vai permitir-lhe quebrar o que aprendeu e aplicá-la à canção.
Depois de tudo, você não vai usar o trill de língua como sua peça final para o seu conjunto. No entanto, fazer estes exercícios antes de cantar pode ser uma grande ajuda para realmente possuir a sua voz enquanto actua.
The Song Choice
Neste vídeo Aaron escolheu a canção de Justin Timberlake “Cry Me a River” para actuar. Então começamos com Aaron cantando a música como ele normalmente cantaria.
Veja a primeira performance de Aaron clicando no vídeo abaixo (ele começará a tocar na hora certa).
No início eu notei que ele começou a deslizar de volta na garganta quando cantava. O que fiz então foi colocar as mãos sobre as bochechas e exagerar os sons.
Veja isto no vídeo abaixo (vai começar a tocar na hora certa).
Isso ajuda a contrariar a nossa tendência natural de cair de volta na garganta. Mesmo depois de fazer isso Aaron foi capaz de ter um pouco menos de restrição ao mover-se através das notas. Em vez disso, ele cantou usando a sua máscara facial. Isso tornou as notas mais fáceis de alcançar e não prejudicou a voz.
No entanto, como eu disse ao Aaron, no início precisamos lutar contra o hábito de cair de volta em nossas gargantas. Isto pode ser difícil no início. No entanto, a prática vai tornar isso possível.
Apontando aquelas notas mais altas
A maioria das vezes, como cantores, não queremos ser limitados na escolha da nossa música. Um bom cantor pode cantar em múltiplos gêneros e para múltiplas teclas. No entanto, pode ser difícil conseguir essas notas mais altas se não usarmos as técnicas de assinatura adequadas.
Ao trabalhar na canção com Aaron eu recomendei que quando ele começasse a cantar as notas mais altas ele deliberadamente pronunciasse as palavras. Isto fica mais fácil com o tempo, mas ajuda a treinar o cérebro a envolver mais a máscara facial para alcançar estas notas mais complicadas.
Veja Aaron pronunciando suas palavras e veja o efeito que ele tem (clique no play abaixo).
Exercício Para Reprogramar a Voz
Muitos de vocês já estarão familiarizados com este exercício Eu consegui que o Aaron o fizesse no treino. A intenção é fazer com que o som seja sentido mais para cima na cara. Além de monitorar ativamente se os músculos da garganta estão se movendo para baixo.
Amavelmente exagerar assim pode fazer sua voz soar mais nasal. Também pode ajudar a inclinar a cabeça para a frente, para que você possa engolir mais da máscara facial e menos dos músculos de deglutição.
Aaron e muitas outras pessoas acham isso difícil, pois é tão diferente de como você está acostumado a cantar. No entanto, isto é o que o torna um exercício tão eficaz.
Com treino diário irá realmente criar uma diferença perceptível na sua voz.
Apenas ouça como Aaron soou muito mais livre de voz depois deste exercício. (Clique play abaixo)
Falsetto
Aaron também queria ser capaz de entender e usar mais falsetto na sua voz de assinatura. Este é um método de assinatura, particularmente para aqueles com um intervalo normal mais baixo para alcançar notas mais altas. Normalmente eu não recomendo o uso de muito falso.
O uso a longo prazo de falsetto incorrecto pode realmente danificar os músculos vocais. Em vez disso eu sugiro usar os sons exagerados da máscara facial para obter as notas altas mas também manter alguma conexão enquanto canta. Isto irá permitir-lhe mover as notas para baixo muito mais facilmente também.
Click play abaixo para ouvir a minha explicação.
Como lidamos com estas notas complicadas
Para estas notas mais altas, tenho outro grande método de as tocar consistentemente. Muitas pessoas começam baixo e tentam ir mais alto para chegar às notas.
No entanto, em vez disso sugiro que você esteja a puxar a nota para baixo enquanto canta. Isto combinado com o uso da máscara facial permite um canto controlado de forma mais consistente (e menos danos à voz) num intervalo superior.
Click play no vídeo abaixo para ouvir o Aaron a usar esta técnica para obter as suas notas altas:
Exercício Nay Nay Nay
Neste ponto da lição eu queria trazer o exercício Nay Nay Nay Nay. Eu uso este exercício para ajudar a parar a ativação dos músculos da garganta. Usar o som Nay Nay é uma grande base para entender como usar a máscara facial na criação de sons consistentes.
Click play below to watch Aaron using the Nay Nay Nay exercise (o vídeo vai começar na hora certa).
Puxando-o para baixo
Depois de fazer isto Aaron conseguiu alcançar um maior número de notas na canção. No entanto, ele ainda estava na mentalidade de subir para as notas. Isto é compreensível, pois a canção estava em uma chave tão alta e tinha tanta energia por trás dela.
No entanto, lembre-se desta importante lição; “nunca suba por uma nota”. Você sempre precisa imaginar que você está puxando essas notas mais altas para baixo para mais perto do seu alcance normal enquanto as canta. O efeito disto pode ser significativo.
Como vimos na próxima tentativa do Aaron da canção, as notas ficaram mais juntas num intervalo superior. Tudo isto vem abaixo para mudar ligeiramente a forma como você estava dizendo as palavras.
Lembre que quanto mais repetições você faz, mais o seu corpo se ajusta a esta nova forma de cantar.
Espero que este tutorial tenha ajudado você no treinamento da sua voz para cantar.
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